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Yellow Magic Orchestra の検索結果(141〜150)

ワンダーラインYU-KI

「ビスケット」と同様、「NTT DoCoMo」のタイアップ曲として書き下ろされました。

携帯電話とのタイアップということで、「人と人を繋ぐ見えない線」が楽曲のテーマになっています。

非常にキャッチーな魅力に溢れ、LIVEパフォーマンスも迫力満天です。

汽車に乗ってYU-KI

20歳になったYUKIは、故郷である函館を離れ、歌うために上京しました。

そのときの汽車で思い描いた感情を、改めてテーマに作られた楽曲になります。

装飾を取り払うというメッセージ性が強く、トレードマークであったボブのウィッグを外した状態でPVに出演しました。

NO. NEW YORKBOØWY

No. New York (Michael Zimmerling Mix)
NO. NEW YORKBOØWY

1982年発売のファーストアルバム『MORAL』から切り取られた1曲は、BOØWYが初期に放った野心作です。

ニューヨークを舞台に置いた禁断の恋をテーマに、メロディアスなギターと疾走感のあるリズムで描かれています。

ジョン・レノンへの追悼の意も込められており、オリジナル版には彼の訃報を伝えるラジオ放送が織り込まれました。

恋愛の切なさとロックのエネルギーが絶妙なバランスで調和した本作は、青春時代の思い出に浸りたい方にオススメの1曲です。

SUGAR FIXTHE YELLOW MONKEY

「甘い経験」という曲の英語バージョンで、イギリスでリリースされています。

サビの部分など、「甘い経験」と語感が一緒の部分もあります。

PVでは子供部屋で演奏するバンドメンバー、後半にはグリーンの赤ちゃんの人形が出てきたりと不思議な魅力のある映像です。

ジャングルダンス荻野目洋子

1988年発表、荻野目洋子の15枚目の両A面シングル「スターダスト・ドリーム」に収録されている曲です。

この頃になると小室氏は、幅広いジャンルのアーティストへの楽曲提供やプロデュースの仕事が多くなった時期でもでもあります。

このジャングルダンスは、小室氏初の「NHKみんなのうた」として楽曲提供されました。

千のナイフ坂本龍一

THOUSAND KNIVES(2016 リマスター)
千のナイフ坂本龍一

1978年にリリースされた坂本龍一さんのデビューアルバムの表題曲です。

インストゥルメンタル作品で、当時の最新技術を駆使して制作されました。

シンセサイザーやコンピューターを使い、新しい「リューイチ・サウンド」を生み出した意欲作。

自然の音を模した楽曲や、レゲエの影響を受けた曲など、多彩な音楽性が詰まっています。

坂本さんの音楽探求の初期段階を示す重要な1曲で、後にYMOでもセルフカバーされました。

音楽の可能性を追求したい人にぜひ聴いてほしい、実験性の高い楽曲です。

LovemachineSupermax

Supermax – Love Machine • TopPop
LovemachineSupermax

Supermaxは、1975年から2011年まで活動をしていたオーストリアのプロジェクトです。

このトラックは1977年にリリースされた2枚目のアルバム「World of Today」に収録されています。

1978年のCerroneのトラック「Je Suis Music」でサンプリングされています。

SWEET&SWEETTHE YELLOW MONKEY

シングル「太陽が燃えている」のカップリング。

「I LOVE YOU BABY」と共に、彼らには珍しいハードロックな曲調でとてもカッコいい。

ライヴの時は吉井もギターを弾き、フロント3人でヘドバンしながら演奏しています。

ジェニーはご機嫌ななめジューシィ・フルーツ

80年代のヒット曲のコンピレーション盤には大抵収録されているキラーチューンであり、テクノポップやテクノ歌謡の名曲として愛され続ける80年代クラシック!

日本を代表する音楽プロデューサー兼作曲家、近田春夫さんが結成した近田春夫&BEEFというバンドを前身に持つジューシィ・フルーツが1981年にリリースしたデビュー曲『ジェニーはご機嫌ななめ』です。

全編リードギターとボーカルを担当する奥野敦子さんによるファルセット・ボイスで歌われ、ピコピコしたシンセの音色を導入したテクノ的な要素をギター・ロックの融合といった、当時としては斬新な音楽性から生まれた抜群にキャッチーでポップな楽曲であり、後続のアーティストたちに定期的にカバーされていますよね。

どちらかといえばギター・ロックの色が強く、奥野さんによるパワフルなギター・ソロもカッコいいとしか言いようがないです!

The City of LightHASYMO

HASYMO(Human Audio Sponge)はYMOのメンバーである細野晴臣・高橋幸宏・坂本龍一による音楽ユニットです。

テクノ的な音楽を生楽器で演奏するエレクトロニカの要素を基盤としつつ、より進化した音楽性を持っています。

Yellow Magic Orchestra の検索結果(151〜160)

離れるなTHE YELLOW MONKEY

7枚目のアルバム「PUNCH DRUNKARD」からのシングルカットです。

パンチドランカーツアーの途中でPVを収録、発売された曲です。

曲調が前作の「球根」に似ているため、シングル向きではなかったとメンバーは後日語っています。

It’s Gonna Work Out高橋幸宏

Yukihiro Takahashi – It’s Gonna Work Out
It's Gonna Work Out高橋幸宏

日本のテクノポップの元祖とも言えるYMOことイエロー・マジック・オーケストラの一員であり、卓越した腕前を持つ偉大なドラマーであり、日本の音楽史に刻まれた素晴らしい作品を多く生み出したミュージシャン、高橋幸宏さん。

ソロ・アーティストとしても多くの名曲を発表している高橋さんのディスコグラフィの中で、今回はテクノポップ全盛期とも言える1982年にリリースされたアルバム『WHAT, ME WORRY? ボク、大丈夫!!』の収録曲『IT’S GONNA WORK OUT』を紹介します。

作詞にあのピーター・バラカンさんが参加しており、いかにもニューウェーブ~テクノポップ時代ど真ん中、といった趣のピコピコした電子音と無機質なビート、高橋さん自身による端正な歌声とキャッチーなメロディが最高にクールでカッコいいです!

2012年にリリースされた高橋さんのトリビュート・アルバム『RED DIAMOND ~Tribute to Yukihiro Takahashi~』にも取り上げられた楽曲ですから、合わせてチェックしてみましょう。

メランコリニスタYU-KI

「メランコリニスタ」とはYUKIの造語であり、憂鬱を意味するメランコリニックが語源なのは確かですが、曰く「踊れることを重視し、歌詞はあまり意味のないもの」とのこと。

軽妙で痛快な楽曲、セクシーなPVは、ファン以外からも高評価を博しています。

GhostsJapan

Japanは1970年代後半から1980年代初頭にかけて活躍した、David Sylvianが率いるポップ・ロック・グループです。

1982年にリリースされたこの自伝的なバラードは、彼らの最大のヒット曲となりました。

その成功にもかかわらず、バンドはリリースの数ヶ月に分裂しています。

KOME KOME WAR米米CLUB

80年代の音楽シーンに強烈なインパクトを与えた本作。

1988年8月に発売されたシングルで、硬質なビートとホーンの派手な鳴りに、言葉遊びにあふれたフレーズが乗せられた、ダンスロックです。

カールスモーキー石井さんの圧倒的な歌唱と、祝祭感あふれるサウンドが存分に楽しめます。

劇場のような世界観、当時の華やかな空気感を楽しんでみてはいかがでしょうか。

Musical Chairs (Original Mix)META FIVE

YMOがかつて作り上げたテクノをメタポップと再定義し、高橋幸宏と小山田圭吾、砂原良徳、TOWA TEI、ゴンドウトモヒコ、LEO今井の伝説的メンバーによりリリースされた1曲です。

テクノポップを現代の解釈で再び構築し、ファンを熱狂させました。

Pefect KissNew Order

シンセサイザーのかたい音が独特な、エレクトロ色の強い音色がおもしろい、バンド「New Order」の1曲です。

小刻みにアルペジオを刻むシンセサイザーや、飛び道具のようなさまざまな音もなんとも80年代的で、当時の最先端の音色を用いたことが想像でき、時代の流れを感じさせます。

しかしながらその音の重なり方はいつに聴いても斬新です。

ダンシング・ヒーロー(Eat You Up)荻野目洋子

荻野目洋子 / ダンシング・ヒーロー(Eat You Up)MV [New Dance Ver.]
ダンシング・ヒーロー(Eat You Up)荻野目洋子

荻野目洋子最大のヒット曲。

Angie Goldの「Eat You Up」のカバーではあるものの、当時の王道ディスコサウンドだっため大ヒットしました。

Magical 8bit TourYMCK

チップチューンというジャンルの中でも飛び抜けた知名度を誇り、日本のみならずグローバルな活躍を見せるグループ、YMCK。

アルバムのアートワークのみならずアーティスト自身もドット絵で書かれたイラストを起用、確固たるコンセプトを武器にインディーズ時代から名をはせていた3人組で、2008年にはメジャーデビューを果たしています。

メンバーのYokemuraさんが開発した「Magical 8bit Plug」と呼ばれるプラグイン形式のソフトウェアシンセサイザーの存在はチップチューンの発展に大いに貢献していますし、同時に大型フェスへの出演やリミックス仕事も精力的にこなしており、チップチューンの枠内をこえた活躍を続けているのですね。

そんなYMCKには多くの代表曲が存在していますが、今回紹介しているのは2004年にインディーズにてリリースした実質的なデビューアルバム『ファミリーミュージック』に収録されている楽曲で、ビートルズ風のタイトルに思わずにやりとしてしまいます。

イントロから懐かしさ満点のピコピコサウンドに、キュートなMidoriさんのボーカルでポップなメロディが歌われるという展開は、チップチューンを聴いたことがない方であれば驚かれるかもしれませんね。

ドット絵アニメーションが楽しいMVも合わせて、ぜひチェックしてみてください!

イエロー・マジック・カーニバルティン・パン・アレー

細野晴臣、鈴木茂、松任谷正隆達が結成したバンドです。

この時代のバンドは後にJ-ROCK、POPの礎となる重鎮達が多いのが良くわかります。

このバンドは音楽プロデュースチームとして活躍した実績が多く、荒井由実やいしだあゆみの演奏やプロデュースを行っていました。

イエロー・マジック・カーニバルは、1975年に発売されたアルバム「キャラメル・ママ」の9曲目に収録されています。

中華街を連想させるオリエント色のポップな曲調に、軽やかな韻を踏んだ歌詞がマッチしています。

テクノミュージックの先駆けとも言える曲です。