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Chet Baker の検索結果（141〜150）
My Blue HeavenBenny Carter
サックス以外にもクラリネット奏者、トランペット奏者、作曲家、編曲家、バンドリーダーとしても知られています。
音楽に触れたのは母のピアノレッスンから。
その後はほぼ独学で15歳のころにはハーレムのナイト・スポットで活動していました。
Cleopatra’s DreamHank Jones
アメリカのジャズ・ピアニスト、バド・パウエル（Bud Puwell）が作曲しました。
1958年に録音された「The Scene Changes」に収録されています。
ハンク・ジョーンズはアメリカのジャズ・ピアニストで、個性的で美しいハーモニーとソロは評価が高いです。
Deep NightSonny Clark
ペンシルベニア出身のジャズピアニスト、ソニー・クラークの『Deep Night』という曲です。
夜の世界に迷い込んだかのように美しく、どこか神秘的な1曲です。
決して激しくもなく、派手ではないけれど、音にまとまりがあり、バンド全体を包み込むような寛容な音色で演奏しますね。
31歳の若さで亡くなった後も、ジャズピアニストといえばソニー・クラークと言われるほどの衝撃を残した人物です。
Ray Bryant TrioRay Bryant
Ray Bryantの名演が甦る、アルバム「ray bryant trio prestige 7098」です。
収録曲は次の通りです。
1：Golden Earrings 2：Angel Eyes 3：Blues Changes 4：Splittin’ 5：Django 6：The Thril Gone 7：Daahoud 8：Sonar
Goodbye Pork Pie HatCharles Mingus
1959年リリースのアルバム『Mingus Ah Um』に収録された、ベース奏者チャールズ・ミンガスさんの代表曲。
タイトルの「ポークパイハット」は日本語では山高帽ですが、この曲はポークパイハットがトレードマークだったサックス奏者のレスター・ヤングさんを追悼したバラード曲です。
のちに歌手のジョニ・ミッチェルさんが歌詞を加えてカバーしてバージョンも有名です。
Blue BossaRay Bryant
1992年録音レイ・ブライアント60歳の記念アルバムより。
とても端正で美しいプレイです。
彼の演奏には知性とエレガンスを感じます。
「Autumun Leaves」はタッチも強く、グルービンで男性的な印象を持ちます。
どのナンバーも自由で堂々としていて、聴きやすいのが人気の理由でしょう。
身構えずに聴ける、気楽さが魅力です。
Hat And BeardEric Dolphy
ジャズにおけるバスクラリネットの第一人者、Eric Dolphyが亡くなる直前に録音したアルバムが1964年リリースの「Out to Lunch!」です。
このアルバムに収録されているのが「Hat And Beard」、彼の独特なリズムとフレーズが堪能できる楽曲です。
ちなみにタイトルの「帽子とひげ」というのはピアノ奏者のThelonious Monkを指しています。
TenderlyMiles Davis
1947年にランディ・ブルックス・バンドのトランペット奏者ショーティ・シェロックの演奏でヒットした、邦題「優しく」という楽曲です。
この動画でこの曲を演奏するのは、アメリカのジャズトランペット奏者、日本では「モダン・ジャズの帝王」とも呼ばれる偉大な存在であるマイルス・デイビスです。
A Night In TunisiaDizzy Gillespie
豪快な演奏で人気を集めたサウスカロライナ州出身のジャズ・トランペッター、ディジー・ガレスピーさん。
チャーリー・パーカーさんやコールマン・ホーキンスさんなどとともに、ビパップの普及に大きく貢献したアーティストで、彼の作品は現在でも多くのジャズ・ミュージシャンからリスペクトを集めています。
そんな彼の作品のなかで、特にオススメしたいのが、こちらの『A Night In Tunisia』。
最初はオーソドックスなビッグバンドに聴こえるかもしれませんが、よく聴いているとベースラインにはコンテンポラリー・ジャズの面影が感じられると思います。
Pharaoh’s DanceMiles Davis
「モダン・ジャズの帝王」と呼ばれ、ジャズの可能性を追求し続けたトランペット奏者のマイルス・デイヴィスさん。
1970年にリリースされた『Bitches Brew』は、エレクトリック楽器やロックの要素を全面的に取り入れた問題作であり、ジャズ・フュージョンというジャンルを決定的にした歴史的な転換点として知られています。
最大12名という大編成のアンサンブルが生み出す重層的なサウンドは、まるで渦を巻くように展開され、従来のジャズの枠組みを大きく超えた実験的な作品となっています。
発売当初は賛否両論を巻き起こしましたが、グラミー賞を受賞し、マイルスさん初のゴールド・ディスクに認定されるなど商業的にも成功を収めました。
ジャズという音楽の新しい地平を切り開いた革新的な1枚を、ぜひ体験してみてください!
Chet Baker の検索結果（151〜160）
MilestonesMiles Davis
Miles Davisが作曲し、同名のアルバムに収録されている一曲。
Milesがモードジャズに挑んだ一曲で、曲中コードがほとんど変わりません。
またMilesの作曲で同名の曲が存在しますが、全く別物です。
April in ParisCount Basie
パリの優雅さを表現した曲なのではないでしょうか。
現代でこの曲を聴いたら、クラシックを聴くのに近い印象を受けるかもしれません。
古くから変わらない良さを感じることができる曲です。
最後のフレーズに対して「One More Time!」と呼びかけるのも伝統でしょう。
外で聴く機会があったらぜひバンドに対して呼びかけてみてください。
Blues, Take 2Sidney Bechet
アメリカのルイジアナ州ニューオーリンズ出身ジャズ・ミュージシャン、シドニー・ベシェさんは、ジャズ史上初の重要なソロイストのひとりとして活躍しました。
ルイ・アームストロングさんと並び、ジャズ文化の発展におおきく貢献しており、フランスジャズ界にも大きな影響を与えました。
当時、ジャズやクラシックに多かったクラリネットとソプラノ・サックスを歌ものに取り入れた、聴きやすいポップ・ミュージックが印象的な作品です。
Night LightsGerry Mulligan
63年「Night Lights」収録。
バリトンサックス奏者ジェリー・マリガンの有名なナンバーです。
この曲ではピアノもプレイしています。
夜のしじまに思いをはせながら演奏しているマリガンが目に浮かぶようです。
美しいピアノのメロディーに続くはアート・ファーマーのトランペット。
昔は良かったねSteve Gadd Band
「昔は良かったね（Things Ain’t What They Used To Be）」作曲は、トランペッターのマーサー・エリントン、デューク・エリントンの息子さんです。
演奏はスティーヴ・ガッド・バンド。
スティーヴ・ガッドさんはロチェスター出身のジャズ・ドラマーです。
Seven Come ElevenCharlie Christian
エレクトリック・ギターをソロ楽器へと押し上げた革新者、チャーリー・クリスチャンさん。
わずか25歳で世を去った彼が、ベニー・グッドマン楽団で活躍した1939年から1941年にかけての演奏を集めた『The Genius Of The Electric Guitar』は、スウィング・ジャズからビバップへと移り変わる過渡期の熱気が詰まった1枚です。
ホーンのように流麗なシングルノート・ソロと、当時としては画期的だったエレキギターの太い音色が、『ローズ・ルーム』や『ソロ・フライト』といった名演で存分に味わえます。
後のジャズ・ギタリストはもちろん、ロックの世界にまで影響を与えた彼の演奏は、ギターという楽器の可能性を広げたいと考える方にこそ聴いていただきたいですね。
歴史的録音ながら、そのグルーヴ感と先進性は今なお色褪せることがありません！
Cotton TailBuddy Rich
1940年にアメリカを代表するジャズ・ミュージシャンであるデューク・エリントンさんによって作られた名曲『Cotton Tail』。
日本では、そこまで高い知名度はありませんが、海外ではスウィング・ジャズの定番として知られています。
トランペットはもちろんのこと、後半のピアノソロも非常に完成度の高い仕上がりにまとめられているので、ぜひチェックしてみてください。
おしゃれでテンポの早いスウィング・ジャズを聴きたい方にオススメです。
Maiden VoyageHerbie Hancock
ハービー・ハンコックさんによって制作されたジャズ・コンポジション。
グラミーの殿堂入りを果たしている1965年のアルバムのタイトル・トラックです。
トランペットはフレディ・ハバードによって演奏されています。
Jrumhandの2011年のトラック『Wax』でサンプリングされています。
Someday My Prince Will ComeMiles Davis
トランペット奏者、Miles Davisが演奏した「Someday My Prince Will Come」という曲です。
トランペットは騒がしい楽器というイメージを持っている人もいると思いますが、ロマンティックな音色も奏でられちゃう楽器なんです。
ムードたっぷりなメインメロディーに、超絶技巧が満載のソロにも注目です！
Time WasJohn Coltrane
作中で宮本大が家族の前で初めてジャズを演奏するシーン、たとえミュージシャン志望でなくとも田舎から上京した経験のある方であれば思わずぐっときてしまったのではないでしょうか。
大がジャズミュージシャンを目指すべく生まれ育った土地から旅立つという意味でも実に感動的なシーンなのですが、ここで大が披露したのがジョン・コルトレーンさんの名曲『Time Was』なのですね。
大にとってコルトレーンさんがいかに重要な存在なのかもよく分かる選曲ですが、この楽曲はコルトレーンさんの初のリーダーアルバムとなったその名も『Coltrane』に収録されており、かつワンホーンで録音された曲ということもあって、この曲を選んだ意味が深読みできそうな気もします。