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Jan Van der Roost の検索結果(121〜130)

マゼランの未知なる大陸への挑戦樽屋雅典

2012年度吹奏楽コンクールの課題曲となった曲です。

結構むつかしいので難曲と言われていたそうです。

曲調は穏やかな部分から始まるんですが、浮き沈みが激しくて表現の強弱がかなり難しいです。

曲自体はとても難しいですが、かっこいいです。

N. de Grigny – Hymnus A solis ortusNicolas de Grigny

フランス生まれ、バロック音楽の作曲家でオルガニストのNicolas de Grignyによって作られた賛美歌「A solis ortus」です。

この曲は中世初期からクリスマスに演奏されて来ました。

Nicolas de Grignyは音楽一家に生まれ、1696年から没年までノートルダム大聖堂のオルガニストを務めました。

リベラ・メ ヘ短調Anton Bruckner

「リベラ・メ」とは聖書から引用された言葉で、ラテン語で「我を救いたまえ」という意味を持ちます。

男女混声による合唱とトロンボーンの音が重なり合い、荘厳な美しさをかもし出しています。

熱心なカトリック教徒であったアントン・ブルックナーの信仰心を感じさせる1曲です。

歌劇「さまよえるオランダ人」序曲Richard Wagner

歌劇「さまよえるオランダ人」序曲。

喜望峰近海で目撃されるというオランダ人幽霊船の伝説をもとにした作品。

演奏のRTVE交響楽団はスペイン・マドリードのスペイン国営放送局(RTVE)所属のオーケストラです。

指揮は、ギレルモ・ガルシア・カルヴォさん。

Symphony No. 1, op. 14: IV. FinalLouis Vierne

ルイ・ヴィエルヌは19世紀から20世紀にかけて活躍したフランスのオルガニスト・作曲家。

生まれつき弱視であったにもかかわらず、シューベルトの子守唄を演奏してもらったところ、聴いたばかりの子守唄を即座にそらで弾いてみせたなど、幼い時から楽才を発揮していたといいます。

あたかも完成された楽曲を演奏しているかのような即興演奏から、最も偉大な即興演奏家の一人と評されていました。

現代的な和声の中に見られる精緻で洗練された様式とパイプオルガンの朗々とした響きが味わえる1曲です。

カストルとポルクス (Castor et Pollux )Jean-Philippe Rameau

「カストルとポルクス・1737年初演」は、美しい古楽器の前奏曲から静寂な合唱に入っていき、そのままこのオペラの魅了に聴き入ってしまう洗練されたフレンチバロック劇です。

演奏はニコラウス・アーノンクールが、1953年にウィーン交響楽団のメンバーと結成した伝統あるウィーン・コンツェントゥス・ムジクス古楽器オーケストラで、端麗で透明感のある秀逸な演奏で知られています。

サンド・ペーパー・バレエLeroy Anderson

紙やすりを曲に使用した、とてもユーモアあふれる曲です。

木の切れはしをサンドーペーパーでくるみ、摩擦を起こして音を出し、リズムに合わせるという何ともおもしろいアイデアなのですが、よく耳を凝らさないと聞こえないかもしれません。

交響曲第2番 変ロ長調 Op. 4 全楽章Antonín Dvořák

**♪ドヴォルザーク: 交響曲第2番 変ロ長調 Op. 4 / ヴァーツラフ・ノイマン指揮チェコ・フィルハーモニー管弦楽団 1987年
交響曲第2番 変ロ長調 Op. 4 全楽章Antonín Dvořák

1865年、24歳のアントニン・ドヴォルザークが初恋の感情を込めて作曲した本作。

全4楽章からなる壮大な交響曲で、豊かな音楽性が随所に感じられます。

若き日の情熱や感情が豊かに表現された本作は、ドヴォルザークのメロディーメーカーとしての才能が存分に発揮されています。

美しい夜想曲風の第2楽章や、優雅なメヌエット的な第3楽章など、聴きどころ満載です。

初演は1888年3月11日。

プラハで国民劇場管弦楽団によって演奏されました。

ドヴォルザークの成長過程や内面的な感情を理解したい方におすすめの1曲です。

アヴェ・マリアJosquin Des Prez

Stile Antico – Josquin des Prez: Ave Maria, Virgo Serena
アヴェ・マリアJosquin Des Prez

ルネサンス音楽を代表する作曲家のひとり、ジョスカン・デ・プレが1480年代に作曲した『アヴェ・マリア』。

このモテットは、文法的模倣の技法を駆使し、各声部がグレゴリオ聖歌を彷彿とさせる形で効果的に反響しあっています。

各声部が織りなす複雑でありながらも均衡を保つ美しい響きは、聴く者の心をとらえて離しません。

神聖な雰囲気を醸し出しながらも、ジョスカンの遊び心も感じられる本作は、現代にまで受け継がれる不朽の名作です。

クラシックをこれから深く知りたい方に、ぜひとも聴いていただきたい1曲です!

アフリカン・シンフォニーVan McCoy

近頃では夏の高校野球の応援でもこのメロディーをたくさん聴くことができます。

ホルンがパオーンと吠えるのがかっこいいです。

アフリカの草原にいるような気持ちにさせられます。

パーカッションのリズムが何とも心地いいです。

Jan Van der Roost の検索結果(131〜140)

クリスマスのためのパストラールAndré Jolivet

フランスの作曲家、音楽教育者、アンドレ・ジョリヴェ作曲『クリスマスのためのパストラール(ハープ、フルート、ファゴットのための)』。

ジョリヴェは、さまざまな作曲技法を用いて幅広い分野の作曲を行いました。

Hymne au Saint SacrementOlivier Messiaen

フランス・アヴィニョン生まれ、現代音楽の作曲家でオルガニスト、ピアニスト、音楽教育者でもあるOlivier Messiaenによって作られた「Hymne au Saint Sacrement(聖餐式のための賛美歌)」です。

Olivier Messiaenは、20世紀前半から後半にかけてヨーロッパの現代音楽を先導した作曲家の中の1人です。

「ダフニスとクロエ」第2組曲Maurice Ravel

コンクールの自由曲として演奏されることが多い曲目です。

オペラならではのクラシカルな雰囲気が特徴で、ゆったりとした幻想的な曲調の「夜明け」、恋人同士であるダフニスとクロエを神々が祝福する華々しい「全員の踊り」が特によく演奏されます。

吹奏楽のための交響詩「ぐるりよざ」伊藤康英

伊藤康英/吹奏楽のための交響詩 「ぐるりよざ」
吹奏楽のための交響詩「ぐるりよざ」伊藤康英

1989年から1990年にかけて、海上自衛隊佐世保音楽隊の委嘱によって作曲されました。

鎖国時代の長崎に存在した隠れキリシタンに着想を得て作曲され、タイトルはキリスト教の聖歌「Gloriosa」がなまった言葉です。

3楽章編成で、キリストの受難の数字である13にちなんだ変奏曲の1楽章、龍笛を用いたさんじゅあん様の歌を基にした2楽章、長崎ぶらぶら節を主題にした3楽章に分かれています。

インヴィクタ序曲James Swearingen

インヴィクタ序曲は、ジェイムズ・スウェアリンジェンさんが作曲した吹奏楽曲です。

彼の曲は親しみやすく、たくさんの吹奏楽曲を作ったので、演奏したことがある方も多いのではないでしょうか。

また、この曲は1970年から20年以上放送された時代劇『大江戸捜査網』のテーマ曲とそっくりだと話題になりましたが、『大江戸捜査網』のほうが作られた年代は古く、曲としても複雑です。

ちなみに『大江戸捜査網』のテーマ曲もとてもかっこよく、吹奏楽アレンジもあるので、こちらに挑戦してみるのもアリです。

組曲 レ・ボレアドJean-Philippe Rameau

Rameau: Les Boréades – Suite ∙ hr-Sinfonieorchester ∙ Riccardo Minasi
組曲 レ・ボレアドJean-Philippe Rameau

華麗なバロック音楽の傑作が甦ります。

ジャン=フィリップ・ラモーの遺作である本作は、神話をモチーフにした壮大な物語を繊細かつ大胆な音楽で表現しています。

豊かなオーケストレーションと感情が豊かな旋律が織りなす音楽は、愛と運命をめぐる人間ドラマを見事に描き出しています。

1763年に作曲されながらも、初演は1964年まで待たなければなりませんでした。

バロック音楽の極みともいえる本作は、古典音楽ファンはもちろん、ドラマチックな物語と音楽を楽しみたい方にもおすすめです。

コヴィントン広場James Swearingen

コヴィントン広場//J.スウェアリンジェン 鶴見区音楽団
コヴィントン広場James Swearingen

吹奏楽愛好家においては人気の高い作曲家のひとり、ジェイムズ・スウェアリンジェンが作曲した吹奏楽曲。

やさしく美しいメロディーを持つ3部形式の曲です。

主部は行進曲のような性格を持ち、中間部は一風変わってゆったりとしており、コルネットによるソロが魅力的。

後半部では、主部の旋律が再び登場し盛り上がりをみせて終わります。

主こそ我らが避け所なり(Deus noster refugium )Jean-Philippe Rameau

主こそ我らが避け所なり(1716年頃)は、バロック時代のフランスの作曲家ジャン=フィリップ・ラモーが最初に作曲した合唱に比較的大規模な合奏が加わる教会声楽形式「グラン・モテ」の作品です。

『旧約聖書』にある『詩編』の第46目の詩で、神は困難な時の避難所であることを感謝、賛美している宗教曲です。

繊細な音色の古楽器合奏と合唱を調和させ神聖な優美さを作り出しています。

オルガン奏者でもあったラモーは以降も充実したグラン・モテをいくつか作曲しており後年の開花を予感させる豊かな才能がこの作品からも聞き取れます。

第六の幸運をもたらす宿Malcolm Arnold

The Inn of the Sixth Happiness / Malcolm Arnold 管弦楽組曲「第六の幸福をもたらす宿」より 龍谷大学吹奏楽部
第六の幸運をもたらす宿Malcolm Arnold

イギリスの作曲家アーノルド氏は、映画音楽の作曲家として活躍しました。

その活躍から、王室より「サー(sir)」の称号を与えられるほどでした。

この曲は、同名タイトルの映画の音楽を吹奏楽に編曲したもので、コンクールではよく演奏されています。

3.ハッピーエンディングは民謡の「This old man」がしようされており、これがかわいく、また元気をもらえる曲です。

Kodály: Háry-János-SuiteSinfonieorchester ∙ Juraj Valčuha

Kodály: Háry-János-Suite ∙ hr-Sinfonieorchester ∙ Juraj Valčuha
Kodály: Háry-János-SuiteSinfonieorchester ∙ Juraj Valčuha

バルトークと並んで20世紀ハンガリーを代表するコダーイ・ゾルタンの代表作。

本来はオペラ・コミックだが、ハンガリー語の台詞が多いこともあってなかなか上演機会はない。

オペラの中から6曲選んで管弦楽で演奏される組曲の方が有名。

3・5曲目には伝統的な民族楽器ツィンバロンが加わる。