【ルネサンス音楽】ポリフォニーの魅力あふれる名曲を厳選
一般的に、1600年頃のヨハン・セバスティアン・バッハらが活躍した「バロック時代」から語られることの多い西洋音楽史。
しかし、音楽はそれ以前にすでに存在しており、1400年頃から1600年頃にかけて起こった文化運動「ルネサンス」の最中に生まれた「ルネサンス音楽」は、中世西洋音楽からバロック音楽への橋渡し的存在として、クラシック音楽の歴史の中でも重要視されています。
ルネサンス音楽の特徴は、複数の声部の重なりによって構成された「ポリフォニー音楽」であり、その多くが歌曲、そして宗教曲であること！
本記事では、そんなルネサンス音楽の中でも知名度が高く、現代でも演奏会などで取り上げられている名曲をご紹介します。
【ルネサンス音楽】ポリフォニーの魅力あふれる名曲を厳選（1〜10）
アヴェ・マリアJosquin Des Prez
ルネサンス音楽を代表する作曲家のひとり、ジョスカン・デ・プレが1480年代に作曲した『アヴェ・マリア』。
このモテットは、文法的模倣の技法を駆使し、各声部がグレゴリオ聖歌を彷彿とさせる形で効果的に反響しあっています。
各声部が織りなす複雑でありながらも均衡を保つ美しい響きは、聴く者の心をとらえて離しません。
神聖な雰囲気を醸し出しながらも、ジョスカンの遊び心も感じられる本作は、現代にまで受け継がれる不朽の名作です。
クラシックをこれから深く知りたい方に、ぜひとも聴いていただきたい1曲です！
祝福の賛美歌Giovanni Pierluigi da Palestrina
ルネサンス音楽界の巨匠であり、「教会音楽の父」とも称されるジョヴァンニ・ピエルルイージ・ダ・パレストリーナ作曲の『祝福の賛美歌』。
複雑で洗練されたポリフォニーが絡み合いながらも、天に届くほどの透明感のあるハーモニーをつむぎ出す、息をのむような美しさを持つ作品です。
この楽曲の各声部は、独立しながらも一つの大きな流れを成すように精密に作曲されていて、聴くたびに新たな発見があります。
パレストリーナの卓越した音楽的技巧と教会音楽への深い信仰心が反映されたこの作品は、歴史を超えて今もなお、多くのクラシックファンを魅了し続けています。
Now Is The Month Of MayingThomas Morley
トーマス・モーリーの『Now Is The Month Of Maying』は、1595年に作曲された春の訪れと愛の喜びを祝う曲です。
その軽やかなリズムと「ファ・ラ・ラ」のコーラスからは、当時イギリスで盛んだったメイデーの祝祭の雰囲気を感じ取ることができます。
春がやってくるとなぜかワクワクしてしまうのは、昔も今も変わらないようですね。
穏やで心地よい春の空気に癒されながらこの曲を聴けば、春の訪れにより幸せを感じられるでしょう。
ノートルダム・ミサ曲Guillaume de Machaut
ギヨーム・ド・マショーが1365年に作曲した大聖堂ミサ曲である『ノートルダム・ミサ曲』は、14世紀にフランスで栄えたアルス・ノヴァ様式の特徴を備えポリフォニーの技法を駆使した、4声部による作品。
和声の美しさと宗教的な雰囲気が、聴く者を中世の荘厳な世界へと誘います。
マショーは、音楽を宗教の一要素から芸術へと進化させた最初の作曲家ともいわれています。
そんな彼の代表作である本作は、ポリフォニーの魅力を存分に感じられる1曲といえるでしょう。
キリエ（「ミサ・パンジェ・リングァ」より）Josquin Des Prez
多声音楽の傑作とされる、ジョスカン・デ・プレの『キリエ（「ミサ・パンジェ・リングァ」より）』。
この作品は4声部で構成され、ジョスカンの緻密な音楽性が存分に表現されています。
1516年から1520年の間にさまざまな手稿で幾度となくコピーされたことからも、当時の人々がこの曲を大切にしていたことがうかがえます。
ルネサンス音楽を代表するこの曲は、ポリフォニーが織りなす調和と美を通して、今もなお聴く者を魅了してやみません。
ポリフォニックな音楽の洗練された響きを楽しみたい方には必聴の名曲ですね。