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Jimi Hendrix の検索結果（121〜130）
Roll Over BeethovenChuck Berry
1956年にチャック・ベリーさんがリリースしたロックンロールナンバーです。
イントロのギターフレーズにバッキング・リフ、どこを取っても最高のロックンロールです。
リズミカルなボーカルメロディーも、シンプルでいてキャッチー！
Wild ThingThe Troggs
シンプルながら力強い3コードの構成と生々しいギターサウンドで、1960年代のロックシーンに革命を起こしたイギリスのバンド、ザ・トロッグス。
本作は1966年4月にイギリスで公開され、全英2位、全米1位を獲得した彼らの代表作です。
オカリナのソロを印象的に取り入れた実験的なアレンジも評価され、後にジミ・ヘンドリックスさんがモンタレー・ポップ・フェスティバルでカバーするなど、多くのミュージシャンに影響を与えました。
映画『メジャーリーグ』のシーンを彩る楽曲としても知られ、2008年にグラミー殿堂賞に選出された不朽の名曲です。
ガレージロックの真髄を体現したサウンドは、エネルギッシュな気分を味わいたいときや、心を解き放ちたいときにぴったりです。
Walk This WayAerosmith
エアロスミスのギタリスト・ジョー・ペリーさんのプレイが際立つこの曲は、サードアルバムからシングルとしてカットされました。
ファンクのリズムに、リズミカルなギターリフがクールに決まっています。
ロックンロールのリフをうまくアレンジしている、ノリの良い一曲。
Stang’s SwangStevie Ray Vaughan
スウィングドラムから始まる、ジャズタッチのステキなナンバーです。
デジタルサウンドが全盛の頃に太くクリアなサウンドで登場し、ブルースをベースにした楽曲で活躍しましたが、この曲を聴くとスティービーの新たな一面が見えてきます。
Eight Miles HighThe Byrds
サイケデリックなサウンドと幻覚的な歌詞が織りなす、60年代を代表する名曲です。
The Byrdsが1966年にリリースしたこの楽曲は、ジャズとインド音楽の影響を受けた革新的なサウンドスケープを展開しています。
12弦ギターの響きが印象的なイントロから、聴き手を夢見心地の世界へと誘います。
歌詞は飛行機旅行の比喩を用いて、意識の変容や現実からの解放を描写していますね。
アルバム『Fifth Dimension』に収録され、ビルボードチャートでも14位を記録。
残念ながら一部の州では放送禁止となってしまいましたが、それもこの曲の持つ革新性の証と言えそうですね。
Sunshine of your loveCream
夜明けを待つように、愛する人との再会を心待ちにする想いを歌い上げた名曲が、イギリスのロックバンド、クリームから生まれました。
1967年11月に発売されたアルバム『Disraeli Gears』に収録された本作は、ジミ・ヘンドリックスのライブに触発されて生まれたベースラインから制作がスタート。
エリック・クラプトンさんの滑らかなギターソロと、インディアンビートを取り入れたジンジャー・ベイカーさんのドラムが絡み合い、独特の温かみのある世界観を作り上げています。
1968年1月にシングルカットされた本作は、アメリカのビルボードチャートで最高5位を記録。
映画やテレビでも数多く使用され、恋する気持ちに寄り添う珠玉のラブソングとして愛され続けています。
Tired of WaitingDave Davies
1960年代にアメリカを席巻したブリティッシュ・インヴェイジョンの代表的なロックバンドとして脚光を浴びたキンクスのギタリスト。
ジャズやロックンロールといった幅広い音楽に影響を受け、当時のロック界に重要な影響を与えました。
また、1965年というまだフライングVを使用しているギタリストが少なかった時代からライブなどのパフォーマンスでフライングVを愛用していたことでも知られています。
1996年にバンドは解散してしまいましたが、2018年以降に再結成の機運が高まっていることでも注目を集めているシンガーソングライターです。
I wanna be your dogThe Stooges
イギーポップ率いるストゥージズのファーストアルバムの一曲目です。
これぞ、パンクロックの記念碑的な作品です。
ここまで自暴自棄でありながら、実は計算なのでは、とも思えてしまう究極のロックアンセムとなっています。
Immigrant SongLed Zeppelin
ハードロックやメタルといったジャンルの先駆者としても知られるイギリス出身の伝説的なロックバンド、レッド・ツェッペリン。
3rdアルバム『Led Zeppelin III』に収録されている楽曲『Immigrant Song』は、日本でもバラエティー番組をはじめさまざまな場面で使用されることも多いですよね。
インパクトのあるイントロのギターリフと、そこに重なるコーラスワークは、まさに「移民の歌」という邦題にぴったりなのではないでしょうか。
アイルランドの歴史や北欧神話をベースにしたリリックにも注目してほしい、インパクトのあるロックチューンです。
You’ll Lose A Good ThingBarbara Lynn
「ガルフ・コースト・ソウルの女帝」の異名を持つ、伝説的なアーティスト、Barbara Lynnさん。
彼女はリズム&ブルースを基盤に、左利きでリードギターを弾きながら歌うスタイルを確立した、まさに先駆的な存在です。
1960年代初頭から活躍し、The Rolling Stonesが1965年にカバーした『Oh! Baby (We’ve Got a Good Thing Goin’)』は彼女の自作曲で、ミック・ジャガーが直接電話した逸話は有名ですよね。
その功績は、2018年に米国政府の最高栄誉であるNEAナショナル・ヘリテージ・フェローシップを受賞したことからも伺えます。
親指ピックでリズムとリードを同時に刻む演奏は、彼女のソウルフルな音楽の核と言えるでしょう。
力強いブルースウーマンの音楽に触れたい方は、ぜひチェックしてみてください。
Jimi Hendrix の検索結果（131〜140）
You Keep Me Hanging OnVanilla Fudge
ハードロックやヘヴィメタルの源流の一つと言われている、60年代のロックバンドがヴァニラ・ファッジです。
後にジェフ・ベックとともにベック・ボガート&アピスを結成する、ベースのティム・ボガートとドラムのカーマイン・アピスの演奏は強烈の一言。
演奏のパワフルさが伝わってきますね。
BoureeJethro Tull
ジェスロ・タルは、ブルース・ロックにもかかわらずフルートを駆使して妖しげなサウンドを奏でるイアン・アンダーソンを中心とするバンド。
デビュー当時から他のブルース・バンドとは一線を画する異色さが売りでしたが、この曲はバッハの曲を下敷きに独自の世界を構築、ロックだけにとどまらず、ジャズや英国トラッドの風味も感じられます。
70年代に入り、バンドはプログレッシブ・ロックに音楽性を拡大していきますが、その萌芽が十分に感じられる名曲です。
My Sweet LordGeorge Harrison
1970年に発売されたジョージ・ハリスンの楽曲で、大ヒットを記録しました。
ビートルズの元メンバーとして初のシングルNo.1となった曲です。
アコースティックギターの優しいストロークで始まるポップなナンバーで、メロディーもとっても美しい曲になっています。
Break On Through (To The Other Side)The Doors
アメリカを代表するサイケデリックロックバンド、ザ・ドアーズのデビュー作は、オルガンとギターが織りなす幻想的なサウンドと、ジム・モリソンさんのカリスマ的な歌声が印象的な一曲です。
洗練されたブルースロックのリズムに、ボサノバの要素を巧みに取り入れた革新的なドラムビートが、60年代のサイケデリックムーブメントを象徴する名演となっています。
本作は1967年1月にデビューアルバム『The Doors』のオープニングを飾り、その後映画『フォレスト・ガンプ』でも使用されるなど、時代を超えて愛され続けています。
音楽を通じて新しい世界への扉を開こうとする彼らの意志が込められた楽曲は、心の解放を求める全ての音楽ファンにお勧めの一曲です。
Where Were YouJeff Beck
生存するギターレジェンドのひとり。
日本では知名度のわりに、あまり人気がないようですが、ギタリストとしては、同業の名だたるアーティスト達も絶賛する神格化された存在です。
初期のロッド・スチュワートとの名コンビも有名。
So Many RoadsJoe Bonamassa
この10年、毎年のようにクオリティの高いアルバムをリリースしているジョー・ボナマッサ。
2016年に発表した「Blues of Desperation」はビルボードブルースチャート1位に輝くだけでなく、The Billboard 200（通常のアルバムチャート）でも12位にランクインするほどの大ヒットとなりました。
Honey HushAlbert Collins
トレードマークのテレキャスターを肩から下げ、鋭いギターを響き渡らせるアルバート・コリンズさん。
来日経験もあるコリンズさんですが、恐ろしく長いギターシールドを使って、客席の後方で弾きまくる姿はとても印象的でした。
Buddy Holly
1950年代、ロックンロールの創世記に、「エレキギターを使用」「少人数のバンド編成で活動」という現代のロックシーンに通じる手法で活動したミュージシャンがバディ・ホリーさんです。
22歳という若さで他界した彼ですが、その影響は計り知れないものだったと言えるでしょう。
そんな彼がストラトキャスターを弾く姿は、当時の若者に大きな刺激を与えたと言われています。
Oh, Pretty WomanAlbert King
アルバート・キングさんは1923年生まれのアメリカのブルース・ギタリストでありシンガーです。
B.B.キングさん、フレディー・キングさんと並び、ブルース・ギタリストの3大キングと呼ばれています。
左利きの彼は、右利き用に弦を張ったギターを逆に持って弾いており、それが独特のサウンドを生み出したともいわれています。
white light white heatVelvet Underground
自称・60年代ロックの愛好家としては、絶対的な名盤と呼べるのがヴェルベットアンダーグラウンドのセカンドアルバム「white light white heat」であり、そのタイトルトラックです。
こんなにクールなロックはそれまで存在していませんでした。