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Yellow Magic Orchestra の検索結果（101〜110）
ふたりのイエスタデイ(Since Yesterday)Strawberry Switchblade
Strawberry Switchbladeは、グラスゴー出身の女性デュオ。
ゴスロリを先取りしたような、装飾の多いファッションで話題になりました。
本作は彼女たちが1985年に発表した作品で全英チャートで最高位5位を記録。
華やかでキラキラした感じがステージに向いています。
ITHE YELLOW MONKEY
曲の途中で「Fuck Me!」と連呼するところがあるが、吉井が「武道館でお客さんが拳をあげて【Fuck Me!】と言っているところを見たい」と言っており、武道館公演を行なった際、その光景を見てうっすら涙を浮かべた曲。
追憶のマーメイドTHE YELLOW MONKEY
シングルとして発売しているにもかかわらず、1996年以降、一度もライヴで演奏されたことがない不思議な曲。
最初の歌詞やメロディからシングルになる時に大幅に修正された。
修正されていないバージョンはBEST版に収録されています。
ダンシング・ヒーロー荻野目洋子
1985年にリリースされた荻野目洋子さんの代表曲は、ディスコポップの世界を華麗に描き出します。
スパンコールとビーズ輝くシンデレラ・ボーイの一夜が、荻野目さんの力強いボーカルで鮮やかに彩られています。
本作は、オリコン週間チャートでトップ10入りを果たし、年間チャートでも12位にランクイン。
累計70万枚の大ヒットとなりました。
2017年には、高校ダンス部の使用で再び注目を集め、多くの人々に愛され続ける魅力を証明しています。
ダンサブルなユーロビートで音に揺られてみては？
夜の街で自由に踊りたい人、非日常の世界に浸りたい人におすすめの1曲です。
Romantist TasteTHE YELLOW MONKEY
デビューシングルです。
メンバー派手な化粧をしてグラムロックという感じです。
ライブでは吉井さんの名セリフ「君と僕は 過去と未来よりも強く 強く 結ばれて 未来永劫に 出会い続ける」がイントロ部分で披露されます。
GET WILDTM NETWORK
1987年発表のアルバム『Gift for Fanks』に収録。
アニメ『シティーハンター』のエンディングテーマに起用されました。
シンセサイザーで作りこまれたメロディーとチョッパーベースのグルーブが本当にかっこいいです。
Subjective Late ShowTHE YELLOW MONKEY
ファーストアルバム「THE NIGHT SNAILS AND PLASTIC BOOGIE / 夜行性のかたつむり達とプラスチックのブギー」の収録曲です。
再結成時にメンバーが集まり、最初に演奏した曲とのことです。
今秋から始まるホールツアーのタイトルにもなっています。
ライブでは間奏で吉井が「仮面ライダー」の変身ポーズを披露します・
フリージアの少年THE YELLOW MONKEY
ボーカルの吉井和哉がまだ静岡県にいた時のことをつづった曲。
「17歳で犯された僕のメロディ」という歌詞がありますが、ちょうど吉井がTHE YELLOW MONKEYの前のバンドに加入した頃でその時のことを歌っています。
FrownlandCAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND
キャプテン・ビーフハート・アンド・ヒズ・マジック・バンドはキャプテン・ビーフハートが率いていたアメリカのバンドです。
「Frownland」は1969年にリリースされたアルバム「Trout Mask Replica」に収録されています。
聖なる海とサンシャインTHE YELLOW MONKEY
ジャズの要素が感じられる一曲です。
シングル発売時には、多数の別バージョンが収録されています。
イントロのギターが印象的で、とても耳に残ります。
アルバムとシングルとでは歌い方が異なり、アルバムバージョンのほうが静かに感じられます。
Yellow Magic Orchestra の検索結果（111〜120）
UFOピンクレディー
1970年代後半から1980年代に数々のヒット曲を放った二人組女性アイドルのピンク・レディーが1977年にリリースした曲で、阿久悠さん作詞、都倉俊一さん作曲というゴールデンコンビが手掛けています。
斬新な振り付けはこの曲でも見事に発揮されていて、イントロでの『UFO』のポーズは誰もがマネをした覚えがありますよね。
歌はもちろん素晴らしいのですが、ピンク・レディーといえばやはり、この振り付けにあると言えるでしょう。
YOUNG MAN（Y.M.C.A.）西城秀樹
1979年、70年代ラストにリリースされた大ヒットした、当時アメリカでヒット中だったディスコソング「Y.M.C.A.」をアレンジした1曲。
イントロからとにかくテンションが上がる1曲。
みんなが一緒に「Y.M.C.A.」ポーズで盛り上がるハッピーな歌謡曲です。
I Love You BabyTHE YELLOW MONKEY
5枚目のアルバム「FOUR SEASONS」の収録曲です。
ライブでは、イントロ部分で、ギター、ドラム、ベースと次々にスポットが当たり、めちゃめちゃかっこいいナンバーです。
吉井さんなりのヘビメタの曲と言われています。
The RobotsKraftwerk
「テクノポップ」というテーマの記事であれば、やはりその言葉の源流であるクラフトワークの大名曲『The Robots』を挙げなくては。
こちらの楽曲が収録された1978年の傑作アルバム『人間解体』を称して、日本では「テクノポップ」という造語が使われるようになったと言われているのですね。
この曲の偉大さは短い文章で語れるようなものではありませんが、クラウト・ロックと呼ばれるドイツらしい硬質でどこか生真面目なビートの質感、ややチープな電子音、ヴォコーダーを通して歌われるメロディは、どれをとっても時代を感じさせながらも最高にポップでキャッチーなナンバーですよね。
70年代の時点で電子音楽の偉大なイノベイターであったクラフトワークが、当時勃発していたニューウェーブの盛り上がりを敏感に受け止めて、きっちりと自らの音楽へと落とし込んでいるのはさすがの一言。
YMOへの影響はもちろん、Perfumeのご先祖さまと言えばそのすごさが伝わりますでしょうか？
シルクスカーフに帽子のマダムTHE YELLOW MONKEY
この曲は2ndアルバムのラストの曲ですが、次に出す3rdアルバムに登場するジャガーという男の恋人マリーの事を歌った曲で、次のアルバムとつながっています。
女性言葉で綴られており、マリーが憑依したかのように歌っています。
LOVE LOVE SHOWTHE YELLOW MONKEY
極彩色をバックに歌うバンドメンバーが、いかにもイエモンらしい一曲です。
PVではアニメーションが織り交ぜてあったりと、見ていて楽しい一曲です。
英語バージョンもあり、日本語版と語感を合わせているのも要チェックです。
プラスティック・バンブー坂本龍一
教授がまだ20代、YMOに参加する前の曲です。
打ち込み機材などほとんど流通していない時代にここまで美しくシンセサイザーを録音するだけでも大変なのですが、すでに巨匠と言われていただけあって切れ味鋭いサウンドに仕上がっています。
プリズムYU-KI
キラキラとしたサウンドと柔らかなハイトーンボイスが魅力の楽曲で、初期の曲ながら、YUKIの代表曲としてのイメージが根強くあります。
紅白歌合戦で披露された際、歌唱後に降り注ぐ星形の紙吹雪が髪に乗るなど、類を見ない演出を見せました。
ドラマチックYU-KI
Aメロからアップテンポで、力強いボーカルが特徴的です。
またアニメ「ハチミツとクローバー」のオープニング楽曲としてタイアップされ、PVもそれを意識して構成されています。
弦楽器のサウンドが特徴的で、パワフルな楽曲はLIVEでも盛り上がりを見せます。
マリーにくちづけTHE YELLOW MONKEY
4枚目のアルバム「smile」の収録曲です。
前作「jaguar hard pain」から繋がっている。
マリーとは前作の主人公ジャガーの恋人の名前です。
このアルバムのコンセプトである「ハード・フレンチ・ポップ」を象徴する曲です。