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ベルンハルト・フリース の検索結果（81〜90）
音楽に寄せて Op.88-4 D547Franz Schubert
1817年作曲の、ピアノ伴奏による歌曲です。
友人のリッター・フォン・ショーバーの詩に曲を付けたものです。
ニ長調、2分の2拍子で、平明に書かれた音楽ですが、歌唱とピアノが対話するように聴こえる効果が施されており、シューベルトの音楽への愛と感謝をそのまま表した傑作とされています。
6つの歌 Op.34 第2曲「歌の翼に」Felix Mendelssohn
1834年に作曲された『6つの歌 Op.34』の第2曲は、ハイネの詩に基づいた美しい歌曲です。
恋人を理想郷へ誘う幻想的な情景が、優美なメロディーで描かれています。
ガンジス川のほとりで、月明かりに照らされた赤い花々やスイレンの花が咲く庭園。
そこでは、スミレやバラが語り合い、小鹿が耳を傾けています。
この曲は、ロマン派特有の感情豊かな表現が特徴的で、聴く人の心に深い感動を与えます。
日本では、近鉄特急の到着メロディとしても使用されるなど、多くの方に親しまれている1曲です。
冬の旅 Op.89 D911 第1曲「おやすみ」Franz Schubert
1827年作曲の、ピアノ伴奏による声楽のための連作歌曲集です。
ドイツの詩人、ヴィルヘルム・ミュラーの詩に作曲しており、第1部、第2部あわせて全24曲あります。
第5曲「菩提樹」は特に有名です。
また、序曲と言える第1曲「おやすみ」は、当時既に健康を害して生活も苦しく、死を意識するようになっていたシューベルトの心境を反映した曲調の作品といえます。
Flashing WindsJan Van der Roost
1988年にベルギーのアーレキーノ青少年バンドの委嘱により作曲されました。
華やかな金管のファンファーレに始まり、一気に主題へ流れます。
ヤン・ヴァンデルローストの特徴である変拍子が多用され、約4分という短い曲の中にもバラエティに富んだフレーズがたくさんあります。
FreesiaSHOW-GO
ビートボックスで音楽表現の新境地を開拓し続けているSHOW-GOさん。
2025年3月に発表された『Freesia』は、彼の技巧が光る一作です。
リズム、メロディ、ハーモニーが見事に調和し、まるで複数の楽器が演奏されているかのような豊かな音世界を作り上げています。
そして自由と自己表現の大切さをテーマにした歌詞には、はげまされるんです。
自分らしさを大切にしたいとき、この曲が指針になってくれると思いますよ。
ベルンハルト・フリース の検索結果（91〜100）
歌劇「さまよえるオランダ人」より「オランダ人のモノローグ」Richard Wagner
歌劇「さまよえるオランダ人」より「例の期限が過ぎた」「オランダ人のモノローグ」。
第1幕で、オランダ人が呪われた自分の運命を歌う場面。
バリトンは、古川精一さん。
ピアノは、ユーリー・ コジェヴァートフさんです。
王子ホールでのリサイタルの模様。
楽劇「神々の黄昏」より「ジークフリートの葬送行進曲」Richard Wagner
リヒャルト・ワーグナーの代表作『ニーベルングの指環』の最終作から選ばれた本作は、壮大な音楽ドラマの集大成と言えます。
荘厳な音楽が英雄の死を悼み、物語の転換点を象徴しています。
複数のライトモチーフを巧みに織り交ぜ、ジークフリートの生涯と運命を音で描き出す手法は見事です。
1876年8月にバイロイト祝祭劇場で初演された際、聴衆を圧倒したことでしょう。
言葉を超えた音楽の力で深い感情を表現し、物語のクライマックスを印象付けます。
楽劇王ワーグナーの音楽世界に触れたい方、壮大な物語と音楽の融合を体験したい方におすすめの一曲です。
Red, Black & GreenPharoah Sanders
1940年生まれのファラオ・サンダースさんは、フリー・ジャズを基本としながらもアフリカ音楽やゴスペル、ファンクといったブラック・ミュージックを導入し、独自のジャズを追求し続けているサックス奏者です。
あのジョン・コルトレーンさんの晩年に活動をともにして、唯一の日本公演にも参加していることから、コルトレーンさんの後継者とも言われております。
そんなサンダースさんの長いキャリアの中で発表された多くの作品の中から、今回は1971年にリリースされた初期の傑作『Thembi』を紹介します。
本作以前は長尺曲中心だったサンダースさんにしては、比較的短めの作りの全6曲で構成されたアルバムで、幻想的かつどこか異国情緒あふれるサウンドは決して難解ではなく、スピリチュアルな音の洪水を浴びていれば、いつしかここではない違う世界へと誘われることでしょう。
いわゆるレア・グルーブとされるシーンの人気ピアニスト、ロニー・リストン・スミスさんのプレイも含めて、クラブ世代に人気があるというのも納得の一言です。
ます Op.32 D550Franz Schubert
オーストリアの作曲家シューベルトが20歳頃に作曲した『ます』は、シューベルトが手掛けたドイツリートのなかでも特に人気の高い作品です。
軽快なピアノと爽やかなメロディが印象的ですが、歌詞は「明るく澄んだ川で活発に泳ぐますたちを気持ちよく見ていたら、ずる賢い釣り人が卑劣な手を使ってますたちを釣ってしまった」という、少し残酷な内容。
このストーリーは「女をたぶらかす男には気を付けろ」という比喩表現になっています。
シューベルトは、このメロディをモチーフに、ピアノ五重奏曲も作曲しています。
作曲家の思い入れの強さがうかがえますね。
クラリネット五重奏曲より第4楽章Carl Maria von Weber
「クラリネット五重奏曲変ロ長調作品34より第4楽章」ロンド、アレグロ・ジョコーソ（輪舞曲、速く、おどけて愉快に）。
音の粒が明るく綺麗に流れてゆきます。
カール・ライスターさんのクラリネットとベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の弦楽メンバー。
グルックの「アルミード」からの主題による変奏曲 Op.57Johann Nepomuk Hummel
ハンガリーの作曲家ヨハン・ネポムク・フンメルの人気曲の一つ『グルックの「アルミード」からの主題による変奏曲 Op.57』。
かのモーツァルトにもピアノを師事し、ベートーヴェンとも親交のあったフンメルですが、この曲には彼ならではの音楽的な洗練と華麗な技巧が凝縮されています。
本作では、10の変奏を通して、悲劇的な愛の物語を象徴する美しい主題が、クラシカルとロマン派のはざまで多彩に展開されていきます。
高度な演奏技術を要する作品ですが、その表現力の豊かさとピアノ音楽の可能性を感じさせてくれるでしょう。
さすらい人の夜の歌 Ⅱ D768Franz Schubert
600以上の歌曲を遺した歌曲の王、フランツ・シューッベルト。
本作は、ゲーテの詩に基づいた静ひつな歌曲で、山の頂や木々、小鳥たちの静けさを描写し、人生の平安や死後の静寂を象徴する作品とされています。
シューベルトの繊細な音楽によって、詩の持つ内面的な平和を見事に表現されていますよね。
1822年に作曲され、1827年に出版されたこの曲は、その美しさとシンプルさから多くの人々に愛され続けています。
クラシック音楽に興味のある方はもちろん、心を落ち着かせたい方にもオススメの1曲です。
クラリネット協奏曲第2番より第2楽章Carl Maria von Weber
「クラリネット協奏曲第2番変ホ長調作品74より第2楽章」ロマンス、アンダンテ・コン・モート（ほどよくゆっくり、動きをもって）。
クラリネットのヴェンツェル・フックスさん、表情豊かに歌い上げています。
オーケストラは、韓国のKBS交響楽団。
SchwefelhölzleVolkslied
ドイツ民謡のなかでも生活に密着した1曲です。
タイトルは昔の火を起こす道具を意味しており、当時の人々の暮らしに欠かせなかった日用品が主役になっています。
劇的な展開ではなく、日常のリズムに寄り添うような軽快なメロディが魅力です。
1857年に出版された児童歌曲集に収録された作品で、日本でも広く親しまれ、歌い継がれています。
日々のあたたかさが伝わるような親しみやすい曲調は、家族の団らんの時間にもピッタリではないでしょうか。
BeautifulSuperfly
Superfly、5作目のオリジナルアルバム『WHITE』収録曲で、アルバムは2015年5月27日リリース。
シングルカットはされていませんが、レコチョクの「レコチョクアワード月間最優秀楽曲賞 2015年6月度」でダウンロード（シングル）部門、着うた部門の2部門を制覇、iTunesでも1位になるなど大ヒットを記録しました。
アップテンポの壮大かつ壮大にアレンジされたバックトラックの上でボーカルの越智志帆さんのとてもダイナミックな歌唱の楽しめる一曲ですね。
比較的ソフトに歌われているAメロ部分で、比較的大きな時間軸で音程を揺らすビブラート唱法が巧みに使われています。
サビメロのロングトーンではストレートで力強いハイトーンが多用されているので、そのあたりの違いにもよく注意して聴いてみてください。
個人的には、間奏明けの少し演奏が静かになる箇所のロングトーンでのビブラートの使い方にとくに感銘を受けました。
このビブラートの使い方を習得できれば、きっとあなたの歌唱表現の幅も大きく広がりますよ！