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BBC Big Band の検索結果（241〜250）
That’s EntertainmentThe Jam
イギリスのバンドで、人気絶頂期におけるボーカルの顔の良さとスタイルだったら、歴代ナンバーワンなのが、THE JAMというバンドです。
音楽的にもロックでありながら、時には凝ったサウンドも聴かせてくれます。
Feel Like Makin LoveBad Company
イギリスでデビューしたバンドは自国中心にヒットすることがほとんどですが、このバンドはアメリカでも人気が出て、数枚ですがアルバムは大ヒットしています。
彼のちょっとセクシーなボイスが受けたのか、この曲もアメリカで10位までランクインしています。
Birds of FireMahavishnu Orchestra
マハヴィシュヌ・オーケストラは1971年にニューヨークで結成された、ジャズとロック、インド音楽を融合させた革新的グループです。
この楽曲は、変拍子とヴァイオリンとギターの緊密なユニゾンで飛翔と解放を描き、本作の主人公は内なる炎に導かれて高みに達します。
1973年3月に発売されたアルバム『Birds of Fire』の表題曲で、前作『The Inner Mounting Flame』に続く重要作。
1974年のグラミー賞でBest Pop Instrumental Performanceにノミネートされました。
気持ちを切り替えたい朝や夜のドライブ、集中したい作業時におすすめです。
Ev’rybody Wants to Be a CatAL RINKER
ディズニー映画「おしゃれキャット」に使用されている曲です。
序盤はネコがこっそりと歩く様子が表現されていますが、終盤はハチャメチャな大騒ぎを表現しています。
非常にギャップのある構成をしているので楽しめます。
THE LOW SPARK OF HIGH HEELED BOYSTraffic
イギリスのブルースロック系ミュージシャンであるスティーヴ・ウィンウッドさんが在籍していたことでも知られるフュージョン・バンドがトラフィックです。
『THE LOW SPARK OF HIGH-HEELED BOYS』は1971年にリリースされたアルバムのタイトル曲で、フュージョンには珍しく歌モノの楽曲なんですよね。
しかしながらグルーヴィな演奏とそれぞれのプレイヤーたちによるアドリブがあるところなどは、まさにフュージョンのサウンドといえます。
Tidal WaveButcher Brown
アメリカ・バージニア州のジャズシーンを代表するハイブリッドジャズバンド、ブッチャー・ブラウン。
2009年にリッチモンドにて結成された5人組は、伝統的なジャズ・ファンクとヒップホップ、ソウル、アフロビートといったジャンルを自在に行き来するスタイルを確立しました。
メンバーそれぞれの並外れた演奏力は、バンドの複雑なアンサンブルを支えており、2020年にはNFLの「マンデー・ナイト・フットボール」にも楽曲が採用されています。
アルバム『Solar Music』では、2024年のNewlin Music Prizeを獲得し、更なる高評価を得ています。
DJハリソンさんのホームスタジオ「Jellowstone Studios」をクリエイティブな活動拠点として、常に新たな境地に挑戦し続ける彼らの音楽は、ジャズ愛好家からヒップホップファンまで幅広い音楽ファンを魅了しています。
マンボ・インジョージ・ギー・ビッグバンド
『マンボ・イン』はアフリカ系キューバ人の音楽家、マリオ・バウーザさんがマチート・オーケストラのために書いた作品。
カウント・ベイシー・オーケストラが採りあげて広く知られるようになりました。
演奏は、ジョージ・ギー・ビッグバンドです。
Begin the BeguineArtie Shaw
アーティ・ショウさんによる名演『Begin the Beguine』。
1938年当時にリリースされた楽曲で、今も根強い人気があります。
もともとはコール・ポーターさんがミュージカルのために書き下ろした楽曲ですが、アーティ・ショウ楽団がスウィングの要素を取り入れ、透明感のあるクラリネットの音色とともに洗練されたダンスナンバーへと昇華させました。
三菱自動車ギャランのCMでは、この優雅で都会的なメロディが、車の高級感やスタイリッシュな魅力をいっそう引き立てています。
日常のドライブを特別な時間に変えてくれるような、上品でロマンティックな音楽に包まれて、上質な時間を過ごしたい人にピッタリの1曲ですね！
この素晴らしき世界Dannie Balser Band
「この素晴らしき世界（What a Wonderful World）」トランペットのダニー・バルザーさんをリーダーとするバンド、ボーカル：ジェリ・エッカートさん、テナーサックス＆クラリネット：ディック・ロックウッドさん、ギター：ジミー・スピロさん、他。
オパス・ワンピルゼン音楽院ビッグ・バンド
「オパス・ワン（Opus One）」は、ジャズトランペット奏者・作編曲家のサイ・オリヴァーがトミー・ドーシー・オーケストラのために書いた作品です。
チェコにあるピルゼン音楽院のビック・バンドによる演奏、指揮はペトル・ムラーズさん、スプリングコンサートから。
BBC Big Band の検索結果（251〜260）
Liquid LunchCara Emerald
Liquid Lunchは、2013年にリリースされたアルバム「The Shocking Miss Emerald」に収録されており、Soul-Jazz、Big Band、Bossa Nova、Swing、Tangoのスタイルです。
Care Emerald（カロエメラルド）は、1981年生まれのポップ・ジャズシンガーで、2009年にデビューしました。
2013年には、2ndアルバム「The Shocking Miss Emerald」が英国アルバムチャートNo.1となっています。
All That You GiveThe Cinematic Orchestra
映画音楽のような壮大なサウンドスケープが印象的なザ・シネマティック・オーケストラ。
1999年にイギリス・ロンドンでジェイソン・スウィンスコウさんを中心に結成された彼らは、ジャズとエレクトロニカを絶妙に融合した独自の音楽性で注目を集めています。
アルバム『Motion』でデビューし、2002年の『Every Day』ではソウルシンガー、フォンテラ・バスさんとのコラボレーションで高い評価を得ました。
2009年にはディズニーネイチャーのドキュメンタリー音楽を手がけ、ジャクソン・ホール・ワイルドライフ・フィルム・フェスティバルで最優秀映画音楽賞に輝いています。
心地よいグルーヴと感情豊かな旋律に身を委ねたい方におすすめです。
BingBongSuper Furry Animals
Super Furry Animals（スーパーファーリーアニマルズ）は、1993年に結成したウェールズ・カーディフの出身の5人組のロックバンドです。
SFA、ファーリーズ（Furries）、スーファリなどの愛称でもよばれています。
別々のインディーズバンドで活動していたメンバーが集まり、1993年にテクノバンドとして活動をスタート、1995年にクリエーションズと契約し、1996年にデビューアルバム Fuzzy Logicをリリースしています。
2007年リリースのアルバム Hey Venusのジャケットは、日本のグラフィックデザイナーが担当しています。
BingBongは2016年にリリースされた楽曲で、ひたすらリフティングをし続けるミュージックビデオがユニークです。
Don’t Be That WayBenny Goodman
戦前ジャズのサブ・ジャンルの1つであり、1930年代から40年代にかけて流行したスウィング・ジャズ。
大所帯によるスウィングのリズムを基調としたアンサンブルが特徴的なこのジャンルにおける代表的な存在が、ベニー・グッドマンさんです。
11歳にして演奏家デビューを果たしたクラリネット奏者であり、多くの楽団と共演したグッドマンさんは、1932年に自身の楽団を結成します。
その楽団が全米で大人気となり、スウィングの王様とまで呼ばれるようになりました。
『シング・シング・シング』といった楽団の代表曲を、吹奏楽として演奏したことがあるという方も多いのでは？
グッドマンさんの前半生がテーマの映画『ベニイ・グッドマン物語』も、興味のある方はぜひチェックしましょう。
トロンボノロジーIALSジャズ・ビック・バンド
「トロンボノロジー（Trombonology）」は、ジャズトロンボーン奏者・オーケストラのリーダー：トミー・ドーシーの作品です。
演奏はイタリア・ローマのIALSジャズ・ビック・バンドと指揮：ギアニ・オディさん、トロンボーンはウォルター・ファントジーさん。
ムーンライト・セレナーデグレン・ミラー・オーケストラ
ビッグバンドならではの優雅な音色と、独特のアレンジが心を癒やしてくれる名曲です。
グレン・ミラー・オーケストラが1939年5月に公開した本作は、クラリネットが奏でる穏やかな旋律とサクソフォンの繊細なハーモニーが溶け合い、まるで月の光に包まれるような静かな安らぎを届けてくれます。
CBSラジオの番組『チェスターフィールド・ムーンライト・セレナーデ』でテーマ曲として使用され、1954年には映画『グレン・ミラー物語』でも重要な楽曲として取り上げられました。
デスクワークの合間や、読書のお供として流しておくと、心地よいムードを作り出してくれるオススメのイージーリスニングです。
Blue And SentimentalCount Basie
自らが率いるオーケストラを結成し、ビッグバンドジャズのすばらしさを広く世の中に伝えたカウント・ベイシーさん。
彼のピアノプレイは派手で自分自身を主張するタイプではなく、曲の前奏や曲の合いの手、エンディングにシンプルでありながらも小粋なフレーズがちりばめているのが特徴です。
細かいテクニックを多く用いた演奏が聴きどころのピアニストなのではないでしょうか。
『Blue And Sentimental』はカウント・ベイシー・オーケストラの代表的な名バラード・ソングです。
Save it For LatarThe English Beat
この曲は1982年にリリースされたものですが、その時は大ヒットになりませんでした。
歌詞が若者に対するメッセージのようなものであるせいか、その後映画やドラマで頻繁に使われるようになり現代のほうがよく知られている曲になっています。
シンプルな曲調なので、1度聴くと耳に残るメロディですよね。
September熱帯JAZZ楽団
Earth, Wind & Fireの名曲を熱帯JAZZ楽団がカバー＆アレンジした曲です。
元曲のフィーリングを更にパワーアップさせて、情熱を感じる仕上がりになっています。
リズムパート（パーカッションも含む）の掛け合いとサックスのソロパートが見所でしょう。
Save It For LaterThe Beat
あまりにも潔いバンド名が最高にカッコいい、イギリスはバーミンガムが生んだザ・ビート。
同名のバンドが存在していたこともあって、アメリカやカナダでは「the English Beat」として、オーストラリアでは「the British Beat」という名義で活動していたことでも知られる彼らは、1979年にザ・スペシャルズが主催するレーベル「2トーン」よりスモーキー・ロビンソンさんの名曲をカバーしたデビュー・シングル『Tears of a Clown』をリリース、全英チャート6位をマークして一躍人気バンドとして世に躍り出ます。
1980年には自らが立ち上げたレーベル「Go-Feet」よりデビュー・アルバム『I Just Can’t Stop It』を発表、こちらも全英チャート3位という好成績を残しました。
スペシャルズにマッドネス、セレクターといったバンドと並び称されるザ・ビートの音楽性は、他のバンドと比べるとパンク色が薄く、オーセンティックなスカやロック・ステディの要素が色濃くラテンやソウルといったジャンルを取り入れたサウンドというのが特徴的です。
ネオ・スカ勢の中でも最もルーツに忠実でありつつ、ニューウェーブ時代にも呼応した独自のサウンドを提示した彼らが残した3枚のオリジナル・アルバムは、スカに興味のある方はもちろん、80年代の英国ニューウェーブを深掘りしていきたいという方にもぜひチェックしてもらいたいですね！