【クラシック】有名ピアノ作品｜一生に一度は弾きたい珠玉の名曲たち
バロック、古典、ロマン派、近現代、そして現代へと続く音楽史の中で、時代とともに変化を遂げてきたクラシック音楽。
しかし、各時代に生まれた名曲たちは、数百年経った今も色あせることなく、珠玉の名作として語り継がれています。
今回はそんなクラシック作品の中から、ピアノに親しんでいる方なら一生に一度は弾いてみたいと思う有名な作品を厳選！
作曲時のエピソードや演奏のポイント、そして練習の参考となる演奏動画とともにご紹介します。
【クラシック】有名ピアノ作品｜一生に一度は弾きたい珠玉の名曲たち（56〜60）
8つの演奏会用練習曲 Op.40 第1曲「プレリュード」Nikolai Kapustin
ウクライナ出身のロシアの作曲家ニコライ・カープスチンさんによる明るくエネルギッシュな曲調が特徴のこの曲。
リズミカルで、ジャズのスウィング感とクラシックの精密さが見事に融合していて、聴いていて思わず体が動きだしてしまいそうです。
ピアノ1台でまるでジャズコンボが演奏しているような錯覚を覚えるかもしれません。
演奏者にとっては高度なテクニックが必要で、挑戦しがいのある1曲。
しかし、聴く側にとっては軽快で楽しい曲なんです。
クラシックとジャズ、両方のジャンルが好きな方にぜひ聴いてほしい1曲ですね。
クライスレリアーナ Op.16 第7曲Robert Schumann
非常に情熱的で劇的な表現が特徴的なこの曲。
急速なテンポとハ短調の調性が融合し、聴く者の心をつかみます。
約2分30秒の短い演奏時間ながら、ロベルト・シューマンの内面的な葛藤や情熱が凝縮されています。
激しいアクセントを持つアルペッジョの繰り返しが緊張感を高め、中間部のフガートとの対比が印象的です。
1838年に作曲された本作は、シューマンがクララ・ヴィークとの結婚に反対され苦悩していた時期の作品。
ロマン派音楽の特徴である感情表現の豊かさが存分に発揮されており、ピアノ演奏の技術と表現力が試される1曲です。
クラシック音楽の深い感動を味わいたい方におすすめの名曲です。
即興曲第4番 嬰ハ短調 遺作 作品66 「幻想即興曲」Frederic Chopin
ショパンの即興曲のなかでも最も高い知名度をほこる名作『即興曲第4番 嬰ハ短調 遺作 作品66 「幻想即興曲」』。
本作はA-B-A´の2分の2拍子で、ショパンが好んだ3部形式を取っています。
難易度としては上級のなかでは、やや易しいといったところでしょうか。
そんな本作の難所は、左の序奏の後に来る右手の速い旋律。
ややこしいリズムのなかで、レベルの高い右手の指運びが求められるため、繰り返しの練習は必須です。
パガニーニの主題による狂詩曲 Op.43 第18変奏「アンダンテ・カンタービレ」Sergei Rachmaninov
偉大な作曲家、セルゲイ・ラフマニノフ。
ピアニストとしても才を持っており、生前は多くの名作を作り出してきました。
その中でも特にオススメしたい、美しい感動を誘う名作が、こちらの『パガニーニの主題による狂詩曲 Op.43 第18変奏「アンダンテ・カンタービレ」』。
本作と肩を並べる感動の名作として『ヴォカリーズ』がありますが、こちらは哀愁のただよう悲しいメロディーとは真逆の希望を抱かせるような感動的なメロディーに仕上げられています。
おわりに
時代を越えて多くの人々から愛され続けている、有名なクラシックのピアノ作品をご紹介しました。
気になる曲は見つかりましたか？
有名な曲はハードルが高いと思われがちですが、決して演奏不可能な作品ばかりではありません。
じっくり時間をかけてコツコツ練習しながら、憧れの曲をものにしていきましょう！