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ロシア民謡 の検索結果（101〜110）
Mein Vater war ein WandersmannVolkslied
1847年にドイツ語圏で詩として初めて姿を現したとされる放浪歌です。
のちの1953年に新しい旋律がつけられ、イギリスでの音楽祭やBBC放送をきっかけに世界的な合唱ヒットへとつながりました。
1955年の映画でも歌われるなど、広く親しまれてきた作品です。
自然のなかを歩くよろこびが明るいメロディに乗せられていて、行進するような軽快なリズムと覚えやすいコーラスの掛け声がとても印象的ですよね。
日本では元気に歩く児童向けの歌として親しまれています。
ハイキングなど、外で体を動かしたくなる気分のときにピッタリな1曲です。
タタロチカ
「ロシア・タタールの踊り」とされるフォークダンスの曲です。
フォークダンス初心者でも比較的簡単に踊れる曲で、小学校の運動会や地域のイベントなどにも向いていると言われています。
途中手を高く上げ「ヤクシー」と叫ぶのですが、これは「良い」「素晴らしい」など賞賛を表すタタール語の言葉だそうです。
ある恋の物語
社交ダンスの演目として有名な「ルンバ」。
キューバ生まれの音楽なのですが、細かく言うともともと、私たちの知るルンバは「ソン」というラテンミュージックの一つでした。
それが世界中で聴かれるようになり、ダンス曲として使用されるなどして独自に進化、今は民族音楽という枠から出て一音楽ジャンルとして定着しています。
ということで『ある恋の物語』もそいいう中の1曲。
いなくなってしまった大切な人への思いを歌う、悲しい愛の歌です。
オクラホマミキサー（藁の中の七面鳥）アメリカ民謡
『オクラホマミキサー（藁の中の七面鳥）』は、19世紀後半から広まったアメリカの歌曲。
白人が顔を黒く塗って黒人の真似をして道化を演じるエンターテイメントの一つ、ミンストレル・ショーでよく演奏され、人気があります。
フォークダンスの定番曲としても有名です。
ポーリャンカ
ウクライナを代表するフォークダンスです。
ロシアのフォークダンスとしても紹介されることもあります。
フォークダンスというと、複数の人が横や縦に連なって踊るものが多いのですが、これは自由な一人踊りの部分が多く、難しい足さばきなど、個人の技量の見せ場も多くなっています。
幻想的ワルツMikhail Ivanovich Glinka
幻想的ワルツ（Valse Fantaisie）ロ短調。
1839年に作曲したワルツで原曲はピアノ独奏曲ですが、管弦楽版に編曲されています。
エストニア国立歌劇場管弦楽団の演奏、指揮：カールリス・クンドラットさん。
タリンのエストニア劇場コンサートホールでの模様。
夜想曲「別れ」へ短調Mikhail Ivanovich Glinka
深い憂愁をたたえている作品。
ピアノ独奏曲ですが、こちらの動画はピアノと2人のヴィオラのトリオで演奏されており、ピアノ独奏とはまた違った魅力を感じられます。
8分の6拍子で書かれた本作は、冒頭の8小節の導入部から始まり、左右の手に分かれた2つのパートで進行します。
時に各パートがさらに2つの声部に分かれる複雑な構成ながら、全体として美しい旋律が特徴的です。
ロシア的な哀愁を帯びたメロディは、聴く人の心に深く響き、ピアノ愛好家にとっても魅力的なレパートリーとなっていますね。
演奏時間は約4分20秒。
ぜひ聴いてみてください。
禁じられた遊び（愛のロマンス）スペイン民謡
シンプルで美しい旋律が特徴のこの楽曲は、スペイン民謡として広く知られ、映画『禁じられた遊び』のテーマ曲として一躍有名になりました。
3拍子のリズムが印象的で、クラシックギターの名曲として親しまれています。
1952年の映画公開以降、世界中で愛され続け、多くのアーティストによってカバーされてきました。
NHKの『みんなのうた』でも紹介され、日本でもなじみ深い曲となっています。
哀愁漂う美しいメロディは、映画のテーマである無垢さと喪失感を見事に表現しています。
静かな夜に一人で聴きたい、心に染み入る名曲です。
弦楽四重奏曲 ヘ長調Mikhail Ivanovich Glinka
弦楽四重奏曲 ヘ長調（String Quartet in F Major）より 第1楽章：アレグロ・スピリトーソ。
演奏はラッフルズ・インスティテューション・ストリング・クァルテット。
ヴァイオリン：James Leeさん、Caleb Leowさん、ヴィオラ：Bryan Tayさん、チェロ：Joshen Limさん。
ベッリーニの歌劇「夢遊病の娘」からの主題による華麗なディヴェルティメントMikhail Ivanovich Glinka
ベッリーニの歌劇「夢遊病の娘」からの主題による華麗なディヴェルティメント イ長調（Divertimento brillante on themes from Bellini’s La sonnambula in A major）。
演奏はピアノ：リュドミラ・ゲオルギエフスカヤさんとウズベキスタン国立交響楽団です。
ロシア民謡 の検索結果（111〜120）
マズルカ 第2番 嬰ハ短調Mily Balakirev
ミリイ・バラキレフは、ロシアの民族主義的な音楽を推進した作曲家で、「ロシア五人組」のまとめ役として活躍しました。
バラキレフの『マズルカ 第2番 嬰ハ短調』は、ポーランドの伝統的なダンス「マズルカ」を基にしつつ、ロシアの民族音楽の要素を取り入れた作品です。
本作は演奏者に高度な技術と深い感情表現を求める一方、聴く人にとっては親しみやすく魅力的な体験を提供します。
複雑なハーモニーと表現豊かな旋律、効果的なシンコペーションやルバートが織り成す哀愁と明るさの交錯は、ロシア音楽の真髄といえるでしょう。
ちょうちょヨーロッパ民謡
幼稚園でよく歌いませんでしたか。
春にひらひらと羽ばたくモンシロチョウを見ると歌いたくなる歌です。
うららかな春の優しいお日様や空気に包まれて、お母さんと一緒に歌いたい歌です。
菜の花とちょうちょを思いながら歌ってください。
ペチカ作曲：山田耕筰
作詞は北原白秋さん。
ロシアから日本に入ってきた歌です。
ペチカとはレンガで造られた暖炉のことで、寒い冬に暖炉の前であたたまりながら待ち遠しい春を待っている童謡ですね。
パチパチと暖炉の炭が燃える様子が伝わってきます。
ドナドナイディッシュ民謡
イディッシュ語で書かれた1940年のミュージカル曲を原曲とするフォークソングです。
ドナドナが世界的に有名になったのは、アメリカでフォークリバイバルが巻き起こっていた1960年代。
フォークソングの女王と呼ばれていたジョーン・バエズに取り上げられたことで多くの人の耳に届くこととなりました。
В объятиях МарыГРАЙ
ロシアのフォーク/ペイガンメタルシーンに新風を吹き込んでいるのが、グライさんです。
2007年にタタールスタン共和国で結成され、スラヴの伝統や自然への愛を表現した作品で注目を集めています。
デビュー作『Полынь-трава』から、フルートや民族楽器を取り入れた独特のサウンドを展開。
2014年には『Млада』をリリースし、ヨーロッパツアー「Folk Metal Crusade」で海外ファンの心も掴みました。
2019年には、ギリシャのブラックメタルバンド、ロッティング・クライストのアルバムに楽曲を提供するなど、その実力は国境を越えて認められています。
民族色豊かなメロディと重厚なメタルサウンドの融合に惹かれる方にぜひおすすめですよ。
かわいいアウグスティンオーストリア民謡
オーストリア民謡「かわいいアウグスティン（可愛いオーガスチン）Ach, du lieber Augustin」は、ウィーンで猛威をふるったペストによる犠牲を嘆く内容となっており、歌詞の中にも「ペスト」を意味する単語がはっきりと使われています。
遥か祖国の岸辺を求めてAlexander Borodin
歌曲集より、遥か祖国の岸辺を求めて（For the shores of your far homeland）。
ボロディン48歳の作品。
ディミトリー・ホロストフスキーさんのバリトン独唱、ピアノ伴奏はM. Arkadievさん。
サンクトペテルブルクのロシア民族学博物館でのコンサートから。
ピリカ ピリカ岩崎すず代、児童合唱団
古くからアイヌ地方で歌われてきたわらべうたです。
ピリカとはアイヌ語で「美しい」「良い」という意味があるそうです。
「今日は良い日だ」と幸せを歌っています。
ゆっくりとした可愛い歌で、すぐに耳に残りほっこりとした気分になれます。
フニクリ・フニクラナポリ民謡 / Luigi Denza
『フニクリ・フニクラ（Funiculi, Funicula!）』は、イタリアの作曲家ルイジ・デンツァさんによるイタリア歌曲です。
登山電車「フニコラーレ」の集客のために作曲されました。
日本では童謡「鬼のパンツ」のメロディとして親しまれています。
序曲「ロシアの復活祭」Nikolai Rimsky-Korsakov
ロシア正教の復活祭を華やかに描いた名曲。
序奏部では木管楽器やチェロが聖歌の旋律を奏で、神秘的な雰囲気を醸し出します。
主部に入ると、テンポが速くなり、祝祭的な賑わいが表現されます。
鐘の音や人々の歓声を思わせる打楽器や金管楽器の効果的な使用が印象的。
約15分の演奏時間で、宗教的な厳粛さと民衆の喜びが見事に融合されています。
ロシアの伝統音楽に関心のある方や、壮大なオーケストラ作品を楽しみたい方にオススメです。