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モダン の検索結果(181〜190)
ワルツ

テンポの良い淡々とした舞曲、及びそれに合わせて踊るダンスを言います。
舞曲は3拍子が一般的である。
日本では円舞曲などと呼ばれたりもします。
18世紀にはインスブルックやウィーンのホーフブルク王宮でも踊られるようになり、正式にハプスブルク宮廷文化に取り入れられるようになったことから世界に広まったと言われています。
Dancing With A StrangerSam Smith, Normani

スロウなテンポとサム・スミスのどこまでも美しいボーカルが心地よい1曲です。
Normaniといっしょに参加したプロジェクトで歌詞を覚えれば男女ともにシンガロングできる曲です!
どこかチルアウトな雰囲気が出ていますが、2017年くらいからのトレンドはこういったスロウなEDMです。
フューチャーハウスとも呼ばれ、流行に敏感なヘッズに親しまれています。
La CommediaLouis Andriessen

アムステルダムを代表する作曲家、ルイ・アンドリーセンさん。
独創性にあふれる音楽性で知られており、イーゴリ・ストラヴィンスキーさんやカウント・ベイシーさん、スタン・ケントンさんといったジャズをバックボーンに持つ作曲家から影響を受けています。
そんな彼の作品のなかで、定番として人気を集めるこちらの『La Commedia』は、映画監督であるハル・ハートリーさんとタッグを組んだ5部構成のオペラで、情熱的な詩にコンテンポラリー・ミュージックの複雑なメロディーがミックスされた、個性的な楽曲です。
ニトリのダイニングセット「POPなデザイン×ゆったりリラックス」篇

カラフルなファブリックとナチュラルなカラーの木材を組み合わせたダイニングセットを紹介するCMです。
幅広の座面や背もたれがついたベンチタイプのイス、大きな天板のロータイプのテーブルなど、ゆったりと快適に使えることが存分にアピールされていますね。
また、CM内ではオシャレなグレーや鮮やかな赤色のファブリックのイスが紹介されており、見た目のオシャレさも魅力的に表現されています。
Poème ElectroniqueEdgard Varèse

エドガー・ヴァレーズさんは、フランス生まれで後のアメリカ国籍を取得した作曲家です。
インターネットなどでヴァレーズさんの写真を探せば、いかにも芸術家といった感じの気難しそうな風貌を確認できるでしょう。
決して多作なタイプではありませんが、打楽器の多用や電子楽器の導入など、その前衛的なスタイルは多くのアーティストに影響を与え、アンドレ・ジョリヴェさんや周文中さんといった、世界的に知られている作曲家がヴァレーズさんの弟子であることからも、その影響力が分かるというものでしょう。
今回紹介している楽曲は邦題を『ポエム・エレクトロニク』という作品で、1958年に開催されたブリュッセル万博のフィリップス館において演奏するために作曲されたものです。
通常の音階を持った音楽とは全く違う、聴く人によっては単なるノイズのコラージュにしか聴こえないであろう作品ですが、その先鋭性は先述したように後続の作曲家に多大なる影響を及ぼしています。
個人的には、タイトル通り「電子による詩」として味わえばいいのではないかと考えます。
reiji no machi (feat. イノウエワラビ)パソコン音楽クラブ

90年代のハードシンセサイザーや音源モジュールを使って音楽制作をすることをコンセプトとしているパソコン音楽クラブ。
そんな彼らの曲はどこか懐かしい雰囲気があり、今の時代に聴くとオシャレさを感じるダンスミュージックに仕上がっています。
こちら『reiji no machi』では、彼らの世界観と都市の美しさがマッチしているミュージックビデオもぜひチェックしてみてください。
The Importance of Being EarnestGerald Barry

ピーター・シャットさん、カールハインツ・シュトックハウゼンさん、マウリシオ・カーゲルさん、フリードリヒ・チェルハさんといったコンテンポラリー・ミュージックのそうそうたる大物を師匠に持つ、アイルランド出身の作曲家、ジェラルド・バリーさん。
そんな彼の名曲としてオススメしたいのが、こちらの『The Importance of Being Earnest』。
歌というよりは語りのようなボーカルと不協和音が印象的なピアノだけというシンプルな構成の作品です。
あえてヘタに弾かれたように聴こえるピアノをよく聴いてみると完成度の高さをじわじわ感じると思います。
NEW MODE (Original Mix)BODIL

本人曰く、「世界中に4人しかリスナーがいないジャンル」ボディミニマル・ミュージックをベースに制作されたアルバムです。
本作はポップなニューウェーブにフォーカスしており、自身のキャリアの中で傑作となりました。
彼はこのリリースにより電気グルーヴの石野卓球からも絶賛され、ツアーの前座を務めるほどの評価を得ました。
シンセポップやニューウェーブ、インダストリアル好きには懐かしくも感じ取れるリバイバル・トラックでしょう。
チケット購入
チケットといえば窓口で購入する紙媒体というイメージでしたが、近年ではネットで購入して二次元コードを機械に読み込んで入場という形も多くなりました。
購入専用の電話口や実店舗は年々減り、高齢者の方には購入自体が難しくなった印象が強いかもしれません。
とはいえ、スマホがあれば家を出ることなくチケットを手に入れられるのはとても便利です。
決済方法も振り込みに加えてクレジットカードや電子マネーが導入され、より気軽になりました。
Super BallTOMOO

アマチュア時代にヤマハ主催のアマチュアコンテスト「The 6th Music Revolution」において東京FINAL代表として出場を果たすなど、その才能に注目が集まっていたシンガーソングライター、TOMOOさん。
メジャー1stアルバム『TWO MOON』のリードトラック『Super Ball』は、アーバンな空気感を持った華やかなアンサンブルが心地いいですよね。
大人になっても童心を忘れないでいる姿を描いたというリリックは、社会の厳しさの中でも自分らしさを貫く姿をイメージさせられるのではないでしょうか。
クールかつソウルフルなアンサンブルが耳に残る、スタイリッシュなナンバーです。
モダン の検索結果(191〜200)
New Stylebanvox

疲れた頭に気合いを入れたい時におすすめなEDMです。
日本人トラックメイカー、banvoxの楽曲です。
2015年に「Summer/New Style」としてリリースされました。
CMソングとして聴いたことがある方は多いのではないでしょうか。
17TOMOO

ピアノを中心としたシンプルで感情豊かなサウンドが魅力のシンガーソングライター、TOMOOさん。
2022年10月にメジャーセカンドシングルとして公開された本作は、誰もが心に持つ17歳の記憶を呼び覚ます叙情的なミディアムバラードです。
大人になる寂しさと、隣にいる誰かのおかげで子供に戻れるという希望を、自動販売機のアイスという身近なモチーフを絡めて描いているのが印象的ですよね。
この楽曲は後にアルバム『TWO MOON』にも収録されました。
ノスタルジーに浸りながらも、今ここにある温かさを感じさせてくれるのではないでしょうか。
Molecular (Original Mix)Alberto Ruiz

アルベルト・ルイスによって制作された太いキックが心地良いミドルテンポのテクノです。
シンプルですが、音圧が高く、迫力があります。
突き刺さるような力強さのあるハットもいいですね。
クラブなどで聴けばキックの迫力に圧倒されること間違いなし。
クールジャズ

ビバップに比べて、躍動感を減らし、抑制を効かした演奏で、テクニックも控えめに演奏するスタイルのジャズです。
のちに白人による白人のためのジャズという定義付けはされましたが、Miles Davisの作品「クールの誕生」が最初の作品として有名です。
Duet for cello and orchestraCassandra Miller

ロンドンを拠点に活動しているカナダ出身の作曲家、カサンドラ・ミラーさん。
実験的な作風で知られている作曲家で、コンテンポラリー・ミュージックのなかでも、特に個性的な音楽性で仕上げられています。
そんな彼女の作品のなかで、定番として人気を集めているのが、こちらの『Duet for cello and orchestra』。
前半は和音を中心としたキャッチーな仕上がりですが、4分を超えてくると徐々に和音が乱れ、インパクトのある不協和音が鳴り響きます。
そして終盤に近づくにつれて、非常に自然な度合いで和音に戻っていくという挑戦的な試みが感じられる名曲です。
CYMBillyrrom

カラフルな色彩で感情を表現した物語性のある歌詞と、ソウル・ファンクを基調とした洗練されたサウンドが織りなす都会的なグルーヴ感が魅力のBillyrromの楽曲。
バンドの真骨頭とも言える優美なメロディーと、緻密に計算されたアンサンブルが生み出す心地よいリズムには思わず身体が動き出してしまいます。
本作は2025年3月にリリースされ、カンテレ・フジテレビ系ドラマ『MADDER』の主題歌に起用。
アルバム『WiND』に収録された全11曲の中でもひときわ輝く存在感を放っています。
バンドメンバーそれぞれの音楽的ルーツを活かした独自の世界観は、夜のドライブやカクテルを楽しむバーでのひとときにぴったりの1曲です。
APT.ROSÉ & Bruno Mars

韓国の伝統的な「アパートゲーム」をモチーフにした楽曲が、世界的な注目を集めています。
ROSÉさんとブルーノ・マーズさんのコラボが実現し、ポップとロックの要素が融合した独特の世界観が広がります。
ノスタルジックな雰囲気と現代的な感性が調和した本作は、日常の一瞬を特別な記憶に変えるというメッセージを伝えています。
2024年10月にリリースされたこの曲は、ROSÉさんの3年ぶりのソロシングルとしても話題を呼びました。
友人との楽しい時間や大切な思い出を振り返りたいとき、心地よいメロディとともに聴くのがオススメです。
どりーむもーどAtena

夢と現実をゲーム感覚で切り替える、軽快なエレクトロポップです。
Atenaさんによる作品で、2025年10月に公開されました。
音街ウナと歌愛ユキのツインボーカルが弾むように歌い上げる本作。
ハードモードな現実を「ドリームモード」へと切り替えていく主人公の前向きな意志が込められています。
ゲーム的な言葉遊びを織り交ぜた歌詞が遊び心たっぷり。
つらい日々をポジティブに塗り替えたいとき、ぜひ聴いてみてください!
wanM!LK

クールなビートとかわいい歌詞のギャップのとりこに!
変幻自在のダンス&ボーカルユニット、M!LKによる楽曲で、2025年6月に公開されました。
この楽曲は、冷ややかなヒップホップ調のトラックに、一途に甘える犬のような純粋な恋心を乗せたリリックがとても印象的です。
サウンドと歌詞の意外性が生む遊び心満載な世界観に、きっと引き込まれますよ。
気分を上げたいときにぜひ!
90’S TOKYO BOYSOKAMOTO’S

OKAMOTO’Sの2017年8月2日にリリースされた7枚目のアルバム「NO MORE MUSIC」の収録曲です。
現代的な歌詞やサビへの展開なのですが、フレーズやサウンドが古き良きファンクさを醸し出しています。
このジャンルを聴き漁っていた人は懐かしさを覚えるのではないでしょうか。

