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デビッド・カッパーフィールド の検索結果（101〜110）
In The Air TonightPhil Collins
81年発表のアルバム「Face Value」収録。
51年生まれ。
ロンドン出身のドラマー、歌手。
Genesisに在籍のまま、ソロデビューを果たしました。
以降、ソロミュージシャンとしてのキャリアを積み上げていき、現在では大成功したアーティストの一人になりました。
俳優もこなすし、この人本当に多彩なんですよね。
道化師Dmitri Kabalevsky
ロシアの近代音楽を語る上で、避けては通れない偉大な作曲家、ドミトリー・カバレフスキーさん。
リアリズムに忠実で、歌曲やカンタータ、歌劇など、あらゆるジャンルに対応してきた偉大な作曲家ですね。
そんな彼の作品のなかでも、特にオススメしたいのが、こちらの『道化師』。
とにかくかっこいい曲調が印象的な作品で、非常に聴き映えするということから、男の子のピアノ発表会では定番ですね。
曲のかっこよさのわりに難易度が低いので、男の子のお子さまが居るご家庭はぜひチェックしてみてください。
Appearances matter — and remember to smile.ネルソン・マンデラ
外見は大切。
笑顔を忘れぬよう。
この言葉をのこしたネルソン・マンデラは南アフリカ初の黒人大統領で、ノーベル平和賞を受賞しています。
彼は寛容な精神と威厳のある態度、そして誠実なほほ笑みで、多くの人に愛されました。
たしかに、いくら心の中が豊かでも、笑顔のない人には心を開きたくないものです。
まずは笑顔から。
大切です。
Imagination means nothing without doing.Sir Charles Spencer “Charlie” Chaplin
イギリス出身の映画俳優、映画監督、コメディアン、脚本家、映画プロデューサー、作曲家です。
この名言には「行動を伴わない想像力は、何の意味も持たない」という意味になります。
自ら行動することの大切さを教えてくれます。
CinderellaSteven Curtis Chapman
アメリカのクリスチャン・ミュージックのシンガー・ソングライターであるSteven Curtis Chapmanによって、2007年にリリースされたトラック。
アメリカのチャートでNo.4を記録しています。
Stevenが、二人の小さな娘をベッドに寝かしつけた後の晩に書かれたトラックです。
There is no remedy for love but to love more.ヘンリー・デイビッド・ソロー
ヘンリー・デイビッド・ソロー（1817年－1862年）は、アメリカ合衆国の作家・思想家・詩人です。
愛に対する治療法は、より愛するよりほかにない、と熱き言葉を残しました。
愛は、与えるか、失うか、得るか、しかないのでしょうか。
そのいずれにしても悩ましい感情であることはまちがいありませんね。
The NightflyDonald Fagen
レコード・プレイヤーの前でたばこを片手にマイクに向かって何か話しているダンディな男性……アルバム・ジャケットが生みだすイメージと作品の内容が完ぺきにリンクした素晴らしい傑作！
さまざまなジャンルを融合させたスタイルで大きな成功を収めたバンド、スティーリー・ダンの創設者であるドナルド・フェイゲンさんが1982年にリリースしたソロ・デビュー・アルバム『The Nightfly』は、デジタル録音時代に突入した最初期のポピュラー音楽作品とも言われており、その音質の素晴らしさでプロによるオーディオ機器のサウンドチェックなどにもよく使われているのだとか。
洗練を極めたバンド・アンサンブルと都会的なソングライティング・センスが高次元で融合したサウンドは、当時も今もドライブやカフェなど多くの場面で流れ続けていますね。
そんな名盤にふさわしいアルバム・ジャケットの男性、実はフェイゲンさんご本人自身なのですね。
フェイゲンさんが思い描く「夜のDJの姿」なのだそうで、あまりにもイメージとぴったり過ぎてため息が出てしまいます。
当然ながら多くのオマージュやパロディが生まれ、近年ではあのサザン・オールスターズの桑田佳祐さんが、雑誌の表紙を飾る際にこのアルバム・ジャケットのパロディ写真を使っていましたね。
Brighter DaysCajmere
歌モノディープハウスの名曲。
シカゴ・ハウス界のレジェンド、グリーン・ベルベットの別名義、カシミヤ。
彼のキャリアの中でもっともヒットした、初期のハウスのルールに忠実に従ったサウンド。
それがこの曲です。
後に数々のリィーシューやリミックスなどがリリースされるなど、高く評価されました。
オルガンのコードがクラシカルでスタンダードなハウスミュージックを匂わせる、ディープなトラック。
Comfortably NumbPink Floyd
プログレッシブロックの重鎮、ピンクフロイドで泣ける曲といえばこの「Comfortably Numb」を選ぶファンは多いことでしょう。
最大の聴きどころは、終盤にクライマックスを迎えるデヴィット・ギルモアのギターソロで間違いないと思います。
How bold one gets when one is sure of being loved.ジークムント・フロイト
愛されていると確信している人間はどれほど大胆になれることか、とフロイトは語りました。
確かに、誰かに愛されて、守られていて、満足している時は、そうでない時より、一人じゃないと気付き、勇気がわいてきて、大胆にもなれます。
愛はパワーなのだなと気づかされますね。
デビッド・カッパーフィールド の検索結果（111〜120）
Slow Blues (Angel Of Mercy / Blues in my sleep)James Cotton
ジェイムズ・コットンはマディウォーターズのバンドで頭角を現し、特にハーモニカのプレイは有名です。
その後はソロとして活躍し、そこでもライブで盛り上がるのは感情たっぷりのハーモニカ演奏となります。
この動画比較的に新しいので、その臨場感も伝わりますね。
The Dark Side Of The MoonPink Floyd
イギリスが世界に誇るプログレッシブロック・バンドのピンク・フロイドが1973年にリリースした『The Dark Side Of The Moon』は、全世界で5,000万枚以上も売り上げた世界で最も売れたアルバムの1つとして知られる作品です。
日本では『狂気』という邦題でも有名ですが、コンセプト・アルバムの金字塔でもあり、通算8枚目のアルバムにして創設メンバーの1人であるロジャー・ウォーターズさんがすべての楽曲の作詞を手掛けた最初の作品であるといったように、バンドにとって1つの転機となったアルバムでもあります。
ピンク・フロイドの主な作品のジャケットと言えば、レッド・ツェッペリンなど多くのバンドによる名作アルバムのアートワークを手掛けているイギリス出身のデザイン集団、ヒプノシスが手掛けていることは非常に有名な話ですね。
本作『狂気』もヒプノシス・デザインであり、このジャケットも含めて音楽の歴史の中で永遠にその価値が刻印された最高の作品の1つであることは今さら言及するまでもないでしょう。
真っ黒な背景と三角のプリズム、白色光と虹色……どこか美しくも不気味にも感じられるアートワークがどのような意味を持つのか、多種多様な魅力を放つアルバムを聴きながらいろいろと想像してみてください。
Many of life’s failures are people who did not realize how close they were to success when they gave up.Thomas Alva Edison
アメリカ合衆国の発明家、起業家であるエジソンは、幾度にもわたる実験を続け、発明をつづけました。
彼の言葉、「人生における失敗者の多くは、諦めた時にどれだけ成功に近づいていたかに気づかなかった人たちである」は、彼の努力をあらわすとともに、あきらめなければすべての人に可能性がある、といっているように思えます。
学べ、そして忘れろ。Miles Davis
まず基本を学ぶことはとても大切ですが、それをすべて理解したうえで意識せずに演奏することが音楽であると言っています。
音楽に限らず、道をきわめた人の名言にはジャンルをこえた説得力があります。
ジャズの歴史を塗り替え続けたマイルス・デイビスの言葉は、彼の音楽人生そのままを描写しているようです。
Love Love LoveAvalanche City
柔らかな日差しのようなアコースティックサウンドで聴く人の心を包み込む、ニュージーランドのソロ・プロジェクト、アヴァランチ・シティ。
デイヴ・バクスターさんが紡ぐインディー・フォークが魅力です。
2011年にリリースした『Love Love Love』はテレビ局のプロモーションに起用され、瞬く間に大ヒット。
この楽曲はAPRA Silver Scroll賞にも輝きました。
名盤『Our New Life Above the Ground』をコミュニティホールで手作りした逸話は、彼のDIY精神を象徴しています。
心に寄り添う温かいメロディや、手触りのある音楽が好きな人に聴いてほしいアーティストです。
Rock OnDavid Essex
Lady Dior Londonの広告キャンペーンで使用されたトラックです。
イギリスのシンガーのデヴィッド・エセックスさんによって、1973年にリリースされました。
マイケル・ダミアンさんやスマッシング・パンプキンズ、デフ・レパードなど、多くのアーティストによってカバーされています。
I Don’t Want to BeGavin DeGraw
ギャヴィン・デグロウは人気番組「ダンシング・ウィズ・スターズ」でダンスを披露するなど、テレビ出演も多いシンガー・ソングライター。
人気ドラマ「One Tree Hill」の主題歌「I Don’t Want to Be」で有名で、自ら出演もしています。
CarouselsDoves
マンチェスター出身のロックバンド、ダヴズ。
もとはサブ・サブというバンド名で活躍していたバンドですね。
オルタナティブ・ロック、サイケデリック・ロック、インディー・ロックを得意としているバンドで、ブリット・ポップ・ムーブメントに大活躍したバンドのなかでは比較的、キレのあるサウンドが印象的ですね。
こちらの『The Universal Want』はそんな彼らの名盤で、進化した彼らのロックサウンドを味わえる最新のアルバムです。
Anything you’re good at contributes to happiness.ラッセル
「それが何であれ、あなたの得意なことが幸福に導いてくれる」芸は身を助くということわざとにていますでしょうか。
得意なことをやめずに伸ばしていくのって実は人間にとって大切なことなのかもしれません。
この言葉をのこしたラッセルはイギリスの哲学者、論理学者、数学者であり、社会批評家、政治活動家でした。
道化師Dimitri Kabalevsky
子供向けの楽曲を多く世に送り出した近代のロシアの著名な作曲家、ドミトリー・カバレフスキー。
『道化師』といえば日本では運動会のBGMとしてよく使われる『道化師のギャロップ』が思い出されますが、本稿で取り上げているのは1944年に作曲されて翌年に出版された作品集『24の子供のためのやさしい小品』に収録された『道化師』です。
4分の2拍子で臨時記号を用いた半音で変化していく旋律と、スタッカートを活用した躍動的な左手の伴奏が特徴で、短いながらもインパクトを与えられる楽曲ですね。
単に音符を追うだけではなく、次々と変化していく楽曲の展開を楽しみながら弾いてみましょう。