AI レビュー検索
ボヘミア民謡 の検索結果(121〜130)
ラ バンバ

メキシコの伝統民謡から世界的なヒット曲へと変貌を遂げた珠玉のナンバー。
きらめくような情熱的なメロディと軽快なリズムが、まるで異国の結婚式の祝宴のような華やかさを醸し出します。
1958年にリッチー・バレンスさんがロックンロール調にアレンジし、スペイン語の楽曲として初めてアメリカのポップチャートで上位に躍り出ました。
本作は、1987年に公開された伝記映画の主題歌としてロス・ロボスがカバーし、ビルボード・ホット100で1位を獲得。
また、ローリング・ストーン誌の「史上最も偉大な500曲」にも選出され、音楽の力で国境を越えた交流を生み出した象徴的な作品として評価されています。
パーティーや祝いの席で盛り上がりたい時にぴったりの一曲です。
とんび文部省唱歌

「とべとべとんび」の歌いだしから始まるこの童謡ですが、音楽の授業で習った記憶があるという方も多いのではないでしょうか。
歌詞の中にある、とんびの鳴き声である「ピーヒョロー」が、よりとんびのいきいきとした姿を表現していますね。
歌劇「売られた花嫁」より序曲Bedřich Smetana

チェコ音楽の魂が躍動する名曲です。
軽快なリズムと活気に満ちた旋律が、ボヘミアの村で開催される祭りの喜びを鮮やかに描き出します。
冒頭の弦楽器によるフーガから始まり、民族舞踏「ポルカ」や「フリアント」の要素を巧みに取り入れた構成は、聴く者を瞬時に引き込みますね。
1866年5月に初演されて以来、その魅力は色あせることなく、多くの人々に愛され続けています。
チェコの風土や文化に興味がある方、ぜひ聴いてみてくださいね。
ユーモレスク (Humoresky) 作品101、B.187 第7曲. 変ト長調Antonín Dvořák

ロマン派でチェコが誇るクラシック作曲家の一人、アントニン・ドヴォルザークが手掛けた名曲が誕生したのは1894年のことでした。
チェコの民族音楽の要素を取り入れながら、国際的な評価を得たドヴォルザーク。
アメリカ滞在中の想いを胸に、故郷ボヘミアの夏の休暇中に完成させた本作は、軽快なリズムと親しみやすい旋律が特徴です。
鉄道愛好家としても知られるドヴォルザークの趣味が、冒頭の列車を思わせるリズムに反映されているとも言われています。
親しみやすさと哀愁が融合した本作は、結婚式などのセレモニーでも愛用される、心温まる一曲となっています。
ねずみとねこ作詞:小宮路敏

チェコの作曲家であるスメタナの旋律に、小宮路敏さんが歌詞を乗せたユーモラスな輪唱曲です。
逃げるねずみと追いかけるこねこの様子が、それぞれの鳴き声とともに生き生きと描かれており、その光景が目に浮かぶようです。
1970年代以降、幼稚園や小学校の行事向けレコードなどに収録され、長きにわたり子どもたちに歌い継がれてきました。
単純な追いかけっこに見えて、輪唱になると美しいハーモニーが生まれるのが本作の魅力といえるでしょう。
高齢者の方も、かつての子育てやお孫さんとのふれあいを思い出しながら、童心に帰って楽しめるはずです。
つられて笑ってしまうのもまた一興、心温まる歌声を重ね合わせてみませんか?
ボヘミアン葛城ユキ

ボヘミアンから始まる印象的な歌詞はチャゲ&飛鳥の飛鳥さんの作詞です。
そして、葛城ユキのしゃがれたハスキーボイスが衝撃的で格好良い。
よくモノマネ番組でもみかけます。
チャゲ&飛鳥バージョンも素晴らしいです。
いたずら農夫Antonín Dvořák

クラシック界で最も重要な作曲家の一人といえば、チェコ出身のアントニン・ドヴォルザークです。
ドヴォルザークは1841年に生まれ、チェコの民族音楽を取り入れた作品で知られています。
特に1892年にアメリカに渡った際に作曲した交響曲『新世界より』は、世界中で愛される名曲となりました。
今回紹介する楽曲は、1877年に作曲された歌劇で、チェコの農村を舞台にした喜劇です。
チェコの民族音楽や舞踊の要素を取り入れた豊かなメロディーとリズムで、農村の雰囲気を生き生きと表現しています。
本作は、ドヴォルザークの民族主義的な作風とオペラ作曲家としての才能を示す重要な作品で、チェコの音楽遺産において重要な位置を占めています。
民族音楽に興味がある方や、親しみやすいオペラを探している方におすすめの1曲です。
Ein Männlein steht im WaldeKinderlieder

ドイツで最も有名な作詞家の一人である、ホフマン・フォン・ファラースレーベンさんによって作詞をつけられ、童謡として人気を集めるようになったドイツ民謡の名曲、『Ein Männlein steht im Walde』。
なぞなぞのような歌詞が特徴的な作品で、日本でもヤマハ音楽教室のCMソングとして使用されていました。
童謡として知られているドイツ民謡はメロディーだけでも楽しめる作品が多いのですが、こちらの作品は歌詞を見ると、より楽しめる作品ですので、ぜひ和訳の方もチェックしてみてください。
トロイカ

原曲はロシア民謡で、結構シビアな内容の物で、クリスマスも近い時期に、お付き合いしていた女性が地主のお金持ちに鞍替えして、今後はろくな人生を送らないだろうというある意味恨み節のような感じですが、日本の童謡はトロイカ(3頭立ての馬車)に乗り、白樺並木を駆け抜け、森を抜ければ、楽しいパーティが待っているという詞になっています。
ゲームではテトリスの曲として有名です。
想いあふれて

ほっとするひととき、コーヒータイムなどで聴きたくなるのがブラジルの民族音楽「ボサノヴァ」。
やわらかくてオシャレな曲調に温かい歌声が合わさる、心安らぐ音楽です。
ご紹介している楽曲『想いあふれて』は1950年代に起きたボサノヴァブームのきっかけになった作品。
ジョアン・ジルベルトさんが歌ったこの曲がだんだんと広まり、その後の世界的な流行を作り出しました。
歌詞には愛する人への切実な思いがつづられています。
ボヘミア民謡 の検索結果(131〜140)
手をたたきましょう作詞:小林純一/原曲:チェコ民謡

手拍子というシンプルな動作から始まる喜びの表現が、子供たちの心に自然と響く温かい楽曲です。
小林純一さんがチェコ民謡に日本語の歌詞を付けた本作は、覚えやすいメロディと親しみやすい言葉で構成されており、保育園や幼稚園でもひんぱんに歌われています。
また、NHKの教育番組や童謡集で取り上げられ、多くの世代に愛され続けてきました。
手をたたく動作がリズム感や運動能力の発達を促すため、親子のコミュニケーションツールとしてもはもちろん、高齢者施設でのレクリエーションにも最適な作品といえるでしょう。
鉄砲伝来数え唄原田直之

現在では、ロケットうちげの地として有名ですが、一昔前は、やはりポルトガルからの鉄砲伝来です。
唄はとくに民謡は地域のでき事や様子を唄にしているので、勉強にもなります。
ただ、10番の詞は若狭という女性は鉄砲の作り方を条件に異人と結婚しました。
彼女が幸せだったのか不幸だったのかはわかりません。
Hänschen kleinKinderlieder

ドイツ民謡のなかでも特に古い作品として、ドイツで親しまれている名曲『Hänschen klein』。
ドイツでの人気はもちろんのこと、日本でも非常に親しまれている作品です。
この曲を聞いてみて、ピンと来た方は多いのではないでしょうか?
そうです。
この曲は日本の非常にポピュラーな童謡である、『ちょうちょう』の原曲なんですよね。
日本の童謡のバージョンとドイツの民謡のバージョンを聴き比べてみると面白いとおもいますよ?
大宴会ハンバートハンバート

華やかな宴の席を描きながら、じつは葬儀の場面を歌っているという、驚きと温かさに満ちた本作。
2008年6月に発売したアルバム『まっくらやみのにらめっこ』に収録されています。
湿っぽさを排し、死を「門出」としてとらえる独特な死生観が魅力です。
2015年発売のライブDVDにも収められ、2018年発売のアルバム『FOLK 2』でも再録。
大切な人との別れを前向きにとらえたいときに、ぜひ。
炭坑節鈴木正夫

「炭坑節」は福井県に伝わる民謡として、古くから親しまれてきました。
炭坑節発祥の地として、福井県田川市には記念の石碑もあります。
三井田川炭鉱の女性労働者が歌っていたのが元あり、そこからレコード化され日本中に広まっていきました。
ダニーボーイ

アイルランドの心を歌い継ぐ名曲として、世界中で愛され続けてきた珠玉のバラード。
1913年当時、イギリスの弁護士フレデリック・ウェザリーさんによって、アイルランドに伝わる伝統的な旋律に温かな歌詞が添えられました。
故郷を離れる人々への想いや、愛する者との別れを優しく包み込む旋律は、聴く人の心に深く響きます。
ビング・クロスビーさんやシネイド・オコナーさんなど、時代を代表するアーティストたちが本作を歌い継ぎ、1990年の映画『ミラーズ・クロッシング』では、フランク・パターソンさんの歌声が印象的なシーンを彩りました。
穏やかな夜にゆっくりと耳を傾けたい、永遠の名曲です。
Perníková chaloupkaLucie Bílá

Lucie Bilaは、1980年から活動するチェコのポップ・シンガーです。
彼女はこれまでに100万枚以上のアルバムを販売しています。
このトラックは、1992年にリリースされチェコのAngel Awardを受賞しているアルバム「Missariel」に収録されています。
ゆかいな牧場アメリカ民謡

アメリカ発祥の童謡を、日本の子供たちが歌い継ぐ。
そんな不思議な魅力を持つ本作。
農場での楽しい日常を描いた歌詞は、動物たちの鳴き声を取り入れ、リズミカルに進行します。
子供たちが一緒に歌いやすい4/4拍子の曲調も特徴的。
教育現場やエンターテインメントで広く使用され、動物の名前や鳴き声を学ぶ教材としても重要な役割を果たしています。
1826年生まれのスティーブン・フォスターさんや、アメリカ民謡の作曲家たちの影響を受けた本作。
シンプルで覚えやすいメロディと繰り返しの構造が、世代を超えて親しまれる理由なのかもしれません。
浜子唄

この歌はその昔に山田地区に入浜式塩田の東野﨑浜が築造されて、浜子と言われる作業者が日々の過酷な労働を乗り切るために歌われていた作業歌が始まりです。
昭和26年頃より入浜式塩田が流下式製塩法に改良されてからは浜子が姿を消え始め、この曲も歌い継がれなくなってしまいました。
しかし山田三味線同好会の人によって復元され現在に至ります。
おてもやん赤坂小梅

熊本県に伝わる代表的な民謡、『おてもやん』。
この不思議な語感のタイトルが印象的ですが、熊本弁で女性の名前「おても」そこに敬称の「やん」がついたことがタイトルの語源です。
熊本弁なまりの歌詞が面白い楽曲ですが、なかなか一般の方には聴き取るのが難しいパートも多々あります。
しかしながら間のセリフのような節もリズミカルで聴いていて心地よく、陽気で小気味好い民謡と言われればぜひこちらをオススメしたい1曲です。

