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フランス民謡 の検索結果(201〜210)
天使の糧César Franck

「天使の糧(Panis angelicus)」。
「3声のミサ曲」作品12の一部として作曲されました。
演奏は、ソプラノ:クローディア・ハーバーマンさん、アルト:モニカ・ウェーバーさん、テノール:アンダーソン・デ・スーザさん、ベース:シラス・デ・オリベイラさん。
Hymne à l’amourEdith Piaf

フランスの偉大な女性歌手、Edith Piafの代表曲で、シャンソンの名曲としても知られていますね!
「愛の讃歌」という邦題でも知られており、美輪明宏をはじめとした、たくさんの歌手がカバーする、愛の大名曲です!
MakebaJAIN

独特の音楽性で世界的な評価を集めるフランス出身の女性シンガーソングライター、ジェインさん。
もともと世界的な人気を集めていた彼女ですが、2015年にリリースされた名曲『Makeba』が近年、TikTokを中心にバイラルヒットを記録し、より幅広い国民、世代へその魅力が広まりました。
そんな彼女の最大の特徴は、なんといっても音楽性。
コンゴ民主共和国の音楽大学に通っていた経歴からか、アフリカンなパーカッションを取り入れたシュールなサウンドを持ち味としており、『Makeba』に限らずどの作品でもその個性的な音楽性を発揮しています。
ラ バンバ

メキシコの伝統民謡から世界的なヒット曲へと変貌を遂げた珠玉のナンバー。
きらめくような情熱的なメロディと軽快なリズムが、まるで異国の結婚式の祝宴のような華やかさを醸し出します。
1958年にリッチー・バレンスさんがロックンロール調にアレンジし、スペイン語の楽曲として初めてアメリカのポップチャートで上位に躍り出ました。
本作は、1987年に公開された伝記映画の主題歌としてロス・ロボスがカバーし、ビルボード・ホット100で1位を獲得。
また、ローリング・ストーン誌の「史上最も偉大な500曲」にも選出され、音楽の力で国境を越えた交流を生み出した象徴的な作品として評価されています。
パーティーや祝いの席で盛り上がりたい時にぴったりの一曲です。
3つのオッフェルトリウムより第3番「主の右に」César Franck

3つのオッフェルトリウムより第3番「主の右に」(Offertoires : No. 3. Dextera Domini)。
合唱は、パリ・ノートルダム大聖堂ボーカル・アンサンブルとパリ・ノートルダム大聖堂児童合唱団、ライオネル・ソウさんの指揮。
オルガンはイーブCastagnetさん。
ひえつき節ふたごっこ姉妹

宮崎県の民謡で、稗をつく時に唄われた作業用の唄です。
途中で入るのんびりした合いの手が、作業者同士息が合った掛け合いを行っていることを感じさせます。
繰り返し聞いていると自分も一緒に合いの手をつい口ずさんでしまうような唄です。
ハバネラ形式のヴォカリーズMaurice Ravel

ラヴェルが手掛けた声楽曲。
スペインの影響を色濃く受けたハバネラのリズムが特徴的で、官能的な雰囲気を醸し出しています。
母音のみで歌われる「ヴォカリーズ」形式で、歌詞はありませんが、その分旋律の美しさが際立ちます。
ラヴェルの繊細な和音と滑らかな音の進行が聴く人の心をつかんで離しません。
声楽のために書かれましたが、さまざまな楽器用に編曲され、現在でも幅広く演奏されています。
エキゾチックな魅力と技巧的な面白さを兼ね備えたこちらの歌曲、ぜひ聴いてみてください。
交響曲ニ短調より第1楽章César Franck

「交響曲ニ短調作品48より第1楽章」レント:アレグロ・マ・ノン・トロッポ(Lento : Allegro ma non troppo)。
フランスにおける交響曲を代表する作品の一つとして高く評価されています。
レナード・バーンスタインさん指揮、フランス国立管弦楽団の演奏。
夜霧のしのび逢いクロード・チアリ
【ルンバ】フランス・ニース出身のギタリスト、クロード・チアリさんの演奏する「夜霧のしのび逢い」。
原曲は「La playa(浜辺)」。
ギリシャの港町を舞台にした映画「夜霧のしのび逢い」が日本で公開された時に使用されました。
人生よありがとう

【チリ・フォルクローレ】ビオレータ・パラ作詞作曲「人生よありがとう(Gracias a la vida)」。
ボーカル&ギター:月田秀子さん、ヴィオラ:小林智詠さん、ポルトガルギター:上川保さん、アコーディオン:牧田ゆきさん。
大阪のアゼリア大正ホールにて。
フランス民謡 の検索結果(211〜220)
月

1910年に発表されました。
「炭坑節」と出だしの歌詞が似ているため、間違われることもあります。
一番で出てきた月が、二番では雲に隠され、三番で再び出てくるという内容の歌詞になっています。
穏やかなメロディが月のきれいな夜を思わせます。
ある恋の物語

社交ダンスの演目として有名な「ルンバ」。
キューバ生まれの音楽なのですが、細かく言うともともと、私たちの知るルンバは「ソン」というラテンミュージックの一つでした。
それが世界中で聴かれるようになり、ダンス曲として使用されるなどして独自に進化、今は民族音楽という枠から出て一音楽ジャンルとして定着しています。
ということで『ある恋の物語』もそいいう中の1曲。
いなくなってしまった大切な人への思いを歌う、悲しい愛の歌です。
Ecorchée ViveKayna Samet

フランスを代表する女性R&Bシンガーの1人、カイナ・サメットさん。
非常にハスキーな声質をしており、同時期に注目されていた世界的なR&Bシンガーのアリシア・キーズさんと非常に声が似ていることから、フランスでは話題になりました。
彼女のスタイルはヒップホップの特色が強く反映されており、どの曲もスタイリッシュな雰囲気がただよっています。
こちらの『Ecorchée Vive』は、そんな彼女のハスキーボイスが味わえる作品です。
ぜひチェックしてみてください。
前奏曲、コラールとフーガCésar Franck

1884年に完成したこちらのピアノ独奏曲は、3つの部分が切れ目なく演奏される構成が特徴的。
前奏曲は幻想的で内省的な雰囲気を醸し出し、コラールは穏やかな旋律が複数の調で繰り返されます。
フーガでは半音階的に下降する主題から始まり、自由な変奏が行われます。
宗教的な内面性とロマン派音楽の情熱が見事に融合した本作。
ルキーノ・ヴィスコンティ監督の映画『熊座の淡き星影』でも使用され、さらに広く知られるようになりました。
深遠な内容と構成の妙から、多くのピアニストや聴衆に愛され続けています。
星の輝く夜Claude Debussy

現代最高とたたえられるフランス出身のソプラノ歌手。
やさしく華やかな歌声が魅力的だが、声帯の不調に見舞われてたびたび手術を余儀なくされました。
現在はクラシック以外のジャンルに裾野を広げて活躍中。
この曲ではデセイ独特の軽やかな高音が堪能できます。
ジュ・トゥ・ヴÉric Satie

フランス語で「あなたが欲しい」を意味するなんとも情熱的なタイトルを持つ、フランスの作曲家エリック・サティさんの名作。
もともとはパリのキャバレーで歌われるシャンソンとして1902年当時に出版された楽曲ですが、現在ではピアノ独奏をはじめ、さまざまな楽器で演奏されています。
愛する人へのあふれんばかりの思いをストレートにつづった歌詞と、優雅で甘美な旋律が絶妙に調和しており、聴いているだけでうっとりとした気分にさせてくれます。
ロマンティックな雰囲気に浸りたいときや、ゆったりと優雅な時間を過ごしたいときに、聴いてみてはいかがでしょうか?
さんぽ

1988年公開のスタジオジブリ制作のアニメ映画「となりのトトロ」のオープニングテーマです。
オリジナルは主題歌の「となりのトトロ」と同じく、井上あずみが歌いました。
歌詞の中に、みつばち、ばったが登場します。
童謡を集めたCDの定番になっており、20以上のカバー版が存在します。
炭坑節鈴木正夫

「炭坑節」は福井県に伝わる民謡として、古くから親しまれてきました。
炭坑節発祥の地として、福井県田川市には記念の石碑もあります。
三井田川炭鉱の女性労働者が歌っていたのが元あり、そこからレコード化され日本中に広まっていきました。
Flambée Montalbanaise / モントーバンの火Gus Viseur

パリのカフェに流れる優雅なアコーディオンの調べを世界に広めたギュス・ヴィズールさん。
ベルギー出身の彼は、伝統的なバル・ミュゼットにジプシー・ジャズの即興性を組み合わせ、アコーディオンという楽器に新たな可能性をもたらしました。
本作は1940年に78回転盤としてリリースされたインストゥルメンタルで、ワルツの優美さとスウィングの躍動感が見事に融合しています。
ギタリストのバロ・フェレさんらとの共演によって生まれたこの演奏は、ダンスホールの熱気と聴き応えのある芸術性を併せ持つ一曲です。
ミュゼット音楽の革新を象徴する代表作として今なお愛され続けており、カフェでゆったりとした時間を過ごしたいときや、パリの街角を想像しながらリラックスしたい方におすすめです。
PassionTony Murena / Joseph Colombo

パリの労働者階級から生まれたミュゼットの世界で、トニー・ムレナさんとジョゼフ・コロンボさんが1942年5月に録音したこちらの作品。
イタリア出身ながらフランスで活躍したふたりは、伝統的なアコーディオン音楽にジプシー・ジャズやスウィングの要素を融合させた革新者として知られています。
ムレナさんの優美なアコーディオンと、フェレ兄弟のギターが織りなすワルツは、まさにパリのバルで踊る人々の情熱そのもの。
戦時下という厳しい時代に、人々の心を解放する役割を担っていた本作は、哀愁を帯びながらも軽快な3拍子のリズムが心地よく、カフェで静かに流れるBGMとしても最適です。
古き良きパリの空気を感じたい方にぴったりの一曲ですね。


