ウィリアム・ウォルトンの名曲。人気のクラシック音楽
20世紀イギリスの近代音楽の作曲家であるウィリアム・ウォルトンさん。
純クラシックだけではなく、アレンジによってコンサート版の映画音楽組曲であったり、吹奏楽編成でも演奏されることも多く、クラシックファンに限らず幅広い層から絶大な支持を受けた作曲家です。
同時代のさまざまな音楽を取り入れ、きびきびしてかっこよくて、表情が豊かな親しみのある作品が特徴です。
そんなウォルトンさんの作品をリストアップしてみました。
他にもこんなに名曲があるのかと思って頂けると嬉しい限りです。
それではウィリアム・ウォルトンさんの世界をお楽しみください！
ウィリアム・ウォルトンの名曲。人気のクラシック音楽（1〜10）
交響曲 第1番 変ロ短調 第4楽章：マエストーソ – アレグロWilliam Walton
20世紀イギリスの音楽界を代表するウィリアム・ウォルトンさんの代表作、交響曲第1番の第4楽章です。
壮大なクライマックスを形成する本作は、力強い表現力とダイナミズムが特徴的。
重々しい「マエストーソ」から快速な「アレグロ」へと移行する構成で、ウォルトンさん特有の強烈な感情表現と対比が顕著に現れています。
1935年11月6日にロンドンで初演された際、聴衆と批評家の双方から高い評価を受けました。
音楽を通じて個人的な転機や喜びを表現しており、クラシック音楽のファンではならずとも、力強さと繊細さを併せ持つオーケストラ音楽を楽しみたい方にぜひ聴いていただきたい1曲です。
オラトリオ「ベルシャザールの饗宴」William Walton
壮大な聖書の物語を描いたオラトリオが、強烈な印象を残します。
ジャズの影響を受けたリズミカルな音楽と、大規模な編成によるダイナミックな演奏が特徴的です。
バビロン王の贅沢な宴から、神の怒りによる滅亡まで、ドラマチックな展開が音楽で表現されています。
1942年の初演以来、その革新性で高く評価され、20世紀を代表する合唱曲として知られています。
オーケストラと合唱の壮大な響きを楽しみたい方におすすめの1曲です。
組曲「ヘンリー五世」William Walton
イギリス音楽界を代表する作曲家の名作です。
映画『ヘンリー五世』のために書かれた音楽を基にしており、ウィリアム・ウォルトンさんの才能が遺憾なく発揮されています。
シェイクスピアの作品の重厚さと時代背景を見事に表現し、映画の感動的なシーンを一層引き立てています。
1944年の映画公開以来、独立した組曲としても人気を博しており、クラシック音楽のファンにも広く親しまれています。
壮大で力強いオーケストレーションが特徴で、映画の世界観を音楽で巧みに描き出しています。
本作は、映画音楽の枠を超えた芸術性の高さが評価されており、クラシック音楽に興味のある方にもおすすめの一曲です。
ウィリアム・ウォルトンの名曲。人気のクラシック音楽（11〜20）
ファサードWilliam Walton
イギリスの港町の活気があふれる情景を音楽で見事に表現した作品です。
不規則なリズムやシンコペーションを多用し、18世紀の水兵たちの賑やかな生活を巧みに描写しています。
ストラヴィンスキーやジャズの影響も感じられ、当時の音楽界に新風を吹き込みました。
1926年6月のチューリッヒでの初演以来、国際的な評価を得た本作は、現代でも多くのオーケストラに愛され続けています。
クラシック音楽に新しい魅力を求める方や、港町の雰囲気を音楽で味わいたい方におすすめの1曲です。
ヴィオラ協奏曲より、第3楽章Allegro moderatoWilliam Walton
イギリスの作曲家、映画音楽や吹奏楽でもおなじみウィリアム・ウォルトンさんによって誕生したヴィオラをフィーチャーした名曲を紹介します。
20世紀前半を代表する名ヴィオラ奏者、ライオネル・ターティスのために作曲されたのがこのヴィオラ協奏曲です。
ヴィオラはオーケストラで重要な役割を担っているのにスポットが充てられることはなく、名曲はあるものの頻繁に演奏されるレパートリーは多くありませんでした。
しかし、ウォルトンさんの手によって親しみやすくかっこいい名曲が誕生しました。
3楽章構成で、これは最終楽章の3楽章です。
ティンパニとファゴットによるソロでオーケストラ伴奏があり、そのメロディを引き継ぐ形でヴィオラのソロがスタートします。
中間に強奏部があり、最後はヴィオラソロに戻って重音奏法で終わります。
ヴィオラの協奏曲を探している奏者に特におすすめの名曲です。
交響曲 第1番 変ロ短調 第1楽章：アレグロ・アッサイWilliam Walton
イギリスの作曲家ウィリアム・ウォルトンさんによる交響曲です。
19世紀末から20世紀前半に活動した作曲家であり、指揮者のハミルトン・ハーティから依嘱された作品です。
4楽章構成で、1楽章はアレグロ・アッサイ(Allegro assai)はきびきびしていかにもイギリスの交響曲という雰囲気です。
1935年に完成された作品で、ウォルトンさんは遅筆で、かつ完璧主義者であったため、初演の際は指揮者のハーティが1楽章から3楽章までを演奏したそうです。
楽曲を聴けばかっこ良すぎて、確かにハーティが待てない気持ちも分かりますね。
序曲「リチャード三世」William Walton
ウィリアム・ウォルトンさんの映画『リチャード三世』のために書かれたこの曲は、壮大で悲劇的な物語を音楽で表現しています。
シェイクスピアの戯曲に基づき、リチャード三世の野心と陰謀、そして最後の破滅的な運命を、力強いオーケストレーションで描き出しています。
金管楽器や打楽器を巧みに使用し、戦争の騒乱や権力闘争を表現する一方で、登場人物たちの悲劇的な運命を象徴する旋律も織り込まれています。
1955年の映画公開以来、クラシック音楽の演奏会でも愛される作品となりました。
シェイクスピアの作品や歴史劇に興味がある方、映画音楽の魅力を感じたい方におすすめです。