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GoGo Penguin の検索結果(81〜90)

混沌と創造の幾何学fox capture plan

fox capture plan × 菊地成孔 / 混沌と創造の幾何学
混沌と創造の幾何学fox capture plan

3人組インストゥルメンタルバンド、フォックス・キャプチャー・プランのアルバム「バタフライ」より【混沌と創造の幾何学】です。

この曲をはじめ、現代版ジャズ・ロックをコンセプトに作られた彼らのオリジナル曲が詰まったアルバムです。

She wasPEEK

東京発のインストゥルメンタルバンドとして、まばゆい存在感を放つPEEK。

2020年3月の1stアルバム『Afterworld』でデビューを果たし、瞬く間にiTunes Storeのインストゥルメンタルアルバムチャートでデイリー8位を記録するという快挙を成し遂げました。

クリーントーンのギターサウンドとグルーヴ感あふれるリズムセクションが融合する彼らの音楽は、まるで映画のワンシーンを切り取ったかのような鮮やかな情景を描き出します。

2021年1月には「TOWER DOORS BEST NEW ARTIST」に選出され、その実力は着実に認められつつあります。

ゲーム音楽やジブリ作品から影響を受けた彼らのサウンドは、静寂と躍動を行き来する繊細な表現力が魅力。

音楽と物語が織りなす世界観に浸りたい方や、心地よい音の旅を楽しみたい方にぜひおすすめしたいバンドです。

TWILIGHT!!!King Gnu

常田大希さんを中心にバンド活動を開始し、メンバーチェンジを経て今の4人体制へ。

2017年にバンド名を『King Gnu』に改め、2019年にセカンドアルバム『Sympa』でメジャーデビューしました。

メンバーそれぞれの個性を生かして、ロックはもちろん、J-POPやR&Bなど幅広いジャンルの要素を取り入れた圧倒的な音楽性が魅力的なバンドです。

アレンジにストリングスが多く使われているのも特徴です。

『Vinyl』は色気たっぷりの大人っぽい曲調で、攻めたミュージックビデオもぜひ見てみてください!

qualiaPRIMITIVE ART ORCHESTRA

PRIMITIVE ART ORCHESTRA – qualia (Official Music Video)
qualiaPRIMITIVE ART ORCHESTRA

『qualia』は、清らかな山の水が流れるようなピアノのイントロで始まり、そのまま美しい森の中の自然にいざなわれるような癒しを覚える曲です。

プリミティブ・アート・オーケストラは、2011年に結成され「素朴で原始的な幻想世界」をモチーフに音作りをするジャズバンドです。

Tuesday WonderlandEsbjörn Svensson Trio

スウェーデン出身のジャズピアノトリオ、イー・エス・ティー。

正式名称は、Esbjörn Svensson Trioですが略して呼ぶことが多いですね。

そんな彼らが2006年にリリースしたアルバム、『Tuesday Wonderland』のタイトル曲は美しいピアノアレンジが聴きどころ。

特に後半に向けて電子音などが混ざってきて非常にカオスな雰囲気になりますが、その聴いたことのないようなサウンドがやみつきになりますよ!

GoGo Penguin の検索結果(91〜100)

Butterfly Effectfox capture plan

fox capture plan – Butterfly Effect (Official Music Video)
Butterfly Effectfox capture plan

「現代版ジャズ・ロック」をコンセプトに2011年に結成されたインストバンド、fox capture plan。

ピアノの岸本亮さん、ベースのカワイヒデヒロさん、ドラムの井上司さんからなるスタンダードなジャズトリオトリオスタイル。

CMや劇中音楽などの楽曲提供も数多く、詳しく知らない人もドラマや映画の『コンフィデンスマンJP』などどこかで耳にしているかもしれません。

すべてが線につながったような洗練されたサウンドはまさしく流麗。

かっこいいサウンド、必聴です!

All I Know Is TonightJaga Jazzist

Jaga Jazzist – ‘One-Armed Bandit’ (Live with Britten Sinfonia)
All I Know Is TonightJaga Jazzist

北欧はノルウェーが誇る前衛的なジャズ集団であり、ジャズにエレクトロニカ、ポストロックからプログレッシブロックなどのジャンルからの影響を取り込みながら、常に変化と進化を続ける異能のグループ、ジャガ・ジャジスト。

当時14歳だったというリーダーにしてメインソングライター、ラーシュ・ホーントヴェットさんを中心として1994年に結成された彼らは、ビッグバンドという古き良きジャズバンドとしての顔を持ちながらも冒頭で述べたように先鋭的な音楽性を貪欲に吸収して独自のサウンドを生み出し、純然たるジャズの愛好家というよりは、むしろクラブミュージックやポストロックを愛聴しているリスナーを中心として日本でも高い人気を集めている存在です。

2001年のセカンドアルバム『A Livingroom Hush』は本国ノルウェーで高い評価を受けて商業的にも大きな成功を収め、精力的なライブツアーでヨーロッパ各国で彼らの知名度は高まります。

その後、主にクラブミュージックを中心としたリリースで知られるイギリスの老舗レーベル、ニンジャ・チューンと契約を果たして2005年に名盤『What We Must』をリリース。

5年というインターバルを経て発表された2010年の『One-Armed Bandit』ではあのトータスのジョン・マッケンタイアさんがミキシングで参加、という出会うべくして出会った両者によるコラボレーションが実現した作品であり、先鋭的な内容でありながらも日本で初のオリコンチャート入りを果たしています。

そんな彼らのオリジナルアルバムはもちろん、個人的には有機的なパフォーマンスを楽しめるライブアルバムもぜひチェックしてもらいたいですね!

西部GO!GO!7188

動画をみていただければ、GO!GO!7188がライブバンドと呼ばれる所以がお分かりいただけるのではないでしょうか。

イントロから盛大に盛り上げていき、Bメロのキメ、サビまでの流れはお祭りのような雰囲気も感じられる、非常に格好良い曲です。

BillyGIZMO

思わず体が動いてしまうようなポップな楽曲の数々です。

聴いた瞬間からもうメロディックだ!

と感じる曲はハマる方も続出するのではないでしょうか。

何と言っても楽しいのが一番の特徴で、絶対にライブに行きたくなってしまうバンドです。

ライヴォート月光グリーン

北海道札幌市を拠点に活動する3人組ロックバンド月光グリーンが独自に提唱する「汗ダク感情ロック」が注目を集めています。

2003年の結成当初は「神風グリーン」として活動を始め、2006年に現在のバンド名に改名。

力強いボーカルと一体感のある演奏で、ライブステージを熱く盛り上げています。

2005年に島村楽器主催のライブイベント「HOTLINE2005」で優秀賞を獲得し、その実力を広く知らしめました。

2012年には「RISING SUN ROCK FESTIVAL」への出演を果たし、北海道の音楽シーンを代表するバンドへと成長。

2020年にはボーカルのテツヤさんが日本テレビ「ヒルナンデス」のテーマ曲コンテストでファイナリストに選出されるなど、幅広い音楽性も魅力です。

熱いロックサウンドが好きな方にぴったりのバンドです。

Fool on the planetUNISON SQUARE GARDEN

Fool on the planet / UNISON SQUARE GARDEN ベース弾いてみた [the pillows]
Fool on the planetUNISON SQUARE GARDEN

この曲はthe pillowsのカバー曲です。

原曲は静かなバラードなのですが、跳ねるようなテンポにアレンジされ、彼らの持ち味とも言えるキャッチーで楽しい雰囲気のある1曲に生まれ変わっています。

フェニックス水曜日のカンパネラ

水曜日のカンパネラ 「フェニックス」 2016 09 03
フェニックス水曜日のカンパネラ

2016年発表の楽曲。

エキゾチックなサウンドとピアノ基調のバッキングの相性が良く、今までの曲ともまた雰囲気の違う楽曲に仕上がっています。

動画はライブ映像ですが、既存のどのアーティストとも異なるセンセーショナルなパフォーマンスはやはり観る者を圧倒します。

Monkey Magicゴダイゴ

まるで壮大な物語のサウンドトラックを聴いているみたい!

プログレッシブ・ロックやフュージョンを巧みに取り入れ、日本の音楽シーンに新たな地平を切り開いたのがゴダイゴです。

1975年のデビュー後、テレビドラマ『西遊記』のテーマソングが大ヒット!

エンディング曲の『ガンダーラ』は1978年に発売され、7週連続で音楽チャートのトップ10にランクインする社会現象を巻き起こしました。

続けてアニメ映画『銀河鉄道999』の主題歌も担当し、その人気は確固たるものに。

英語を交えた歌詞と洋楽さながらのグルーヴ感は、当時の音楽ファンに衝撃を与えたのではないでしょうか。

時代を超えて輝きを放つ、スケールの大きなサウンドを体験したい人にぴったりのバンドですよ。

One For ‘Grew (For Mulgrew Miller)Robert Glasper

2000年代以降のジャズシーンで、ヒップホップやR&Bとの架け橋のような存在として知られるロバート・グラスパーさん。

そんな彼が自身のルーツであるジャズへの深い愛情と、偉大な先達への敬意を込めた珠玉のピアノトリオ曲があります。

本作は、グラスパーさんが心から敬愛するピアニスト、マルグリュー・ミラーさんに捧げられたオマージュで、技巧的でありながらも、まるで彫刻のように精巧で美しいメロディが聴く者の心を捉えます。

ピアノ、ベース、ドラムが一体となって生みだす躍動的なスウィング感は、ストレートアヘッドなジャズの心地よさに満ちあふれていますよ。

この楽曲は、2007年3月に発表された名盤『In My Element』に収録されており、彼の音楽性の核であるアコースティックな響きがそのピアニズムの奥深さを物語っているのですね。

ジャズの伝統に根差した端正なピアノをじっくり味わいたい時に、ぜひ聴いてみてはいかがでしょうか。

Groove MeShunské G & The Peas

Shunské G & The Peas “Groove Me” (Official Music Video)
Groove MeShunské G & The Peas

ロサンゼルスで技術を磨いたシンガー、Shunské Gさん率いる日本のソウルバンド、Shunské G & The Peas。

2015年の結成以来、ソウル、ファンク、ジャズの普遍的な魅力を探求し続けています。

2016年にはEP『SOUL SKETCH』をリリース。

収録曲が東宝映画のタイアップに抜てきされ、注目を集めました。

2017年にはアルバム『PEAS OF MIND』をSPACE SHOWERからリリース。

収録曲の中でも本作は特に人気を博し、翌年にはJET SETから7インチレコードでリリースされるほどの反響がありました。

和製ソウル・バンドとしての地位を確立し、軽快なリズムとブルース特有の哀愁漂うフレーズが魅力です。

聴くたびに新しい発見がある、奥深い音楽を楽しみたい方におすすめです。