洋楽最新リリース曲【2025年10月】
2025年10月、世界の音楽シーンはどんな表情を見せているのでしょうか？
洋楽の新曲リリース情報は毎月のように届きますが、今月はどの作品があなたの耳を捉えるか気になりますよね。
ポップスからロック、ヒップホップまで、さまざまなジャンルから生まれたフレッシュなサウンドを一挙にご紹介します。
通勤や作業のお供に、あるいは週末のリラックスタイムに、新しいお気に入りを見つけてみませんか？
洋楽最新リリース曲【2025年10月】（81〜90）
With The MafiaSummrs
ルイジアナ州出身のラッパー兼シンガー、サマーズさん。
オートチューンを駆使したメロディアスなスタイルで「PluggnB」と呼ばれるサブジャンルの先駆者として知られ、2016年から精力的に作品を世に送り続けています。
2025年10月にリリースされたこの楽曲は、次なるアルバム『BADMAN』に向けた重要な一曲。
ベンツやマルジェラ、プライベートジェットといったラグジュアリーな世界観と、マフィアのような強固な連帯をテーマに掲げ、彼らしいドリーミーなサウンドの中に攻撃的なエネルギーが宿っています。
本作はトラップとR&Bを融合させた浮遊感のあるビートに乗せて、成功と忠誠心を歌い上げた意欲作。
より「ハングリー」な姿勢を感じさせる仕上がりで、サマーズさんの次なるステージを予感させてくれます。
彼の独特なメロウラップに魅了されている方なら、間違いなく楽しめる1曲と言えるでしょう。
Club HusbandT-Pain
オートチューンを駆使したボーカルスタイルで2000年代ヒップホップ/R&Bシーンに大きな影響を与えてきたT-ペインさん。
そんな彼が3年前にリリースを試みたものの、当時は思うような反応が得られなかったという本作が、2025年になってTikTokをきっかけにバイラル化を果たしました。
ネグレクトされた彼氏に見切りをつけ、クラブで思いきり夜を楽しむ女性の視点を描いた歌詞は痛快そのもの。
Auto-Tuneをまとったメロディアスなボーカルに、トラップ寄りのビートが絡み合うクラブアンセムは、まさにT-ペインさんの真骨頂と言えるでしょう。
ファン主導で再評価された異色の経緯をたどった1曲、週末のクラブで盛り上がりたい気分のときにぴったりです!
My Old WaysTame Impala
オーストラリアが誇るサイケデリック・プロジェクトの新作アルバム『Deadbeat』が2025年10月にリリースされました。
前作から約5年ぶりとなる今回の作品は、従来のギター主体のサウンドから大きく舵を切り、クラブミュージックやダンスフロア的なアプローチへと踏み込んだ意欲作となっています。
冒頭を飾るこの楽曲は、ピアノのリフと4つ打ちのビートが印象的なダンストラック。
本作で歌われているのは、克服したいはずの悪癖や過去の自分へと無力に戻ってしまう葛藤です。
反復するビートが、まさに抜け出せないループのような習慣性を体現しており、踊りながらも自己と向き合うという独特の世界観を作り上げていますね。
西オーストラリアのレイブカルチャーを取り入れた新境地は、気分を高揚させたいときにぴったりです。
Here I AmThe Hellp
ロサンゼルスを拠点に活動するエレクトロデュオ、ザ・ヘルプ。
フォトグラファーのノア・ディロンさんとプロデューサーのチャンドラー・ランサム・ルーシーさんによる2人組で、2000年代のエレクトロクラッシュとインディロックを現代的に再構築したサウンドで注目を集めています。
2025年10月にリリースされた本作は、10月発表予定のアルバム『Riviera』からの先行シングル。
歪んだシンセサイザーと攻撃的なビートが交錯する中で、「ここにいる」という自己表明を力強く叫ぶような楽曲に仕上がっています。
2024年のアルバム『LL』でメジャーデビューを果たした彼らが、さらなる進化を遂げた音像を提示する意欲作ですね。
ダンスフロアでもアートギャラリーでも映える、ジャンルレスな音楽を求めている方にオススメです。
Count The WaysThe Last Dinner Party
ロンドン発の5人組バンド、ザ・ラスト・ディナー・パーティー。
2024年のデビューアルバム『Prelude to Ecstasy』が全英1位を獲得し、バロック・ポップとアート・ロックを融合させた音楽性で注目を集めています。
そんな彼女たちの楽曲が、アルバム『From the Pyre』に収録されているこちらの1曲。
1970年代ロック風のざらついたギターリフと豊かなメロディーが特徴的で、幻想的なヴォーカルと荒々しいインストゥルメンタルが絶妙なバランスを保っています。
破壊と再生をテーマにした本作は、神話的なイメージと儀式性を帯びた劇的な世界観が魅力です。
物語性の強い楽曲が好きな方には、ぜひチェックしてほしい作品ですね。
洋楽最新リリース曲【2025年10月】（91〜100）
MURDER DRONESThe Living Tombstone
YouTubeを中心に、ゲームやポップカルチャーをテーマにした楽曲で熱狂的な支持を集めるザ・リヴィング・トゥームストーン。
イスラエル出身のヨアヴ・ランドウさんとアメリカ人のサム・ハフトさんによるデュオで、エレクトロニック・ロックを軸にさまざまなジャンルを横断する音楽性が魅力です。
2025年10月にリリースされたこちらの楽曲は、CGアニメシリーズ『Murder Drones』とのコラボレーション作品。
疾走感あふれるエレクトロ・ギターとグリッチ的なデジタルサウンドが交錯し、「戦う」「認められたい」という挑戦的なテーマが込められています。
アニメの世界観とリンクしたミュージックビデオも話題を呼んでおり、シリーズファンはもちろん、ゲーム音楽やアニソンが好きな方にもおすすめできる1曲ですよ。
Sage My SoulTia Wood
カナダ・アルバータ州のサドルレイク・クリー・ネイション出身のシンガーソングライター、ティア・ウッドさん。
TikTokで100万人以上のフォロワーを獲得し、2024年にソニー・ミュージック・カナダと契約を結んだ彼女は、先住民族の伝統文化とポップ／R&Bを融合させた音楽性で注目を集めています。
2025年10月にリリースされた本作は、魂を浄めるという意味を持つタイトル通り、自己開示と癒しをテーマにした楽曲です。
ざらついたギターと壮麗なコーラスが織りなすサウンドは、個人の成長と葛藤を描いたリリックと見事に調和しています。
ジャスティン・ルーカスさんがプロデュースを手がけた本作は、人生の高みと低みを経験した彼女だからこそ表現できる希望に満ちた作品ですので、変化の時を迎えている方はぜひチェックしてみてください。
DON’T KILL THE PARTY (feat. Quavo & Juicy J)Ty Dolla $ign
約5年ぶりのソロアルバム『TYCOON』から、クエヴォさんとジューシー・Jさんを迎えた華やかなパーティーアンセムが届きました。
トラップビートをベースにしたクラブ仕様のトラックに乗せて、サインさんは滑らかなファルセットでパーティーの高揚感を歌い上げています。
リリックではクラブで盛り上がる夜の様子を描きながら、「パーティーを殺すな」というメッセージで勢いを止めない姿勢を表現。
クエヴォさんのヴァースも享楽的な雰囲気を一層加速させています。
プロデューサーやフィーチャリングとして多忙な日々を送る彼が、自身のソロ作品で改めて「トップに君臨する存在」としての存在感を示した1曲。
ストリーミング数も好調なスタートを切っており、今後のチャート展開にも期待が高まりますね。
Cut My HairUnflirt
ロンドン西部を拠点に活動する、フィリピン系イギリス人アーティストのクリスティン・セノリンさんによるソロプロジェクト、アンフラート。
ベッドルームポップを起点にドリームポップやシューゲイズの要素を取り入れたサウンドで注目を集める彼女が2025年10月にリリースしたシングル『Cut My Hair』は、タイトルが象徴する「変化」や「再出発」をテーマにした内省的な一曲です。
囁くような歌声とギターの残響が織りなす繊細な音像の中で、古い自分との決別や新しい自己への歩みが丁寧に描かれていますね。
プロデューサーのjkarriさんとの共同制作により、静謐なイントロから徐々に音圧が増していく構成も見事で、人生の転換点を迎えている方にぜひ聴いてほしい作品と言えるでしょう。
BLACK FLAGZillaKami
ハードコア・パンクやヘヴィメタルをトラップに融合させた「トラップメタル」の先駆者として知られるジラカミさん。
2021年9月にはプロデューサー陣や豪華な客演陣を迎えたアルバム『Dog Boy』をリリースし、シーンに旋風を巻き起こしましたね。
そんな彼が2025年10月18日にリリースしたこちらの新曲は、エレクトリックギターやシャウト、ラップフロウがすべて融合したアグレッシブな仕上がりです。
ライブでは6月の時点から披露されていた作品で、コーラスの激しさと重厚なビートがかつてのロックスター的な世界観を想起させます。
過激なサウンドが好きな方にはぜひチェックしてほしい一曲ですよ。
Fideliofakemink
2005年生まれ、ロンドンを拠点に活動するラッパー兼プロデューサーのフェイクミンクさん。
クラウドラップを軸にジャーク、ブーンバップ、ハイパーポップなど多彩なジャンルを横断する音楽性で注目を集めており、2024年には50曲以上のシングルを発表するという驚異的な制作ペースでも知られています。
2025年10月にリリースされた本作は、重厚な低音と歪んだシンセレイヤーが織りなすインダストリアルな音像が印象的で、過去の自分と向き合いながら新たな地平へと踏み出そうとする内面が描かれています。
ヴィランとして再構築される主人公の葛藤を、緊張感に満ちたサウンドスケープで表現した意欲作と言えそうですね。
UKアンダーグラウンドシーンの今を体感したい方にオススメです。
Reputationjxdn
TikTok出身でありながらポップ・パンクの可能性を広げてきたジェイデンさん。
トラヴィス・バーカーさんのレーベルから2021年にアルバム『Tell Me About Tomorrow』でデビューし、2024年には『When the Music Stops』をリリースしました。
そんな彼が2025年10月にLava MusicとRepublic Recordsという新レーベル体制でリリースした本作は、まさに再出発を象徴する一曲。
承認を求めるのではなく、自らの物語を取り戻すというテーマが力強く響きます。
アンセミックなメロディとエモーショナルなロックサウンドが融合し、これまでのキャリアで培ったポップ・パンクの感性をさらに成熟させた仕上がりです。
新たな環境で自分自身を語り直そうとする彼の覚悟が、聴く者の心に深く刻まれますよ。
No Cell Phones in Rehabmgk
2020年にリリースされたアルバム『Tickets to My Downfall』が全米チャート1位を獲得してから5年が経過し、2025年10月よりマシン・ガン・ケリーさんがこの節目に合わせて未発表音源を連日公開するという嬉しいキャンペーンをスタートさせました。
その第一弾となる本作は、アルバム制作期にストックされていたポップ・パンク路線の楽曲です。
リハビリ施設では携帯電話を使えないという状況をモチーフに、日常から切り離された孤独や自己との対峙が描かれており、ヒップホップからギター・ロックへと転換する時期にケリーさんが抱えていた葛藤や不安定な心情が投影されています。
本作も盟友トラヴィス・バーカーさんがプロデュースを手掛けており、当時のセッションをそのまま体感できる貴重な一曲です。
キャリアの転換期における生々しい心情に触れたい方はぜひチェックしてみてください！
mini meredvei
若きプロデューサー兼ラッパーとして注目を集める才能、レッドヴェイルさんが2025年10月にリリースした本作は、これまでのラップ中心のスタイルから大きく舵を切った意欲作となっています。
ソウルフルな歌唱とバンド演奏を前面に押し出したサウンドは、キーボード奏者のシスコ・スワンクさんやベーシストのジャーメイン・ポールさんといった実力者を起用した生演奏が特徴的で、彼の音楽的な幅の広さを感じさせる仕上がりですね。
歌詞では運も手札も尽きた状況を比喩的に描き出しており、内省的でエモーショナルな世界観が広がっています。
2022年にリリースされたアルバム『Learn 2 Swim』で完全セルフプロデュースという手腕を見せた彼ですが、今回はR&Bやソウルの要素を取り入れた新境地に挑戦しており、普段ヒップホップをあまり聴かない方にもオススメできる作品と言えるでしょう。
SAN ANDREASTommy Richman
2000年生まれでバージニア州出身のトミー・リッチマンさんが2025年10月にリリースした本作は、90年代ウェストコーストヒップホップへのオマージュが感じられる1曲です。
冒頭から響くシンセサイザーの音色はどこか『グランド・セフト・オート』シリーズを彷彿とさせ、うねるようなベースラインと重めのドラムビートが夜のドライブにぴったりなムードを演出しています。
歌われているのは関係性における希望とすれ違いの感情で、同じ波長になりたいと願いながらも残る摩擦を繊細に描いたリリックが印象的ですね。
2024年に大ヒットした『MILLION DOLLAR BABY』に続く作品として、彼の多彩な音楽性がさらに進化した形で楽しめます。
オーストラリアツアーを控えた彼の勢いを感じさせる、ノスタルジックでありながら新鮮なサウンドです！