【クラウディオ・モンテヴェルディ】名曲、代表曲をご紹介

「音楽の戯れ」より「リディアは心の棘」SV244Claudio Monteverdi

Scherzi musicali: Lidia spina del mio core, SV 244

モンテヴェルディが1607年に発表した曲集『音楽の戯れ』に収録された作品。

ルネサンスからバロックへの過渡期に位置する本作は、愛の喜びと苦しみを表現しています。

ソプラノ、アルト、バスの3声部に2本のバイオリンとバス・コンティヌオを加えた編成で、感情豊かな旋律と和声が特徴的。

リディアという女性が主人公の心に刺さる棘として描かれ、その手がときに癒しを与え、また新たな苦悩を引き起こす様子が、繊細な音楽で表現されています。

オペラ「ウリッセの帰還」よりプロローグClaudio Monteverdi

Prologo (Il ritorno d’Ulisse) – Claudio Monteverdi

1640年に初演されたオペラ『ウリッセの帰還』は、モンテヴェルディの晩年の円熟した作風が光る名作です。

プロローグでは「人間のはかなさ」「時」「運命」「愛」が擬人化され、主人公の試練が暗示されます。

古代ギリシアの長編叙事詩、ホメロスの『オデュッセイア』を題材に、20年ぶりに故郷へ帰還するウリッセの物語が展開。

人間の弱さや運命への葛藤、そして希望が描かれ、バロック音楽特有の劇的表現が随所にちりばめられています。

オペラ「オルフェオ」よりトッカータClaudio Monteverdi

L’Orfeo toccata – Monteverdi – Savall

1607年に初演された『オルフェオ』は、オペラ史上最初期の重要な作品。

序曲の役割を果たすこちらの「トッカータ」は、ラッパと打楽器が交互に響く力強い音色で観客を魅了します。

ギリシャ神話を題材にした物語は、音楽の力で亡き妻を取り戻そうとする主人公の悲劇を描いています。

モンテヴェルディは、旋律と伴奏の対比を通じて登場人物の感情を表現する新しい手法を取り入れました。

厳粛さと抒情性が融合した教会音楽的な響きが特徴的で、場面の進行に合わせた静と動のコントラストが劇的な緊張感を生み出しています。

オペラ「ポッペアの戴冠」よりプロローグClaudio Monteverdi

L’incoronazione di Poppea, SV 308, Prologue: “Deh, nasconditi, o virtù” (Fortuna, Virtù, Amore)

オペラの発展に大きな影響を与えたモンテヴェルディの最後の作品が、この1642年に初演された『ポッペアの戴冠』です。

ローマ皇帝ネロとその愛人ポッペアの愛と権力を巡る物語を描いた作品。

プロローグでは「運命」「徳」「愛」の3つの擬人化されたキャラクターが登場し、オペラ全体の象徴的テーマを表現しています。

登場人物の心理や感情を細やかに表現することで観客に深い共感を呼び起こしているモンテヴェルディの音楽は、バロックオペラに興味がある方にぜひオススメです。

オペラ「ポッペアの戴冠」より二重唱「ずっとあなたをみて あなたと楽しみ」Claudio Monteverdi

MONTEVERDI: L’incoronazione di Poppea “Pur ti miro, Pur ti godo” (Jaroussky, De Niese)

晩年の1642年に発表された『ポッペアの戴冠』は、モンテヴェルディの最後のオペラ作品。

ローマ皇帝ネロと愛人ポッペアの愛と権力欲を描いた物語で、特に終幕の二重唱が美しいメロディで人気を集めています。

この曲では、二人の情熱的な愛が官能的に表現され、バロック音楽特有の装飾的な旋律が印象的。

人間の欲望をテーマにした大胆な内容は、当時としては革新的でした。

ぜひこちらの美しい作品を聴いてみてください。

「聖母マリアの夕べの祈り」より マニフィカトClaudio Monteverdi

Claudio Monteverdi – Magnificat from Vespro della Beata Vergine

1610年に発表された『聖母マリアの夕べの祈り』は、モンテヴェルディの代表作の一つです。

この曲は、カトリック教会の夕べの祈りに基づいた壮大な宗教音楽作品で、とくに締めくくりの『マニフィカト』は圧巻。

新約聖書に登場するマリアの賛歌をもとに、神への賛美を表現しています。

モンテヴェルディは伝統的なグレゴリオ聖歌と現代的なポリフォニーを巧みに組み合わせ、荘厳さと躍動感を両立させました。

宗教音楽に興味がある方はもちろん、バロック音楽の原点を知りたい方にもオススメの1曲です。

ミラヌッツィの優美なアリオーソ 第4巻より 苦しみが甘美なものならClaudio Monteverdi

Si dolce è´l tormento (Quarto Scherzo delle ariose vaghezze, 1624)

ミラヌッツィの優美なアリオーソ（Quarto scherzo delle ariose vaghezze di Carlo Milanuzzi）第4巻より、苦しみが甘美なものなら（Si dolce è il tormento）。

演奏はソプラノ：シルヴィア・フリガートさん、ハープ：マルタ・グラツィオリーノさんです。