【大人向け】ピアノ発表会にオススメ！聴き映えする名曲を厳選

ロンドンデリーの歌アイルランド民謡

Keith Jarrett – Danny Boy (Londonderry Air)

アイルランドの長い歴史と豊かな文化のなかで育まれた音楽、それがアイルランド民謡『ロンドンデリーの歌』です。

19世紀中頃に収集されたこのメロディは、その美しさゆえに世代を超えて愛され続けてきました。

ゆったりとした曲調で、愛や郷愁、別れなど深い感情を表現しており、ピアノやオーケストラにも編曲されさまざまな場面で演奏されています。

美しい旋律に心を奪われ、思わず聴き入ってしまうこの曲。

ゆったりとした曲調のため、ピアノを始めたばかりの方でも、落ち着いて音符を追いながら演奏できるでしょう。

手元に余裕が出てきたら、メロディや伴奏が途切れないようペダルも入れてみてくださいね。

ノクターン 第20番 KK.IVa/16「遺作」Frederic Chopin

ノクターン第20番「遺作」嬰ハ短調 – ショパン – Chopin:Nocturne in C-sharp minor（No.20） – クラシックピアノ- CANACANA

映画『戦場のピアニスト』での演奏シーンで話題となった、フレデリック・ショパンの『ノクターン 第20番 KK.IVa/16「遺作」』。

実は作曲されたのは晩年ではなく、ショパンが20歳の頃。

没後の1875年に出版されたため「遺作」と添えられています。

一度聴いたら忘れられないもの悲しいメロディが、多くの人の心をとらえて離さないクラシックの名曲です。

発表会の舞台で情感をたっぷりに演奏すれば、観客も思わず引き込まれてしまうでしょう。

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ゆり

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愛の喜びFritz Kreisler

愛の喜び Liebesfreud /クライスラーKreisler ピアノソロ Piano solo

ウィーンの伝統的なワルツの要素を取り入れた軽やかな舞曲で、明るく陽気な旋律が特徴です。

聴く人に喜びや楽しさを伝える作品となっており、心の底から湧き上がる幸福感を表現しています。

1905年に発表された『3つの古いウィーンの舞曲』の一部として作曲され、当初は19世紀の作曲家の作品として紹介されていました。

ヴァイオリンとピアノのデュオとして演奏されることが多いですが、ピアノソロや他の楽器編成によるアレンジも存在します。

クラシック音楽の名曲として広く親しまれており、映画やテレビ番組、CMなどでも頻繁に使用されています。

明るく華やかな旋律が魅力的な本作は、クラシック音楽初心者の方にもおすすめです。

ピアノソナタ第8番「悲愴」第二楽章Ludwig van Beethoven

《ピアノソナタ第8番「悲愴」第二楽章 – ベートーヴェン》Beethoven – Pathetique Piano Sonata No.8 Op.13-2 – クラシックピアノ- CANACANA

穏やかで歌うような旋律が印象的なこの楽曲は、変イ長調2/4拍子の緩やかなテンポで進行します。

三部形式で構成され、シンプルながら情感の豊かな主題が繰り返し現れることで、抒情的な魅力を引き出しています。

映画『不滅の恋/ベートーヴェン』で効果的に使用されたほか、ビリー・ジョエルの『This Night』でも旋律が引用されるなど、ポップスとの融合も見られます。

本作は豊かな表現力を持ちながらも技巧的な難しさは控えめで、小学校高学年の発表会でも取り組みやすい曲となっています。

落ち着いた雰囲気の中にも豊かな音楽性があり、音楽を真摯に学びたい方に最適な1曲です。

夢想Claude Debussy

ドビュッシー／夢（夢想）／演奏：金子　一朗

フランスが生んだ印象派音楽の巨匠、クロード・ドビュッシーの珠玉のピアノ曲です。

1890年頃に作曲された本作は、夢幻的な雰囲気と甘美な旋律が特徴的。

分散和音にのった美しいメロディとコラール風の中間部から構成されており、約4分の演奏時間で聴く人を夢の世界へと誘います。

ドビュッシーの内面的な感情、特に愛情の複雑さを反映しているともいわれる本作。

透明感のある音色と繊細なタッチが求められる難易度の高い曲ですが、ピアノ発表会で演奏すれば、聴衆を魅了すること間違いなしです！

表情豊かに演奏して、ぜひ会場全体を幻想的な雰囲気で包み込んでくださいね。

テイク・ファイブPaul Desmond

MICHEL CAMILO – TAKE FIVE

アメリカ生まれのジャズ・アルトサックス奏者であり作曲家のポール・デスモンドさんによる名曲が、大人のピアノ発表会にぴったり！

1959年に発表された本作は、4分の5拍子という珍しいリズムを用いた革新的な曲調で、ジャズ史に大きな影響を与えました。

メロディアスで洗練された演奏は、聴く人の心を癒やしてくれることでしょう。

独特のリズムと冷静なサックスの旋律が織りなす優雅な世界観を、ピアノで表現してみてはいかがでしょうか？

ジャズに興味のある方や、クールな雰囲気の曲を演奏したい方にオススメの1曲です。

4つのエチュード 第4番 Op.7-4 嬰ヘ長調Igor Stravinsky

The Modern Étude – Stravinsky: Étude Op.7 No.4 in F sharp major | Takashi Yamada 山田剛史

1908年に制作された2分弱の小品は、和声とリズムの斬新な組み合わせが光る傑作です。

軽快で活発な音の動きは、まるで花火のようにめまぐるしく弾け、聴く者を魅了します。

シンコペーションを巧みに取り入れたダイナミックな展開と、鮮やかな和音進行が絶妙に調和し、演奏者の技量を存分に引き出します。

本作は、短いながらも音楽の可能性を追求したイーゴリ・ストラヴィンスキーの革新的な精神が凝縮されており、ピアノ演奏会のアンコール曲として、心に残る感動を与えることでしょう。

なお、1947年11月にはピアニストのナディア・ライゼンバーグさんがカーネギー・ホールで印象的な演奏を残しています。