【スカルラッティ】数ある鍵盤作品の中から名曲、代表曲をご紹介！
鍵盤のためのソナタを555曲も書いたイタリア出身の作曲家兼オルガニスト、ドメニコ・スカルラッティ。
当時の鍵盤楽器の奏法を画期的に変えた、バロック時代の重要な作曲家です。
ピアノを学んでいる方は、一度は触れる作品もあるかもしれませんね。
本記事では、そんなスカルラッティの名曲、代表曲をご紹介します。
動画ではグランドピアノだけでなく、当時の鍵盤楽器であったチェンバロでの演奏も多くあるので、ぜひチェンバロの音色もお楽しみください！
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【スカルラッティ】数ある鍵盤作品の中から名曲、代表曲をご紹介！（1〜10）
ソナタ イ長調 K.101(L.494)、ソナタ ロ短調 K.87(L.33)、ソナタ ホ長調 K.135(L.224)Domenico Scarlatti
ソナタ イ長調（Sonata in A major）K.101（L.494）：アレグロ、ソナタ ロ短調（Sonata in B minor）K.87（L.33）、ソナタ ホ長調（Sonata in E major）K.135（L.224）：アレグロ。
演奏は、ウクライナ生まれのピアニスト：ウラディミール・ホロヴィッツさん。
ソナタ ホ長調 K.380(L.23)Domenico Scarlatti
バロック時代を代表する鍵盤音楽の名曲として知られる本作。
軽快で流れるような右手のパッセージと、左手の単調ながらも美しい和音とのコントラストが印象的です。
中間部はがらっと雰囲気が変わり力強い舞曲風に、そして最初の軽快なメロディが戻ってきた後、コーダで中間部の舞曲を華やかに奏で、勢いよく幕を閉じます。
弾き手も聴き手も飽きさせないメリハリも魅力的ですね。
スカルラッティの鍵盤楽器への深い洞察が感じられる本作は、チェンバロやピアノを学ぶ方にもオススメの1曲です。
ソナタ ヘ長調 K.438(L.381)Domenico Scarlatti
バロック時代に555曲もの鍵盤ソナタを書いたスカルラッティ。
その中でもヘ長調のこの作品は、明るく軽快な曲調が特徴です。
天使が舞うような可愛らしさと、指がもつれそうな技巧的なパッセージが絶妙に融合しています。
スペイン宮廷での生活が影響しているのか、舞曲的なリズムも魅力的。
演奏時間は4分程度と短いですが、軽やかなタッチと明確なリズム感が求められる、聴き応えのある1曲です。
スカルラッティ独特の世界観を存分に味わえるこの作品、ぜひ聴いてみてください。
【スカルラッティ】数ある鍵盤作品の中から名曲、代表曲をご紹介！（11〜20）
ソナタ ト長調 K.259(L.103)Domenico Scarlatti
スカルラッティによる珠玉の作品。
軽快で流れるような旋律と、力強い和音のコントラストが印象的です。
冒頭の明るい調子から、中間部では一転して情熱的な舞曲風に変化。
そして再び軽やかなメロディが戻り、華やかなコーダで締めくくられます。
1756年頃に作曲されたこの曲は、スカルラッティの革新的な鍵盤技法が存分に発揮されています。
チェンバロやピアノ、どちらの楽器でも魅力的な音色を楽しめるでしょう。
バロック音楽ファンはもちろん、クラシック音楽にあまり馴染みがない方にもオススメの1曲です。
ソナタ ニ短調 K.141(L.422)Domenico Scarlatti
こちらの作品は3/8拍子のアレグロで書かれており、高速で連打される同一音の旋律が特徴的。
ギターのトレモロ奏法を連想させるこの技法は、スペインの民族音楽の影響を感じさせます。
技術的難易度と表現力の高さから、バロック音楽の中でもとくに人気がある作品。
左手の柔軟な跳躍や高速なパッセージの処理が求められ、演奏者には高度な技術が要求されますが、情熱的でエネルギッシュな曲調は聴く者を引き込む力強いドラマを生み出しています。
独特な構造と情熱的な表現は、今日も多くの演奏家や聴衆に愛され続けています。
合奏協奏曲第1番 ヘ短調Domenico Scarlatti
スカルラッティが手掛けた鍵盤のための作品。
チェンバロのための技巧的な曲として知られ、その特徴的な音色と複雑な構造が魅力です。
力強くも優美な旋律が織りなす世界は、まるで自然の美しさと力強さを表現しているかのよう。
牧歌的で柔らかい旋律の中に、情熱的な表現が込められています。
各楽章のダイナミズムの変化も聴きどころの一つ。
1740年頃に初演され、バロック音楽の典型的な美学に基づきながらも、スカルラッティ独自の個性が光る1曲です。
ソナタ ニ長調 K.140(L.107)Domenico Scarlatti
バロック音楽の名作として知られる鍵盤ソナタ。
明るいニ長調の調性を活かし、軽快なリズムと華やかなメロディが特徴的です。
3〜4分程度の短い曲ながら、スカルラッティの創造性と技巧が凝縮された1曲。
繰り返しのパターンや左右の手の対話など、バロック音楽特有の要素が随所に見られます。
とくに右手と左手が交互に駆け抜けるフレーズは、聴き手に躍動感を与えてくれますね。
技巧的には難易度が高いものの、活気に満ちた音楽は聴衆を楽しませてくれることでしょう。
ピアノ学習者の方はもちろん、バロック音楽に興味のある方にもぜひ聴いていただきたい1曲です。