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ロシア民謡 の検索結果（201〜210）
ロンドン橋イギリス民謡
イギリスの伝統的な民謡として長年親しまれてきた本作。
13世紀にまで遡る歴史を持つ、ロンドン橋の破壊と再建をテーマにした歌詞となっています。
シンプルな旋律と繰り返しの構造が特徴的で、子供たちの遊び歌としても広く親しまれています。
1744年に「Tommy Thumb’s Pretty Song Book」に初めて記録されて以来、世界中で歌い継がれてきました。
ピアノやバイオリンの初心者用練習曲としても採用され、教育の場でも活用されています。
歴史的背景と親しみやすい曲調が、時代を超えて人々の心に響く理由なのかもしれませんね。
フニクリ・フニクラ
日本ではイタリア民謡を指すときに使われる用語「カンツォーネ」。
言葉の意味は「歌」なので特定のイタリア音楽を表現しているわけではありません。
が、イタリアのナポリ周辺で歌い継がれている曲のことを「カンツォーネ」と表すことが多いそう。
ご紹介している楽曲『フニクリ・フニクラ』もその一つに数えられています。
聴きなじみ深いメロディーですが、しかしイタリアの音楽だと意識して聴くと確かに、異国情緒がしっかりとありますよね。
ここは素晴らしい場所 作品21-7Sergei Rachmaninov
あまり知られていませんが、ロシア歌曲の名曲とされる一曲です。
穏やかで光が差し込むような明るさに満ちた小品。
ピアノの独奏曲として編曲されたものもあり、どちらも幸せな気分にさせてくれます。
明るく穏やかなラフマニノフが聞きたいときにどうぞ。
Bruder JakobKinderlieder
もともとは1700年前後のフランスに起源を持つ伝承歌で、夜の祈りの鐘を鳴らす役目の修道士が寝過ごしてしまう様子を歌った作品です。
ドイツ語にくわえてフランス語、英語、スペイン語など多言語で展開されており、歌いながら自然に言葉のリズムや発音を楽しめるのが魅力的。
カノンとしても扱いやすいことから、教育の場でも取り上げられています。
小さなお子さまが外国の音楽に触れる入口としてもピッタリ。
学習用や、家族のコミュニケーションのきっかけとして、毎日の生活に取り入れてみてはいかがでしょうか。
園にて（牧歌的練習曲）Mily Balakirev
ロシア五人組の中心人物であり、作品の完成に時間をかけることで知られるミリイ・バラキレフ。
『園にて』は、ロシアの美しい自然を思わせる情景を音楽で見事に表現した作品です。
変ニ長調の心地よいメロディは、まるで庭園を散策しているような平和な気分にさせてくれます。
ロマン派の影響を受けつつ、ロシア民謡の要素も感じられる本作は、静かな時間を過ごしたいときにピッタリ。
ピアノを楽しむすべての人にオススメしたい、バラキレフの代表的な1曲です。
弦楽六重奏曲 イ長調より、第4楽章Nikolai Rimsky-Korsakov
弦楽六重奏曲 イ長調より、第4楽章：アンダンテ・エスプレッシーヴォ。
演奏はモスクワ室内楽アカデミー。
ヴァイオリン：Andrey Sigedaさん、Ivan Subbotkinさん、ヴィオラ：Zoya Karakutsaさん、Nail Bakievさん、チェロ：Igor Bobowitschさん、Alexander Kashinさん。
タランテッラMily Balakirev
ロシアの作曲家ミリイ・バラキレフは、「ロシア五人組」のまとめ役として活躍した、19世紀後半の国民楽派を代表する作曲家のひとり。
ショパンやリストの影響を受けつつも、ロシアの民俗音楽の要素を巧みに取り入れた作品を数多く遺しました。
1901年に作曲された『タランテッラ』は、イタリアの民俗舞踊「タランテッラ」のリズムを用いた、8分の6拍子による躍動的で華麗な作品で、超絶技巧を駆使した装飾的なパッセージが連続する、演奏者泣かせの難曲としても知られています。
情熱的なメロディと洗練された和声が融合した、彼の代表的なピアノ曲の一つといえるでしょう。
歌劇「ボリス・ゴドゥノフ」より、マリーナのアリアModest Petrovich Mussorgsky
歌劇「ボリス・ゴドゥノフ（Boris Godunov）」より、マリーナのアリア「なんて悩ましく物憂く」。
オペラでは、ポーランド・サンドミエシュ城内のマリーナの部屋の場面。
演奏は、メゾソプラノ：リリアナSeyid-Bussonvilleさん、ピアノ：リマ・ジミンさん。
トルコの民謡踊り（エーゲ海）
こちらの動画は、日本を離れてトルコの民謡です。
エーゲ海はトルコの西部にあります。
気候は地中海気候とよく似ています。
トルコ民謡は愛、恋、特に失恋を唄ったものが多いそうです。
この動画の踊りはどういった恋愛を表現しているのか、ぜひ想像してみてください。
Город Золотойaquarium
1970年代から活躍するロシア出身のロックバンド・アクアリウム。
レゲエやブルースなど幅広い音楽性をもつことで知られており、ロシアン・ロック入門としてオススメのバンドです。
こちらの『Город Золотой』は、ノスタルジックな雰囲気が詰まったナンバーです。
ボーカルを務めるボリス・グレベンシコフさんの温かみのある歌声に癒やされるでしょう。
芸術作品を思わせる楽曲制作を得意とする彼らの魅力が詰まった楽曲です。
広大なロシアの土地をイメージさせるサウンドを体験してみてください。
ロシア民謡 の検索結果（211〜220）
歌劇「イーゴリ公」より、だったん人の踊りAlexander Borodin
ロシアの5人組の一人、アレクサンドル・ボロディンの代名詞となっている名曲です。
その曲名にある『だったん人』とは、チュルク語族の言語を使用する民族集団のことを『タタール』と呼び、日本では、中国から伝わった韃靼（だったん）という表記を用いたため、『だったん人の踊り』、または『ポロヴェツ人の踊り』というタイトルになっています。
オペラ『イーゴリ公』の第2幕に含まれる曲で、ボロディンの中では最も有名な曲であり、この曲を良く知っているとボロディンという作曲家も知るべき楽曲です。
オーケストラのコンサートなどで、オペラとは独立に演奏されることも多く、年末の東急ジルベスターコンサートでは2016年から年越しのカウントダウン曲に選ばれ、大友直人指揮、東京フィルハーモニー交響楽団の演奏によって大成功を収めました。
むっくりくまさんスウェーデン民謡
スウェーデンの民謡を原曲とするこの楽しい遊び歌は、クマの冬眠をテーマにしています。
子供たちが輪になって手をつなぎ、中央のクマ役が目を覚ますまでワクワクしながら歌う様子が目に浮かびますね。
シンプルなメロディと歌詞は、幼い子供でも覚えやすく、手遊びや鬼ごっこと組み合わせて楽しめます。
本作は、保育園や幼稚園で広く親しまれており、CDや歌本にもよく収録されています。
寒い冬の日に室内で遊ぶ際にピッタリの1曲。
みんなで歌って体を動かせば、すぐに温まれそうですね。
東洋風幻想曲「イスラメイ」Mily Balakirev
ロシア五人組のまとめ役として知られるミリイ・バラキレフ。
彼はロシア国民楽派の音楽を推進し、ロシア民謡の要素を取り入れた親しみやすい作品を多く遺しました。
カフカス地方への旅行中に触れた現地の民俗音楽に影響を受けて作曲された『東洋風幻想曲「イスラメイ」』は、8分の6拍子のリズムと速いテンポが特徴的な難曲！
複雑なリズムと華麗な装飾音が織りなす東洋的な雰囲気で聴く者を魅了します。
あまりの技術的難易度の高さゆえ、演奏者にとっては大きな挑戦となる作品ですが、感動的な演奏を目指して、チャレンジしてみてはいかがでしょうか？
Away From The SunAmber Tears
「異教」をテーマにしたドゥーミーな楽曲を演奏するロシアのフォークメタルバンド、アンバー・ティアーズ。
2000年代を中心に活躍した彼らは、ゆっくりなテンポで刻むヘビメタサウンドで知られています。
アモルフィスやムーンソロウから影響を受けており、メロディックデスメタルを感じさせる音色も特徴です。
スローなテンポに刻まれるうなり声からは、幻想的でメランコリックなストーリーを感じられますね。
サイケデリックなボーカルスタイルを好む方も要チェックのバンドです。
グリーンスリーブス
イギリスの古き良き伝統が息づく民謡の世界へ、美しい旋律が私たちを誘います。
16世紀後半のイングランドを舞台に生まれた本作は、切ない恋心を緑色の衣装に託した象徴的な歌として、時代を超えて愛され続けています。
1580年9月、ロンドンの印刷業者リチャード・ジョーンズにより初めて出版登録されて以来、クラシック、ジャズ、フォークなど、様々なジャンルでアレンジされてきました。
1962年の映画『西部開拓史』では、デビー・レイノルズさんが『Home in the Meadow』として歌い、新たな魅力を引き出しました。
心安らぐメロディーと深い情感は、静かな時間を過ごしたいときや、異国の文化に触れてみたいときにぴったりです。
帰れソレントへナポリ民謡 / Ernesto De Curtis / Giambattista De Curtis
『帰れ、ソレントへ』は、ソレントの美しい自然と一人の男性の恋心を描くナポリ歌曲です。
歌の由来については諸説ありますが、1902年にイタリアの首相がソレントを訪れた際、ソレントの市長が経済的支援を期待して来賓をもてなすために、クルティス兄弟に作詞作曲を依頼したというのが有力とされています。
ドードレブスカ・ポルカ
チェコのフォークダンスです。
非常に明るく爽やかなメロディーで、テンポもよく、陽気に仲間と踊れる曲です。
曲は日本では「山のポルカ」として小学校の音楽の授業でリコーダーやピアニカで演奏もされる曲ですから、メロディーは知っているという人も多いかもしれません。
津軽山唄（西通り）成田雲竹
津軽の西の地域で歌われていた祝い唄が元となった津軽山唄の秀逸な楽曲です。
自然豊かな津軽の景色を丁寧に歌い上げた一曲に、目を閉じれば山々の間で生き抜く人々の息遣いが聴こえてきそうです。
同じ民謡でも歌い手や演奏によって違った味わいがあるのがすばらしいです。
トッカータ 嬰ハ短調Mily Balakirev
ロシア五人組のまとめ役として活躍したミリイ・バラキレフが残した『トッカータ 嬰ハ短調』。
1902年に発表されたこの曲は、ロマン派音楽の特徴を強く持ち、技術的にも表現的にも高度な演奏が求められる意欲作です。
クロマティシズムやモジュレーションを巧みに用いた複雑な和声が特徴で、冒頭から力強いテーマが提示されます。
ロシア民謡の要素を取り入れつつ、バラキレフの革新的な作曲技法が随所に見られる、挑戦的な1曲。
高い演奏技術と豊かな表現力を備えたピアニストにぜひ取り組んでいただきたい作品です。
歌劇「ボリス・ゴドゥノフ」より、Simpleton’sアリアModest Petrovich Mussorgsky
歌劇「ボリス・ゴドゥノフ（Boris Godunov）」より、Simpleton’sアリア「流れよ、流れよ、苦い涙！」。
オペラでは第4幕：聖ワシリイ大聖堂の場と革命の場で歌われます。
演奏はテノール：ジェームズ・クリシュクさん、ピアノ：ジェイミソン・リブジーさん。