【ピアノの名曲】聴きたい＆弾きたい！あこがれのクラシック作品たち
「この曲を聴くと癒やされる」「いつかこの曲を弾いてみたい」そんな印象的なピアノ曲はありますか？
お気に入りの曲は、ストレスや不安でモヤモヤした心を落ち着かせてくれます。
本記事では、そんな癒やしの1曲の候補となり得るクラシックの名曲の中から、世界的に有名なピアノ作品を厳選してご紹介します。
クラシックにあまりなじみがないという方でも、必ずどこかで耳にしたことがあるであろう有名な作品ばかりをセレクトしていますので、ぜひ最後までお楽しみください！
【ピアノの名曲】聴きたい＆弾きたい！あこがれのクラシック作品たち（121〜130）
ピアノソナタ第16番 K.545Wolfgang Mozart
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲した18曲のピアノソナタの中で最も有名であり、発表会の定番曲として知られる『ピアノソナタ第16番 K.545』。
特に第1楽章は多くのピアノ学習者から愛されている曲で、1曲の中で演奏に必要なさまざまなテクニックを身につけられます。
ソナタ形式にきっちりと当てはめられているため、次の展開が予測しやすくおぼえやすいのもポイント！
テンポを上げて弾くと聴いている印象以上に難しいため、細かく区切って丁寧に部分練習しましょう。
ジュ・トゥ・ヴ（あなたが欲しい）Éric Satie
美しく甘美なワルツは、優雅なメロディーとともに心に響きます。
1900年に誕生したこの楽曲は、情熱的な愛の言葉をストレートに表現した官能的な歌詞とともに、パリのカフェやキャバレーで演奏され人々を魅了してきました。
ロマンティックでありながらも、後のアンビエント音楽の先駆けとなった独創的な和声進行は、聴く人に夢のような感覚を与えます。
流れるようなメロディーと3拍子のリズムが印象的な本作は、ピアノの透明感のある音色を存分に楽しめる名曲です。
優雅な雰囲気を味わいたい方や、心に響く美しいメロディーを求めている方にぜひお勧めしたい一曲です。
ノクターン第2番Frederic Chopin
穏やかに流れる美しい旋律と繊細な装飾音が、夜の静寂とともに心に染み入るピアノ曲です。
ショパンが1831年に作曲した本作は、夢のような幻想的な情景や内面の感情を見事に表現しています。
右手の優雅なメロディと左手の調和のとれた伴奏が織りなす世界観は、まるでイタリアのオペラように美しい歌声を思わせます。
1956年のアメリカ映画『愛情物語』では、主題曲『To Love Again』としてアレンジされ、アニメ『クラシカロイド』でも使用されるなど、メディアでの活用も豊富です。
静かに集中したい時や心を落ち着かせたい時にピッタリの一曲で、勉強や読書のお供としても最適な癒やしの名曲といえるでしょう。
ラ・カンパネラFranz Liszt
鐘の音を模した繊細な旋律が印象的で、高音域での跳躍や装飾音が美しく響き渡ります。
1851年に改訂されたピアノ曲は、ロマン派音楽の真髄を感じさせる情熱的な表現力と、技巧的な演奏が特徴です。
フランツ・リストは、1831年にパガニーニの演奏に感銘を受け、ヴァイオリン協奏曲の主題をピアノ用に編曲。
映画やテレビ番組のBGMとしても度々使用され、多くの人々の心を魅了してきました。
本作は、静かな環境で集中して勉強したい方にオススメです。
鐘の音のような透明感のある音色は、心を落ち着かせながらも適度な緊張感を保ってくれるでしょう。
風の即興曲中田喜直
アルバム『こどものゆめ』に収録された一曲は、まるで風が吹き抜けていくような爽やかな旋律が印象的です。
軽やかで流れるような自由なメロディが心地よく、グリッサンドの技法を取り入れた仕上がりは発表会でも魅力的な要素となっています。
本作は、流麗なフレーズと繊細なタッチが溶け合い、ピアノならではの表現力を存分に引き出した1分20秒の小品。
2011年のピティナ・ピアノコンペティションでC級の課題曲に選ばれた本作は、音楽の楽しさを感じながら技術を磨きたい方におすすめの一曲です。
手の大きさを考慮した自然な運指で、誰もが楽しく演奏できる工夫が施されています。
幻想曲さくらさくら平井康三郎
日本の伝統音楽を現代に蘇らせたピアノ独奏曲をご紹介します。
本作は、古くから親しまれている旋律を基に、日本の作曲家平井康三郎さんがピアノソロでも楽しめる幻想曲として生まれ変わりました。
冒頭の穏やかな序奏から始まり、中盤では太鼓のようなリズムが加わり、祭りの賑わいを感じさせます。
そして最後は、静かに幕を閉じます。
日本の春の情景が音楽で描かれているかのようですね。
日本の伝統音楽に興味がある方や、日本発のクラシック音楽を楽しみたい方におすすめです。
ぜひ一度耳を傾けてみてください。
スクランブル交差点橋本晃一
都会の喧騒をダイナミックに表現した楽曲で、リズミカルで躍動感があふれるメロディが印象的な1曲です。
8分の6拍子や変拍子を取り入れた構成で、交差点を行き交う人々の様子が音楽で巧みに描写されています。
アルバム『やっぱりピアノがすき！
＜下巻＞』に収録された本作は、渋谷のスクランブル交差点をイメージして作られており、メロディと伴奏のバランスが絶妙です。
テンポのある楽曲ながら、表情が豊かな演奏が可能で、発表会での演奏にぴったり。
クラシックとポップスの要素を融合させた現代的な雰囲気が、舞台で映える作品に仕上がっています。
かっこよい曲を探している男の子の発表会用レパートリーとしてもおすすめです。
ピアノ・ソナタ第2番「幻想」嬰ト短調 作品19Aleksandr Skryabin
「ピアノ・ソナタ 第2番「幻想ソナタ」嬰ト短調」は、ロシアの作曲家スクリャービンが1897年に作曲した作品です。
第1番のソナタと比べ作曲の書法、語法の面で、進化が見られ後年のスクリャービンの作品の個性となる飛翔感、高揚感、官能があらわれ始めている作品です。
3つの演奏会用練習曲 第3番「ため息」Franz Liszt
旋律の美しさが際立つフランツ・リストの3つの演奏会用練習曲は、技巧面の難易度の高さだけでなく、叙情的な美しさが際立つ芸術性の高い作品集です。
中でも第3曲は、静かに波打つアルペジオの伴奏の上に、一言ずつ丁寧に言葉を紡いでいくようなやさしく穏やかなメロディーが重なる、詩的で美しい楽曲。
リストの作品の中でも人気が高く、演奏会でもたびたび取り上げられています。
本作は、夜にゆったりとくつろぎながら鑑賞したり、美しいメロディを味わいながら演奏するのにピッタリ！
ぜひ、その深みを堪能してみてください。
幻想曲ハ長調 D760 さすらい人Franz Schubert
幻想曲ハ長調 D760「さすらい人」は、1822年に出版されたフランツ・シューベルト作曲のピアノ曲で、一般的に「さすらい人幻想曲」とも呼ばれています。
この曲は、作曲者シューベルト自身が上手く弾くことができずに苛立って「こんな曲は悪魔にでも弾かせてしまえ」と言ったというエピソードが残っています。
【ピアノの名曲】聴きたい＆弾きたい！あこがれのクラシック作品たち（131〜140）
24の前奏曲 Op.28 第15番「雨だれ」Frederic Chopin
優雅な旋律が心に染み入るフレデリック・ショパンのピアノ曲。
1839年に出版された本作は、雨音をイメージした連打音が印象的です。
ショパンは幼少期から音楽の才能を発揮し、7歳で初めての作曲を行いました。
繊細な感性と独特の詩的表現で知られる彼の作品は、高度な技術と深い感情表現が特徴。
本作では、降り続く雨のような音が、聴く人の心をじんわりと潤します。
静かな雨音に包まれるような穏やかな気分を味わいたい方におすすめの一曲。
心落ち着くひとときを過ごしたい時に、ぜひ耳を傾けてみてください。
ノクターン 第2番 変ホ長調 Op.9-2Frederic Chopin
美しい旋律に心洗われるフレデリック・ショパンの名曲。
緩やかなリズムと緻密に計算されたメロディの変化が魅力的な、ロマン派を代表する作曲家の傑作です。
1831年から1832年にかけて作曲された本作は、ショパンが約20歳の頃の作品。
夜の静けさや美しさを音楽で描き出し、聴く者の心を癒やし包み込みます。
優雅なワルツのリズムと上品な装飾が施されたメロディは、多くのピアノ愛好家を魅了してきました。
日々の疲れを癒やすひとときを楽しみたい方にぴったりの一曲といえるでしょう。
ソナチネ第1番 ハ長調Friedrich Kuhlau
「ソナチネ第1番 ハ長調」は、1819年にドイツの作曲家フリードリヒ・クーラウが作曲した作品です。
「ソナチネ アルバム 第1巻、第2巻」（全音楽譜出版社）の一曲目に収録されていることから、ピアノ演奏の教材としてよく弾かれています。
また、クーラウは、フルートの作品を数多く作曲したことから同時代の作曲家ベートーヴェンになぞらえて「フルートのベートーヴェン」とも呼ばれています。
調子の良い鍛冶屋Georg Friedrich Händel
「調子の良い鍛冶屋」は、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルの「ハープシコード組曲」第5番 ホ長調 HWV.430 の最後の曲「エアと変奏」に付けられた通称です。
この変奏曲が人々に知られるようになったのは作曲から100年以上もたった19世紀の初め頃で、この名は、ヘンデルが付けたのではなく、その頃になってこう呼ばれるとようになったといわれています。
25の練習曲より 貴婦人の乗馬 / La chevaleresqueJohann Burgmüller
貴婦人の乗馬 La chevaleresqueは、ブルグミュラー作曲のピアノ練習曲「25の練習曲」における第25番目のピアノ曲です。
スタッカート、スラー、3連符、クレッシェンドなどさまざまな技巧的要素がふんだんに盛り込まれていることから、25の練習曲内における集大成的な曲となっています。
皇帝円舞曲Johann Strauss II
「皇帝円舞曲」は、ヨハン・シュトラウス2世が1889年に作曲した演奏会用のウィンナー・ワルツです。
原題は「カイザー・ワルツ」といい、作品の中でも高い人気を誇っており、シュトラウス2世の作品「美しく青きドナウ」や「ウィーンの森の物語」とともに「三大ワルツ」に挙げられる名曲です。
ワルツ Op.39 第15番「愛のワルツ」Johannes Brahms
ドイツ・ロマン派の巨匠、ヨハネス・ブラームスが贈る珠玉のピアノ曲。
もともとは連弾用に書かれましたが、後にブラームス自身によって独奏版も作られました。
優美な旋律と温かみのある和音の響きが心に染み入る、まさに「愛」を表現したかのような作品です。
1865年、30代のブラームスがウィーンで作曲したこの曲は、当時の家庭音楽としても大人気でした。
ピアノを学ぶ方はもちろん、癒しを求める音楽ファンにもおすすめ。
ゆったりとした秋の夜長に、心温まるひとときを過ごしてみてはいかがでしょうか。
ピアノソナタ 第8番 ハ短調 Op.13「悲愴」第2楽章Ludwig van Beethoven
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの名曲として広く知られる本作。
特に第2楽章は、ベートーヴェンが書いたメロディのうちでもっとも美しいといわれ、多くの映画やドラマの挿入曲として使用されています。
1799年に出版されたこの曲は、深い感情表現と叙情的な美しさで聴く者の心を揺さぶります。
シンプルなメロディーながら、それを支える重厚な和音が特徴的。
聴く者の心を温かく包み込んでくれるゆったりと流れる優雅なメロディを、穏やかに演奏してみましょう。
癒やしを求める方におすすめの1曲です。
ピアノ・ソナタ 第8番「悲愴」 ハ短調Ludwig van Beethoven
ピアノソナタ第8番 ハ短調「悲愴」は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが作曲したピアノソナタです。
ピアノソナタの中で初めて高い評価と人気を勝ち得た作品と言われています。
ピアニストとしてだけでなく作曲家としてのベートーヴェンの名声を高めるきっかけの一つとなった作品です。
ソナチネ 第10番 第1楽章Muzio Clementi
活気に満ちた3部構成の快活な作品で、低音部の同音連打から始まる印象的な第1主題と、スタッカートが特徴的な軽やかな第2主題が魅力的に展開されます。
1797年の初版以来、ピアノ学習者の重要なレパートリーとして愛され続けているこの楽曲は、2分30秒ほどの演奏時間ながら、華やかで表情が豊かな旋律が息づいています。
本作は、レガートとスタッカートの対比、ダイナミクスの変化など、表現力を養うのに最適な要素を含んでいます。
明るく力強い曲調と親しみやすい旋律で、華やかな表現を体験したい方や、ピアノの新たな魅力を発見したい方におすすめの1曲です。