ブルースの名曲~戦前ブルースからブルース・ロックまで
ロックンロールにおけるインスピレーションの源であり、音楽史に残るバンドやアーティストの大物たちが愛してやまないブルースは、聴けば聴くほどその奥深さに驚嘆させられる音楽ジャンルです。
とはいえ、何となく興味があっても敷居の高さを感じられているロック好きな方も多くいらっしゃるのではないでしょうか。
本稿ではこれからブルースの世界へと足を踏み入れようとしている方に向けて、ブルースを語る上で外せない名曲や人気曲を戦前のブルースからシカゴ・ブルース、ブルース・ロックなどの楽曲も含めて一挙ご紹介します!
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ブルースの名曲~戦前ブルースからブルース・ロックまで(41〜50)
Have you ever loved a womanFreddie King

フレディ・キングは、テキサス州ギルマー出身のB.B.キング、アルバート・キングと並ぶブルース・三大キングと称されています。
「Have you ever loved a woman」エリック・クラプトンはじめ多くのブルース・ロックのミュージシャンが取り上げている名曲です。
Rock Me, BabyB.B. King

B.B.キングは、ミシシッピ州イッタベーナ出身の最も有名なブルースギタリスト。
「Rock Me, Baby」は、全編にエレクトリックブルースギターのテクニックが散らばった演奏が楽しめます。
歌っているときはギターを弾かないというB.Bスタイルです。
Get BackBig Bill Broonzy

ブルースの根源的な力を感じさせる名曲です。
社会の不平等と人種差別に対する怒りと悲しみが、ビッグ・ビル・ブルーンジーさんの力強い歌声とギターに込められています。
2007年1月にリリースされたこの楽曲は、彼の代表作の1つとして広く知られており、ブルース・リバイバルの時代を象徴する重要な1曲となっています。
本作は、ブルースの歴史や社会問題に関心のある方はもちろん、音楽を通じて人々の声を聴きたいという方にもおすすめです。
ビッグ・ビル・ブルーンジーさんの人生経験が滲み出た、心に響く珠玉の1曲をぜひ味わってみてください。
Baby Please Don’t GoBig Joe Williams

ブルースの伝説的な歌を、ぜひともご紹介させてください。
1935年に録音されたこの曲は、離れゆく恋人への切ない想いを歌い上げた名曲です。
Big Joe Williamsさんの独特な9弦ギターと、感情のこもった歌声が魂を揺さぶります。
本作は、その後多くのアーティストによってカバーされ、ブルースの金字塔として知られています。
1953年にはMuddy Watersさんがシカゴブルースのスタイルで再解釈し、さらなる注目を集めました。
恋の切なさや孤独感に共感したい方、ブルースの真髄に触れたい方におすすめの一曲です。
心に響く歌詞と力強いリズムが、聴く人の心を掴んで離さないことでしょう。
West Coast BluesBlind Blake

アーサー・”ブラインド”・ブレイク(Arthur “Blind” Blake, 1896年 – 1934年12月1日)は、1920年代のブルース、ラグタイムギタリスト。
「West Coast Blues」はピアノサウンドギターと呼ばれたラグタイム奏法の原点とも言える曲。
Bo DiddleyBo Diddley

この曲の歌詞は、アメリカのフォークソング「Mockingbird」にインスパイアされています。
Ellas Batesで生まれ、ディープサウスの楽器であるDiddley Bowからステージ名をとったBo Diddleyが歌詞を書き直し、1955年にリリースし、リズム&ブルースチャートでNo.1を獲得しています。
I’m a ManBo Diddley

力強いリズムと男性の自信に満ちた歌声が、聴く人の心に響く一曲です。
曲中に登場する「M-A-N」のスペルアウトは、男らしさを誇示する象徴的なフレーズとして印象的ですね。
1955年4月にChecker Recordsからリリースされたこの楽曲は、Bo Diddleyさんのデビューアルバム『Bo Diddley』にも収録されており、彼の代表曲として多くのコンピレーションアルバムにも収められています。
2011年に全米録音資料登録簿に登録されるなど、その歴史的価値も高く評価されているんですよ。
自信に満ちあふれた歌詞の世界観を楽しみたい方や、ブルースの根源的な魅力を感じたい方にぜひおすすめしたい一曲です。
Pony BluesCharlie Patton

チャーリー・パットンは、デルタ・ブルースを形作った一人といわれています。
「ポニー・ブルース」は1929年にパラマウントから発売された曲で、初期のデルタブルースらしくシンプルで力強い作品になっています。
ギターのベース・ノートをたたくように弾いているのが伝わってきます。
Smokestack LightningHowlin’ Wolf

ブルース史に燦然と輝く名曲の1つが、ハウリン・ウルフさんによって1956年に録音されたこの楽曲です。
蒸気機関車の力強さを象徴する歌詞には、孤独や苦悩、自由への憧れが込められており、ウルフさんの生々しいボーカルがその感情を見事に表現しています。
本作は、1999年にグラミー殿堂入りを果たし、2009年には米議会図書館の国立録音登録簿に永久保存されるなど、その歴史的価値が広く認められています。
ブルースの奥深さに触れたい方、人生の機微を音楽で感じたい方に、ぜひ聴いていただきたい1曲です。
James Cotton – Rocket 88James Cotton

ブルースの伝統を体現する一曲として、ジェームス・コットンさんがカバーしたこの楽曲は、リズム・アンド・ブルースからロックンロールへの橋渡しを象徴する作品です。
1951年に初めて録音された本作は、当時のアメリカ社会における自動車文化や若者の価値観を鮮やかに描き出しています。
2007年にリリースされたコットンさんのバージョンは、彼独自のブルースハーモニカの響きで、曲の持つ歴史的重要性を再確認させてくれます。
ドライブの際のBGMとしてはもちろん、アメリカの音楽史に興味がある方にもおすすめの一曲です。


