【2025】インストゥルメンタルの名曲。おすすめのインスト曲

(Anesthesia) – Pulling TeethMetallica

[Anesthesia] –Pulling Teeth (Remastered)

メタリカの名前は知っていても、彼らはヘビーメタルバンドでインストゥルメンタル曲はやってないのではと思われている方もいらっしゃるかもしれません。

こちらで紹介している『(Anesthesia) – Pulling Teeth』はメタリカの初期メンバーであり、独創的なスタイルでバンドをけん引するも事故死という悲劇的な最期を迎えてしまった伝説的なベーシスト、クリフ・バートンさんによるベースソロ曲なのですね。

記念すべきデビューアルバム『Kill ‘Em All』に収められており、作曲のクレジットもクリフさん自身の名前が単独で記載されています。

強烈にひずませたベースの音が実にアグレッシブでかっこいいサウンドとなっていますから、あまりメタルを聴かない方であってもベーシストであれば一度は聴いておくべきでしょう！

expand_lessランキングを上げるexpand_more下げる

more_horiz

KOH-1

問題を報告する

Friend of the NightMogwai

Mogwai – “Friend of the Night”

ポストロックと呼ばれる種類の曲です。

バンドサウンドを基調としつつピアノのフレーズを混ぜ合わせています。

激しさがありつつも穏やかでゆっくりとしています。

お酒を飲みながら部屋で静かに聴いていたいような曲です。

One of These DaysPink Floyd

One Of These Days

ロックの多くはボーカル・ミュージックですが、クラシックやジャズなど色々な音楽を融合して進歩的な音楽を数多く生み出した「プログレッシヴ・ロック」というジャンルには、インストの名曲が多数あります。

ピンウ・フロイドのこの曲も、大変に有名な1曲です。

falkorCovet

Covet – falkor (full band playthrough)

ギターやベースなどの弦楽器で、通常はピックを使う右手を左手のように弦をおさえる役割に変える特殊奏法、タッピング。

この技を自在につかいこなす新進気鋭の女性ギタリスト、イヴェット・ヤングさんが率いるバンドがコベットです。

そして彼女たちの楽曲の中でも『falkor』は、テクニックを前面に押し出すのではなく、あくまでも聴きやすいメロディーラインを意識した、インスト初心者にもイチオシのナンバー。

ギターインストは激しくて苦手という方にもオススメの優しいサウンドですよ！

expand_lessランキングを上げるexpand_more下げる

more_horiz

ユウキ

問題を報告する

ナットロッカーEmerson Lake&Palmer

Emerson, Lake & Palmer – Nut Rocker – Live in Switzerland, 1970

チャイコフスキーの「くるみ割り人形」をベースにロック・アレンジした曲。

ライブアルバム「展覧会の絵」の中のラストにアンコール曲として納められています。

ELPの「顔」キース・エマーソンがライブでキーボードを叩く姿が印象的です。

もともとチャイコフスキーの作品はメロディがポピュラーミュージックにつながる部分があり、聴きやすいので、「プログレはどうも……」という人にもウケたのかもしれません。

しかし、彼らの一連のアレンジ力には驚嘆するばかりです。

キース・エマーソンの鬼才ぶりはELP結成前の「ナイス」時代に発表された「アメリカ」（「ウエストサイドストーリー」挿入曲）などからも窺い知ることができます。

真赤な太陽（Sippin’ ‘n’ Chippin’）T-Bones

真赤な太陽／T・ボーンズ (The T Bones – Sippin”n Chippin’)

1966年発表。

全米ではTOP40圏外でしたが、日本ではラジオ番組のテーマとして使われたことでヒットしました。

そのため最近でも時折ラジオでオンエアされ、今でも根強い人気である証拠でしょう。

典型的ギターインスト曲ですが、メロディがキャッチーなのと、アレンジがシンプルなのが却ってウケたのかも知れません。

イントロのドラムソロが流れると、やはり心が浮き立つものです。

最後は女性のコーラスが入り、オルガンで締めまなど、聴かせ方も上手です。

UndertureThe Who

Underture

イギリスのロックバンド、ザ・フーが1969年にリリースしたアルバム「TOMMY」は、ロックとオペラを融合した「ロックオペラ」の名盤とされています。

その中でも独特の存在感を放つインストゥルメンタル曲が「Underture」で、この曲は物語の主人公であるトミーの見た幻覚を表現したとされています。

さまざまな楽器の音色が交錯し、緊張感あふれる複雑な展開が魅力です。