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素敵なロック

根強い人気!洋楽のエモの名曲

ひとことにエモといってもさまざまな見解がありますよね。

バンド側が認めなかったり、ファンの間で意見が分かれる場合もありますが、ここではファンからエモの名曲と認知され、親しまれている人気曲に注目しています。

そもそもロックに分類されるエモは、アメリカでエモーショナルハードコアとして、1980年代に登場したバンドのサウンドがルーツです。

そこから1990年、2000年とかけて急激にオルタナティブロックのなかでエモバンドが台頭していきます。

今回は、当サイトに寄せられた音楽ファンの確かな声を元に洋楽のエモい名曲をリサーチしました。

特に人気のバンド、定番の曲を厳選しましたので、ぜひお楽しみください。

根強い人気!洋楽のエモの名曲(21〜30)

Impossible GermanyWilco

Impossible Germany (Live) – Wilco [HD]
Impossible GermanyWilco

アメリカ・イリノイ州を活動拠点とするバンドです。

バンド名は無線通信用語「will comply」に由来しています。

2004年には5枚目のアルバム「A Ghost is Born」で2部門でグラミー賞を獲得しました。

さらに2009年発売のアルバム「wilco」では27万1000枚のセールスを記録しています。

FirecrackerNada Surf

Nada Surf – Firecracker (official video clip)
FirecrackerNada Surf

甘く切ない歌声とメロディアスなサウンドが心を揺さぶる、エモーショナルな一曲です。

内なる情熱や感情との葛藤を繊細に描き出した歌詞は、多くのリスナーの共感を呼んでいます。

1998年リリースのアルバム『The Proximity Effect』に収録された本作は、Nada Surfの音楽性の深みを感じさせる名曲として、今なお根強い人気を誇っています。

自己発見の過程にある若者や、人生の岐路に立つ方々にぴったりの曲。

悩みや不安を抱えた夜に一人で聴くのもいいですし、友人と語り合いながら聴くのも素敵ですよ。

心に秘めた「ファイアクラッカー」と向き合うきっかけになるかもしれません。

根強い人気!洋楽のエモの名曲(31〜40)

My ImmortalEvanescence

ピアノの透明感ある旋律とエイミーさんの歌声が織りなす、感動的なバラードですね。

失われた友情への切ない思いが、心に深く刻まれる一曲です。

2003年にリリースされたアルバム『Fallen』に収録された本作は、世界中で大ヒットを記録しました。

ピアノとストリングスだけのシンプルな構成ながら、深い感情を表現する歌詞と力強いボーカルが印象的。

悲しみの中にも前を向く強さが感じられる楽曲で、人生の岐路に立たされたときや大切な人との別れを経験したときに、共感できる方も多いのではないでしょうか。

AccidentsAlexisonfire

Alexisonfire – Accidents (Official Video)
AccidentsAlexisonfire

カナダのポストハードコアシーンを牽引し、メインストリームにまで押し上げたアレクシスオンファイア。

3人のボーカルがせめぎ合うそのサウンドは、まさに「カトリック系女子高生がナイフで戦う音」という自己表現がふさわしい過激さと美しさを兼ね備えています。

この楽曲は、2004年にカナダでプラチナ認定を受けた名盤『Watch Out!』に収録された彼らの代表曲です。

透き通るようなクリーンボイスと、全てを吐き出すかのような絶叫のコントラストが、激情と叙情性を見事に描き出しています。

緩急自在のドラマティックな楽曲展開は、人間関係の脆さややるせなさを表現しているかのよう。

激情的なサウンドの中に、ふと涙を誘うようなメロディを求めるなら、まず聴いてほしい一曲です。

Baby, You Wouldn’t Last A Minute On The CreekChiodos

Chiodos “Baby, You Wouldn’t Last A Minute On The Creek” (Official Music Video)
Baby, You Wouldn't Last A Minute On The CreekChiodos

00年代のスクリーモ・シーンにおいて、ひときわ異彩を放っていたのがミシガン州出身のバンド、チオドスです。

彼らのデビュー盤となったアルバム『All’s Well That Ends Well』に収録された本作は、まさに美しさと激情が交錯するスクリーモの真骨頂と言えるでしょう。

繊細なピアノの旋律で幕を開けたかと思えば、次の瞬間には悲痛な絶叫と嵐のようなギターリフがリスナーに襲いかかります。

この静と動の目まぐるしい展開は、愛する人との関係が破綻していく絶望と、裏切りに対する抑えきれない怒りを描いているかのようです。

2005年7月に発表されたアルバムは、新人チャートで3位を記録するほどの評価を得ました。

感情を激しく揺さぶるドラマティックな音楽を探しているなら、まず聴いてみてほしい名曲なのです。

Ride The Wings Of PestilenceFrom First To Last

From First To Last – “Ride The Wings Of Pestilence”
Ride The Wings Of PestilenceFrom First To Last

2000年代中盤のスクリーモ・シーンにおいて、ネットを起点に絶大な人気を博し、象徴的な存在となったのがフロム・ファースト・トゥ・ラストでしょう。

彼らの初期衝動と魅力が凝縮されているのが、名盤『Dear Diary, My Teen Angst Has a Bodycount』に収められた本作です。

当時16歳だった、後にスクリレックスとして世界的に有名となるソニー・ムーアさんの透き通るクリーンボイスと、感情を叩きつけるような絶叫が激しく交錯する様に世界中の若者が熱狂したのです。

歌詞で描かれるのは、他者になりすましてしまうほど歪んだ執着心というダークな物語ですが、対照的にメロディはとびきりキャッチー。

2004年にこの楽曲はEpitaphの有名コンピ盤にも収められ、バンドの顔として広く知れ渡りました。

この甘美さと攻撃性の危ういバランスにこそ、彼らの真価が詰まっています。

JuneauFuneral for a Friend

ウェールズ出身、2000年代のUKポストハードコア・シーンを代表するバンドがフューネラル・フォー・ア・フレンドです。

繊細なギターのアルペジオから、感情が爆発するようなバンドサウンドへと雪崩れ込む展開に、心を鷲掴みにされること必至。

本作は、届かない想いや断ち切りたい過去への葛藤を描いているかのようで、クリーンボーカルの切ないメロディと絶叫が交錯しながら胸に迫ります。

この楽曲は、2003年7月に発売されUKシングルチャート19位を記録。

彼らの名をシーンに轟かせたデビュー・アルバム『Casually Dressed & Deep in Conversation』へと繋がる布石となりました。

叙情性と攻撃性の両方を味わいたいという向きには、間違いなく大推薦の一曲です。