ショパンの名曲。人気のクラシック音楽
ピアノの名曲、美しい調べをお探しではありませんか。
ポーランドの前期ロマン派を代表とするピアニストであり作曲家のフレデリック・ショパンが残した名曲、おすすめ曲をご紹介します。
ショパンの作品はノクターンだけで21曲もありますが、他にもマズルカやワルツ、ポロネーズなど多くのスタイルによるピアノ曲を残しているのがピアノの詩人と言われる由縁でもあります。
そんなショパンによる美しい旋律の調べにしばし心を奪われてみてください。
ショパンの名曲。人気のクラシック音楽（181〜190）
ワルツ第9番 Op.69-1「別れのワルツ」Frederic Chopin
フレデリック・ショパンが婚約者との別れを思い、1835年に作曲したピアノ独奏曲。
ゆったりとしたワルツのリズムにのせて、抒情的な旋律が繊細に紡がれていきます。
思いを抑えきれない感情が、まるで小川のように流れ出すかのよう。
中間部では軽快な雰囲気も差し込みますが、再び切ない主題が戻ってきます。
本作は、ショパンの死後1855年に友人によって出版されました。
映画『愛の記念に』でも使用され、人々の心に深く響く名曲となっています。
大切な人との別れを経験した方に、ぜひ聴いていただきたい1曲です。
前奏曲 作品28の15「雨だれ」Frederic Chopin
ピアノを奏でる左手が、曲中絶えることなく、屋根から滴る「雨だれ」の動機を叩き続けます。
それは時に静かに、時に叩きつけるような音になることもあります。
その「雨だれ」の動機は、曲の最後の最後でようやく静かに途絶えます。
雨が上がったのでしょう。
外出が憂鬱な雨の日に、室内でゆったり聴くにはうってつけの1曲です。
前奏曲 第15番 変ニ長調 Op.28-15「雨だれ」Frederic Chopin
作曲家ショパンが手がけた『24の前奏曲作品28』の中の1曲。
『雨だれ』というタイトルはショパンの恋人であった作家ジョルジュ・サンドが名付けたそうですよ。
特徴的なのは曲の冒頭から左手が淡々と同じリズムを刻んでいることです。
これは、雨がポツポツと降る様子を表していると言われています。
中盤は雰囲気がガラリと変化し力強い演奏になりますので、序盤は抑えた演奏を心がけてコントラストを強調するとステキな演奏ができると思います！
前奏曲作品28の16Frederic Chopin
バッハの『平均律クラヴィーア曲集』から大きな影響を受けたと言われているショパンの『24の前奏曲』。
バッハと同じように、24曲ある前奏曲も平均律における24の全ての調性を用いて書かれています。
一曲一曲は極めて簡潔に書かれていますが、そのなかに美しい楽想が絶え間なく流れ出て、聴く者の心に真っすぐに流れ込んできます。
いきなりたたきつける6個のスフォルツァンドの和音の後、凄まじい勢いで16分音符が駆け巡り、1分少々というその時間、全力で疾走していく激しくも格好良い1曲です。
即興曲 第1番 変イ長調 Op.29Frederic Chopin
ロマン派を代表する作曲家として知られるフレデリック・ショパン。
1810年ポーランドに生まれ、わずか39歳で亡くなるまでの短い生涯で、数多くの名曲を残しました。
本作は、1837年に作曲された流麗な3連符が印象的な作品。
変イ長調の明るい響きと、中間部のヘ短調による詠嘆的な表現が印象的です。
技巧的には左手の広いパッセージに注意が必要ですが、ショパンならではの繊細な感性が光る1曲。
ピアノの詩人と呼ばれたゆえんを感じられる、魅力的な作品です。
即興曲 第4番 嬰ハ短調 遺作 作品66 「幻想即興曲」Frederic Chopin
ロマン派を代表する作曲家、フレデリック・ショパンの4つの即興曲のうち、最初に作曲されたのが、最も有名な本作。
1音目のオクターブがなった瞬間、この曲だと気づく方も少なくないはず。
左手は1拍を6等分、右手は8等分したリズムになっているため、練習し始めてしばらくは両手奏のコツをつかむのが難しいかもしれません。
しかし、練習を重ねることで、自然に拍頭を合わせられるようになるでしょう。
根気強く練習を続けてみてくださいね！
変奏曲 イ長調「パガニーニの想い出」Frederic Chopin
ポーランドが生んだ天才作曲家、フレデリック・ショパン。
彼が1829年に作曲したピアノ曲は、パガニーニへのオマージュ。
技巧的で華やかな変奏曲ながら、ショパンらしい繊細さも感じられます。
パガニーニの名曲をモチーフに、ショパンによる独自の音楽語法で見事に再構築。
ロマン派の特徴を色濃く持ちつつ、感情の豊かな表現が魅力です。
ピアノ愛好家はもちろん、クラシック音楽に興味のある方にもオススメ。
ショパンの世界観に触れる入口として、ぜひ一度耳を傾けてみてはいかがでしょうか。
夜想曲Frederic Chopin
ロマン派時代を代表する作曲家フレデリック・ショパンが遺した、全21曲からなるピアノ独奏曲集。
第2番と、遺作である第20番がとても有名です。
1810年生まれのショパンは、わずか7歳で初めての作曲を行うなど、幼少期から音楽の才能を発揮。
20歳から晩年にかけて作曲された本作は、彼の芸術性の深さとピアノ音楽における表現の幅広さを示す傑作といえるでしょう。
夜の静けさや内省的な雰囲気を見事に表現しており、叙情的なメロディと新鮮な和声、自由な発想が特徴的で、聴く者の心に深く響きます。
静かな夜に、ぜひ聴いていただきたい作品です。
夜想曲(ノクターン)第20番「遺作」Frederic Chopin
ショパンの死後、発表された夜想曲（ノクターン）で初め「アダージョ」という題でしたが、今では「レント・コン・グラン・エスプレッシオーネ」や「遺作」と呼ばれています。
映画「戦場のピアニスト」で使用されています。
曲の中間部は「ピアノ協奏曲第2番」の1・3楽章にある旋律が引用されていて、お姉さんがピアノ協奏曲を練習するために作られたといわれています。
子守唄 変ニ長調 Op.57Frederic Chopin
フレデリック・ショパンが作曲した、唯一子守歌の名を冠する作品。
左手の伴奏が揺りかごのように穏やかに繰り返されるなか、右手がきらめく光のように幻想的な変奏を紡ぎます。
1844年に公開された本作は、もともと「変奏曲」として構想されており、その夢見るような美しさから現在の名が与えられました。
聴く人の心を優しく包み込み、安らかな眠りの世界へと導いてくれるような美しい1曲。
赤ちゃんが眠る静かな夜はもちろん、一日を頑張った大人が心穏やかに過ごしたい時間にオススメです。
ショパンの名曲。人気のクラシック音楽（191〜200）
子守唄 変ニ長調 作品57Frederic Chopin
冬の静寂と美しさを感じさせるショパンの名作。
1844年に作曲された本作は、繊細な子守唄の旋律に基づく16の短い変奏から構成されています。
ノアンにあるジョルジュ・サンドの別荘で過ごした静穏な環境が、ショパンの創作意欲を刺激したのでしょう。
優美な雰囲気が特徴的で、繰り返されるベースラインの上に装飾的な旋律が重ねられ、聴く人を包み込むような温かさが感じられます。
技術的にも高度な本作は、ピアニストにとってもよいレパートリーに。
静かな冬の夜に、ぜひ寝る前に聴いてみてくださいね。
子守歌 変ニ長調 Op.57Frederic Chopin
優しく流れるようなピアノの音色が、まさに子守歌のようにやさしく響く『子守歌 変ニ長調 Op.57』は、フレデリック・ショパンが1844年に作曲したピアノ小品です。
派手な楽曲ではありませんが、さまざまな作曲技法が盛り込まれた繊細な1曲！
一度も止まることもなく繰り返されるフレーズと変化する右手のメロディー、そして揺れるようなテンポがゆりかごを連想させます。
ショパンの作品の中では特にメジャーというわけではありませんが、ショパンらしい深みのある曲といえるでしょう。
子犬のワルツ(ワルツ第6番 変ニ長調 作品64-1)Frederic Chopin
ピアノ連弾のために作曲された舞曲集で、フレデリック・ショパンの名曲です。
ドイツの音楽出版社の要望で完成し、たちまち世界中のピアニストのレパートリーとなりました。
第1集の第1番ハ長調は、歯切れがよく明るい曲調で、舞曲でありながら祝祭の雰囲気が出ています。
3拍子のワルツなので、しっかり拍子に乗るように練習しましょう。
テンポに追いつけなければ、はじめはゆっくりと練習して、徐々に早いテンポに近づけていくのがおすすめです。
クラシックが好きな方はたちまち気に入る1曲だと思います。
知っている曲だと覚えやすく、練習に取り掛かりやすくモチベーションが上がりますね！
幻想即興曲 嬰ハ短調 Op.66Frederic Chopin
フレデリック・ショパンの名作『幻想即興曲』。
今回はその中でも『幻想即興曲 嬰ハ短調 Op.66』を紹介したいと思います。
この作品は『幻想即興曲』のなかでも特に有名で、難易度としては上級に相当します。
Aパートでは右手と左手がバラバラな速いパッセージ。
Bパートでは美しい旋律が展開される楽曲で、Aパートに関しては高い難易度をほこります。
難易度が高い分、聴き映えのする楽曲なので、この楽曲を目標にピアノ練習に励んでみてはいかがでしょうか？
幻想即興曲Op.66Frederic Chopin
人間や個人の感情を重要視するロマン派音楽は、個人の感情を爆発させる個性的な演奏家を数多く生み出しました。
ショパンは作曲家であるとともに天才的なピアニストでもあり、演奏するたびに曲の内容が変わるという即興の名手でもありました。
序奏と華麗なるポロネーズ Op.3Frederic Chopin
フレデリック・ショパン作曲の『序奏と華麗なるポロネーズ Op.3』です。
この曲が作曲されたのは1829年頃、ショパンがまだ10代後半の頃でした。
プロイセンの貴族でポズナン大公国の総督アントニ・ヘンリク・ラジヴィウがチェロを、その娘がピアノを演奏する才能があったため、2人のために作曲したといわれています。
演奏会用アレグロ イ長調 Op.46Frederic Chopin
難曲として知られるショパンのピアノ独奏曲『演奏会用アレグロ』。
今回はその中から、こちらの『演奏会用アレグロ イ長調 Op.46』をオススメしたいと思います。
本作の難しさはなんといっても、速いオクターブ。
手の大きさはもちろんのこと、すばやく正確なポジショニングも求められる高難易度の作品です。
ただただ難しいだけではなく、ショパンならではの洗練された演奏効果もすばらしいので、ぜひチェックしてみてください。
練習曲 Op.10-3「別れの曲」Frederic Chopin
1832年に作曲されたエチュード作品10のなかの1曲です。
ゆったりと流れる美しい冒頭部分から、快活な中間部分へ、そして最後にはまた平穏が訪れるという変化に富んだ内容となっています。
日本で『別れの曲』として知られるようになったのは、1934年に『別れの曲』の邦題で公開されたドイツ映画で本曲が使用されたことがきっかけだったそうです。
エチュードとされているだけあり、中間部の速いパッセージでは高度なテクニックが必要！
まずはゆっくりとしたテンポで、曲の美しさを堪能しながら弾いてみてくださいね。
練習曲 Op.25-2Frederic Chopin
同時代を生きた作曲家ロベルト・シューマンから「独創的で一度聴いたら忘れられない」と評価を受けた、流れる右手のパッセージが美しいエチュードです。
非常に難易度の高い曲が集まる作品25のなかでは比較的難易度が低いとされています。
しかし、終始繊細でなめらかなタッチを求められるため、弾きこなすには安定したテクニックが必要！
左手の三連符は円を描くイメージ、右手のメロディーはピアニッシモでころころと転がすイメージで演奏してみましょう。
練習曲 作品10-3『別れの曲』Frederic Chopin
フレデリック・ショパンが1832年に作曲した練習曲作品10は全12曲からなり、その中の3曲目『別れの曲』は、美しい旋律が特徴的な作品です。
彼自身が「最も美しいメロディ」と称賛しており、感情豊かで叙情的な表現が印象的。
緩やかな旋律が心に沁みわたり、深い悲しみや切なさを感じさせます。
1833年にフランス、ドイツ、イギリスで出版され、ピアノの技術と表現力を磨くための教材としても広く使用されています。
映画『愛しのローズマリー』での使用や、ティノ・ロッシさんによる1939年のヒット曲「Tristesse」など、さまざまな形で親しまれてきました。
美しい旋律に心を癒されたい方にオススメの1曲です。