ヴィジュアル系の名曲。V系ロックを代表する定番の人気曲
X JAPANが火をつけ、90年代に爆発的なブームとなったヴィジュアル系ロック。
下火だった時期もありましたが、現在ではもはや海外でも「Visual-Kei」という言葉で通じる一大ジャンルとして定番化しました。
メタルやゴシックロック、クラシックにパンクまで、さまざまなジャンルを「ヴィジュアル系」というパッケージに収めることで多彩な表現を可能にした、まさに日本独自の音楽ジャンルと呼んでいいでしょう。
今回はそんなヴィジュアル系バンドの中でも、その歴史を象徴する数々の名曲をご紹介します！
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ヴィジュアル系の名曲。V系ロックを代表する定番の人気曲（61〜70）
ヴェル・エール 〜空白の瞬間の中で〜MALICE MIZER
今となっては、GACKTさんが2代目ボーカリストを務めていたという事実を知らない方も多くいらっしゃるのかもしれません。
1990年代のビジュアル系シーンが、商業的にも最高潮に盛り上がっていた90年代後半にメジャーデビューを果たし、圧倒的な個性と実力でその名を知らしめたMALICE MIZER。
先述したように、GACKTさんがボーカリストとして在籍していたのは短い期間でしかありませんでしたが、だからこそ彼らは伝説として今も語られるのかもしれません。
そんな彼らの記念すべきメジャーデビュー曲『ヴェル・エール 〜空白の瞬間の中で〜』は、クラシックの要素を感じさせるドラマティックなサウンドと、確かな歌唱力を持ったGACKTさんの見事なボーカルで世に衝撃を与えた名曲です。
その麗しい姿を、ぜひMVでチェックしてみてください！
東京傷年ナイトメア
ナイトメアはX JAPANやLUNA SEAからの影響を公言する王道V系バンドのひとつですが、ラップ調のボーカルの導入や裏打ちを強調したリズムなど、現代のジャンルレスなヴィジュアル系シーンの発展に大きな影響を与えたバンドでもあります。
中でも初期の名曲『東京傷年』は、その実験的なサウンドをふんだんに盛り込みながらも、サビではまさにV系ロックな哀愁メロディを疾走感とともに歌い上げており、一言では言い表せない「ヴィジュアル系」という言葉を象徴するかのような1曲です。
我、在ルベキ場所MUCC
cali≠gariのギタリストである桜井青が設立したインディーズレーベル、「密室ノイローゼ」。
このレーベルに所属していたバンドや、関係が深いバンドを「密室系」と呼びましたが、その中でも最も高い知名度を誇るバンドがMUCCでしょう。
ヴィジュアル系の王道にとらわれないルックス、文学的な歌詞、歌謡曲を思わせる日本的なメロディなどが密室系の特徴ですが、MUCCはそこにラウドロック的な要素を取り込み、さらなる独自性を確立しました。
メジャーデビュー曲となった2003年リリースのこの曲にはそんな彼らの初期衝動が詰め込まれており、他のバンドでは出せない陰鬱としたサウンドと特徴的な歌唱法は既に完成の域です。
CoyoteBUCK-TICK
1980年代後半のヴィジュアル系のブームを巻き起こしたバンドの一つ、BUCK-TICK。
現在にいたるまで現役で活動し続けており、一度もメンバーを変更せずに、ヴィジュアル系の第一線を走り続けています。
こちらの『Coyote』は、そんな彼らの長いキャリアの中でも、特に色気のあるムードがただよう作品です。
ゴシック・カントリーに仕上げられたメロディーと、ボーカルの櫻井さんによる幻想的なりリックが、非常に魅力的な作品です。
少年黒夢
カリスマ性あふれる清春のボーカルと、時にテクニカルなフレーズで存在感を主張する人時のベース。
2人組バンド黒夢は、そのメンバー編成によらずとも他のバンドには出せない個性を発揮していました。
「名古屋系」と呼ばれた、暗い歌詞と激しい曲を持ち味とするシーンから登場した彼らですが、徐々にパンクロック的な方向性にシフトし、男性ファンが多かったのもその特徴のひとつです。
その黒夢流パンクロックの最高峰と呼べる名曲『少年』は、シングルとしてバンド最高の売り上げを記録し、清春のソロ活動でもレパートリーのひとつとして歌われ続けています。
覚醒ヒロイズムアンティック‐珈琲店‐
可愛らしいバンド名、その名の通りなのか楽曲もかわいいメロディーが多く、しかし中には覚醒ヒロイズムのように激しくかっこいい曲もあります。
2007年に発表された楽曲ですが、今の時代で聴いても決して古いとは思わない曲ですね。
落とし穴の底はこんな世界摩天楼オペラ
もともとはヘビーメタル出身のメンバーで作られたバンド。
それだけに演奏技術も高く、捻ったフレーズを所々に入れ込んできます。
この曲でもそれがアクセントになっていて、シンセサイザーのアレンジやリズムの裏をたたいているドラムなど聴くたびに新しい発見があります。
展開もドラマチック。
この曲はまさに隠れた名曲でしょう。
AquaBlu-BiLLioN
飼い主に恋をしてしまった魚の心情を表現した、切なくはかない曲です。
人魚姫がモチーフとなっているそうです。
このバンドの曲は良い意味でビジュアル系っぽくなく、この曲も激しすぎずメロディと歌声とともにキレイで曲調なのが魅力的だと感じています。
星の在処。-ホシノアリカ-LM.C
ビジュアル系にありがちなダークなイメージをくつがえしてくれるバンドの曲です。
PVも、曲名にちなんだストーリー性があったり、銀河をイメージしたようなセットで演奏していたりと、幻想的で心がおどるような世界観のPVに仕上がっています。
首吊りロンドMerry
メリーの曲は哀愁を感じられる楽曲が多くありますが、その中でも『首吊りロンド』という曲は、それをさらに強く感じさせてくれます。
衝撃的なタイトルと歌詞、しかしメロディーはノリが良くカラオケで歌うととても気持ち良いと思います。
ヴィジュアル系の名曲。V系ロックを代表する定番の人気曲（71〜80）
EVOKELynch.
本格的なサウンドで人気を集める、ヴィジュアル系ロックバンド、Lynch.。
非常にレベルの高い演奏技術と音楽性で知られており、音楽性を重視するヴィジュアル系のファンの間でも、非常に高い評価を受けています。
こちらの『EVOKE』は、そんな彼らの代表的な名曲として名高い作品で、デスメタルの要素とキャッチーなロックをミックスした、独特のサウンドが印象的です。
ハードなサウンドが苦手な方でも楽しめるので、ぜひチェックしてみてください。
流星ロケットアンティック‐珈琲店‐
テレビドラマ「風魔の小次郎」のオープニングソングとして起用された楽曲です。
ビジュアル系にありがちなダークさのない、明るくポップなバンドの曲です。
ビジュアル系が苦手な方にも聴いていただければ、きっとイメージが良い意味で変わると思います。
DESPERATENOCTURNAL BLOODLUST
完全にビジュアル系のバンドなのですが、元はヘビーメタル系だけあって演奏力の高さはシーンにおいても屈指です。
この曲は攻撃力とテンションの高さが凄まじいハイスピードなナンバーで、クリーンパートがなければ完全にメロディックデスメタル。
グロウルとブラストが堪能できる一曲です。
NOAHRoyz
ネオ・ヴィジュアル系と呼ばれているこのバンドの曲は、絶望を希望に変えて、変わることを恐れず、前向きに生きていこうというメッセージが込められた曲です。
曲調や歌詞ともに、ファンの間でも人気のある曲です。
☆ギミギミ☆SuG
ビジュアル系特有のダークさのない見た目と曲調となっています。
聴いていて、元気になるしテンションの上がるアップチューンとなっています。
PVでは、毒々しさがありつつ、ポップでかわいい、目にも楽しいPVに仕上がっています。
君が咲く山cali≠gari
「ヴィジュアル系と言えば黒服のダークな世界観」が当たり前だった90年代から、白系の派手な衣装や歌謡曲風味の楽曲で独自性を発揮していたバンドがcali≠gariです。
その長い活動歴の中でも、彼らの独特のセンスを象徴しているのがこの『君が咲く山』でしょう。
曲だけ聴くと、変に明るいポップな曲調にピクニックを思わせるような歌詞ですが、歌詞の中の「君」が山の中でどのような状態で放置されているか、あなたは気付きましたでしょうか……？
SinkPlastic Tree
1993年の結成以来長きに渡り活動を続け、2020年代以降も根強い人気を誇る、プラトゥリことPlastic Tree。
いわゆるビジュアル系のシーンから頭角を現したことは間違いありませんが、ボーカリストの有村竜太朗さんの持つ内省的かつ文学的な世界観や、シューゲイザーやニューウェーブ、オルタナティブ・ロックといったジャンルから強く影響を受けたサウンドを初期から展開しており、他のバンドとは一線を画す個性と存在感で独自のポジションを築き上げたバンドです。
そんな彼らが1999年にリリースした名曲『Sink』は、静と動の展開をうまく使ったバンド・アンサンブルを軸として、分厚いギター・サウンドとメロディアスなベース・ライン、儚い歌声と歌詞が見事に融合した、彼ららしい楽曲となっています。
メサイアMEJIBRAY
DIR EN GREYのようにクリーンとデスボイスを駆使したボーカルスタイルが特徴的なMEJIBRAY。
へヴィーで攻撃的ですが印象に残りやすいメロディーが多く、聴きやすい楽曲になっています。
特にサビのキャッチーさが印象的で爽快です。
ライブでも盛り上がる曲の1つです。
Melty LoveSHAZNA
とくにビジュアル系というジャンルに興味がなかったとしても、一定の世代であれば確実に記憶に残っているであろうバンドといえば、やはりSHAZNAの名前を挙げざるをえません。
当時は「ビジュアル系四天王」とも称され、ボーカリストIZAMさんの特異なキャラクターがお茶の間にも大いに受けたこともあり、その人気ぶりは「SHAZNA現象」と呼ばれたほど。
最初期は、黒服で正統派のビジュアル系をやっていたこともありましたが、SHAZNAといえば明るく軽快でポップな楽曲というイメージが強いですよね。
そんなイメージそのもの、と言えるのが、メジャーデビュー曲にして代表曲『Melty Love』です。
インディーズ時代から存在する人気曲でもあり、彼らの良さが分かりやすく詰まった名曲と言えましょう。
Rusty NailX JAPAN
イントロから鳴り響く幻想的なシンセサイザーのフレーズに、疾走感のあるロックサウンドが重なっていくアレンジがテンションを上げてくれますよね。
激しいメタルサウンドに美しい旋律が融合した唯一無二のサウンドは、YOSHIKIさんの作曲センスが光ります。
本作は、心の奥深くに突き刺さった癒えない傷や孤独を抱えながらも、必死にもがき続ける主人公の姿が目に浮かぶようです。
この楽曲は1994年7月に発売された10作目のシングルで、テレビドラマ『君が見えない』の主題歌として起用されました。
発売週の集計が不利な条件にもかかわらずオリコン1位を獲得し、後に名盤『DAHLIA』にも収録されています。
気分を高めたい時に聴きたくなる、クラシカルで美しいロックナンバーではないでしょうか。