有名なオペラの名曲｜偉大なオペラ歌手も多数登場
日本でも教科書に採用されるなど、ある程度のなじみ深さがあるオペラ。
しかし、聞き覚えはあっても、オペラの名曲のことは詳しく知らないという方も多いのではないでしょうか？
今回はそんな方に向けて、有名なオペラの名曲をピックアップしました。
楽曲の紹介はもちろんのこと、制作に至った経緯、歌っているオペラ歌手の魅力など、さまざまな観点から解説していますので、普段からオペラを聴く方も、オペラのことをあまり知らない方でも楽しめると思います。
ぜひ、最後までごゆっくりとお楽しみください。
有名なオペラの名曲｜偉大なオペラ歌手も多数登場（51〜60）
カタログの歌Fernando Corena
モーツァルトが作曲したオペラ『ドン・ジョヴァンニ』から、ドン・ジョヴァンニの召使いレポレロのアリアをご紹介します。
物語の中で、レポレロが主人の女性遍歴を長々と語る場面で歌われるもので、コミカルな雰囲気を醸し出しています。
このアリアでは、ドン・ジョヴァンニが様々な国の、様々な階級の女性たちと関係を持ってきたことが、ユーモアを交えながら語られます。
今回、フェルナンド・コレーナという、1950年代から1970年代にかけて活躍した名バス歌手の歌唱をピックアップしました。
コレーナは1954年2月6日、メトロポリタン歌劇場でデビューを飾るなど、輝かしい経歴の持ち主です。
歌劇 「アルルの女」 ありふれた話 サルヴァトーレ・リチートラFrancesco Cilea
1866年生まれ、イタリアの作曲家フランチェスコ・チレアの作品、歌劇「アルルの女」より【フェデリーコの嘆き】です。
フランチェスコ・チレアはナポリ音楽院に学び、成績が優秀のため公教育省から金メダルを授与されています。
アルルの女は「風車小屋より」の中の短編小説と、それに基づく3幕の戯曲です。
冷たい手をFrancisco Araiza
プッチーニのラ・ボエームより、1幕のロドルフォのアリア。
テノールにとっては勝負所であるハイCが出てくる殺人的な曲ですが、非常に情熱的で甘美なメロディーです。
このオペラ一本を通して歌わなくても、アリアだけをコンサートに採り上げるほどオペラファンにとっては有名です。
衣装をつけろFranco Corelli
レオンカヴァッロの道化師より、カニオのアリア。
1600年に始まったオペラはさまざまに進化し、20世紀を目前にヴェリズモ主義へと発展しました。
道化師はそのヴェリズモオペラの代名詞と言える作品で、オペラの主体であった音楽をリアルな人間の感情や日常が越えてくるものです。
江戸川蘭子（ソプラノ） レハール：喜歌劇《メリー・ウィドー》より〈メリー・ウィドー・ワルツ〉（高鳴る調べに）Franz Lehar
1870年生まれ、オーストリア、ドイツを中心に活躍した作曲家フランツ・レハールの作品、喜歌劇「メリー・ウィドウ」より【ワルツ】です。
「メリー・ウィドウ」は3幕からなるオペレッタで、世界中で上演されている人気の高い作品です。
特にワルツのメロディーは美しく、吹奏楽作品としてもアレンジされています。
有名なオペラの名曲｜偉大なオペラ歌手も多数登場（61〜70）
オペラ”カルメン”より「 闘牛士の歌」 G.ビゼー「諸君の乾杯を喜んで受けよう」秋山隆典 Bizet: Carmen-Toreador song “Votre Toast”Georges Bizet
1838年生まれ、19世紀フランスの作曲家ジョルジュ・ビゼーの作品、歌劇「カルメン」より【闘牛士の歌】です。
オペラ「カルメン」はチャイコフスキーやドビュッシーなどからも賞賛されました。
日本では教科書に掲載されるほど有名なオペラ作品の1つです。
パヴァロッティ： 誰も寝てはならぬ （プッチーニ：歌劇《トゥーランドット》より）Giacomo Puccini
1858年生まれ、イタリアの作曲家ジャコモ・プッチーニの作品『トゥーランドット』より『誰も寝てはならぬ』です。
トゥーランドットは1924年にジャコモ・プッチーニの死によって未完のまま遺されましたが、友人フランコ・アルファーノが補筆し、1926年に完成しました。
G. C. MENOTTI | Amelia al Ballo: FinaleGian Carlo Menotti
1911年イタリア生まれ、アメリカで活躍したオペラ作曲家で台本作家のジャン・カルロ・メノッティの作品、歌劇「アメリカ舞踏会へ行く」です。
この作品はジャン・カルロ・メノッティの処女作であったがあまりに好評だったため、NBCからラジオ向けオペラを2曲委嘱されました。
おお幾たびかGraziella Sciutti
望まぬ結婚に絶望するジュリエッタのアリア。
同じロマン派のドニゼッティ、ロッシーニと比べるとメジャーとは言えませんが、ベッリーニ特有の優美な旋律を聴くことができます。
作品自体の上演機会は少ないが、アリア単体では演奏されることが多いです。
娘か可愛い女房がHermann Prey
モーツァルトの魔笛より、2幕のパパゲーノのアリア。
鈴を片手にパパゲーナが欲しいと歌う。
ドイツのリリックバリトン、プライの声は明るく奔放な鳥刺しパパゲーノには最適です。
余談ですが演出により鈴にはさまざまな形があります。
Winterstürme wichen dem Wonnemond／冬の嵐は過ぎ去り（冬のあらしは去り、こころよい月となった）Klaus Florian Vogt／クラウス・フロリアン・フォークト：歌、The Bavarian State Orchestra／バイエルン国立管弦楽団
生き別れた双子の男女が再会し、惹かれ合ってしまうという、許されない恋を発端とするオペラ、「ヴァルキューレ（ワルキューレ）」のうちの1曲です。
兄ジークムントが妹ジークリンデに結婚を申し込むときの歌で、巡り会えた喜びを歌っていて、甘く情熱的です。
歌に生き恋に生きLeontyne Price
プッチーニのトスカより、2幕のトスカのアリア。
イタリアプリマドンナオペラの代名詞である作品ですが、タイトルロールの難しさから日本での上演回数はあまり多くありません。
トスカの神への切実な嘆きが感動的で涙を誘うシーンです。
人知れぬ涙Luigi Alva
ドニゼッティの愛の妙薬より、2幕のネモリーノのアリア。
ロマン派のテノールアリアの中でも有名なこの曲は主にリリコレッジェーロによって歌われます。
陽気で純朴な青年ネモリーノが、アディーナの愛を確信して少し大人になる姿に感動します。
Recondita armoniaPlacido Domingo
プッチーニのトスカより、1幕のカヴァラドッシのアリア。
同時代の曲の中では特別派手さはないがプッチーニ特有の美しいメロディーで綴られるこの曲は、3幕のアリア同様に高い人気を誇っていると思われます。
高い音域でのロングトーンが多いので歌唱には高いテクニックが必要です。
悪魔め、鬼めRenato Bruson
ヴェルディのリゴレットより、2幕のリゴレットのアリア。
娘を取り戻すために歌うこのアリアは激しい怒りと慈悲を求める悲痛な音楽で構成され、非常に高いテクニックが要求されるため、ヴェルディバリトンが歌手人生をかけて目指す最高峰ともいわれます。