ロベルト・シューマン|名曲、代表曲をご紹介
ベートーヴェンやシューベルトのロマン的後継者として評価され、交響曲から合唱曲まで幅広い分野で作品を残した作曲家、ロベルト・シューマン。
彼の作品はこれまでに、ピアノ曲と歌曲においてとくに注目されてきました。
古典派とロマン派の両方の様式を上手く掛け合わせており、ほかの作曲家にはない叙情的でロマンティックな作品が多く存在します。
今回はそんなシューマンの名曲、代表曲をピックアップしました。
後の作曲家にも大きく影響を残したシューマンの作品を、ぜひ聴いてみてください。
ロベルト・シューマン|名曲、代表曲をご紹介(11〜20)
ピアノソナタ第3番 へ短調Robert Schumann

ピアニストである、イグナート・モシェレスのために作曲されました。
出版時のタイトルは『管弦楽のない協奏曲』だったそう。
出版から20年近く経ってから第2楽章であるスケルツォが挿入され、現在のピアノソナタ第3番という形で完成されました。
第3楽章に重点が置かれており、管弦楽的な多彩な音色を感じさせる華やかな作品です。
子供のためのアルバム 作品68-10「楽しき農夫」Robert Schumann

ロベルト・シューマンによってわずか2週間で仕上げられた、全43曲からなるピアノ小品集『子供のためのアルバム』。
その中でも特に有名な1曲がこちらの『楽しき農夫』です。
1848年に娘たちのために書かれ、農夫の喜びを表現しています。
ポイントは、左手がメロディを奏でること!
メロディが伸びる部分で、右手が合いの手のように刻みを入れます。
はじめは左手をなめらかに弾くのが難しく感じるかもしれませんが、弾けるようになると、陽気なメロディとリズミカルな右手のフレーズに、心地よさを感じられるでしょう。
幻想曲 ハ長調Robert Schumann

シューマンが1836年に作曲した『幻想曲 ハ長調』。
当初はベートーヴェンの記念碑のための基金集めを目的としていましたが、出版社の変更を経て1839年に出版されました。
3楽章から成るこの作品は、シューマンが愛するクララへの深い思いが込められています。
第1楽章は幻想的で情熱的、第2楽章は壮大なロンド形式、第3楽章はゆったりと瞑想的な雰囲気。
シューマンの内なる感情の起伏が、美しいメロディと複雑な和声によって表現されています。
ロマン派音楽の真髄を味わいたい方にオススメの1曲です。
ウィーンの謝肉祭の道化Robert Schumann

1839年にウィーンで作曲されたこちらのピアノ組曲は、彼の代表作の一つ。
全5曲からなり、ウィーンの謝肉祭の賑わいを見事に描き出しています。
第1楽章では、フランス国歌『ラ・マルセイエーズ』の旋律が引用されるなど、政治的なニュアンスも感じられます。
華やかで自由な社交文化が反映されており、シューマンの音楽性が遺憾なく発揮された傑作といえるでしょう。
カーニバルの盛り上がりを体感したい方にぜひオススメです。
幻想小曲集 Op.12Robert Schumann

1837年に作曲された『幻想小曲集 Op.12』は、彼の代表的なピアノ作品の一つです。
全8曲からなるこの曲集は、E.T.A.ホフマンの小説に触発されて生まれました。
シューマンの内面にある「エウセビウス」と「フロレスタン」という二つの人格を象徴する要素が随所に見られ、第1曲の静謐な『夕べに』から第5曲の情熱的な『夜に』まで、対照的な曲想が織り交ぜられています。
曲集の中では、第2曲の『飛翔』が最も有名。
クララとの恋愛や葛藤も反映されており、人生の喜びと悲しみが融合した深い表現が特徴です。
子供の情景 第7曲「トロイメライ」Op.15-7Robert Schumann

夢見心地な美しいメロディに思わずうっとりしてしまう方も多いのではないでしょうか。
ロベルト・シューマンによる名盤『子供の情景』に収められている、夢想をテーマにした第7曲目の名曲です。
1839年2月当時に公開された作品で、今も根強い人気があります。
技巧的な派手さはひかえめですが、穏やかな旋律と少しずつ変化していくハーモニーが、心にじんわりと温かさを届けてくれます。
1947年公開の映画をはじめ、さまざまな作品でタイアップされてきた本作は、静けさのなかに深い余韻を感じさせます。
激しいテンポより、一音ごとの色合いをじっくり味わいながら、ゆったり演奏したい方にぴったり。
和音の美しさを大切にして、自分なりの優しい物語を奏でてみたい方におすすめの一曲です。
ロベルト・シューマン|名曲、代表曲をご紹介(21〜30)
ピアノソナタ第1番 嬰へ短調Robert Schumann

シューマンが、幻想曲や変奏曲などといった小曲を中心に作曲していた中、初めてソナタ形式の大作に挑んだ作品である。
のちに作者自身が「生命力に欠けていると」批判したことで有名であるが、現在ではピアノ奏者の大切なレパートリーとなっている。


