RAG Music
素敵な音楽

【サックスの奥深い魅力】サックスが使われている名曲【2026】

ジャズの世界において、ステージの花形として大活躍する管楽器といえばサクソフォーンですよね。

とはいえサックスはジャズに限らず、ポップスやロック・ミュージック、吹奏楽や映画音楽にいたるまで、あらゆるジャンルで重要な役割を果たしています。

本記事では最新の洋楽から邦楽、誰もが知っているJ-POPの名曲に映画のメインテーマなど、幅広い分野から選んだサックスが印象的に使われている楽曲を紹介します。

「このフレーズってサックスだったんだ」という発見もあるかも?

ぜひお楽しみください!

【サックスの奥深い魅力】サックスが使われている名曲【2026】(1〜10)

Nobody’s SonSabrina Carpenter

Sabrina Carpenter – Nobody’s Son (Official Lyric Video)
Nobody’s SonSabrina Carpenter

2025年8月にIsland Recordsからリリースされたアルバム『Man’s Best Friend』に収録される本作は、レゲエ・ポップのグルーヴに乗せて「信じられる男なんてもういない」という失恋の虚無感をユーモラスに描いたナンバー。

軽やかなリズムとは裏腹に、相手の未熟さやその育ちにまで皮肉を込めた歌詞が印象的です。

テナーサックス奏者Zem Auduさんとバリトン担当Evan Smithさんによるホーンセクションが、スカ風の裏打ちやコード・ヒットで曲全体に祝祭感を添えており、辛辣な内容と陽気な音色のギャップが絶妙。

SNLでのパフォーマンスでもホーンを伴う編成で披露され、ライブでも人気の高い一曲となっています。

失恋のやるせなさを笑い飛ばしたいときにぴったりです。

瀬戸の内くるり

静かな音数の中で、繊細なソプラノサックスが一本の線となって通り抜けるくるりの新曲。

2025年11月にデジタルリリースされた本作は、2026年2月に発売予定のアルバム『儚くも美しき12の変奏』からの先行シングルであり、イタリア・ナポリの音楽家ダニエレ・セーペさんがサックスを担当しています。

瀬戸内海の風景とそこに寄り添う記憶や心の空白をテーマに、風が吹き抜けるような音色が優しく余韻を残します。

淡いピアノと岸田さんの柔らかな歌声に、サックスが呼吸するように寄り添い、秋から冬への季節の移ろいを感じさせてくれるでしょう。

穏やかな時間の中で記憶をたどりたいとき、瀬戸内の風景に思いを馳せたいときにぴったりの一曲です。

Blood In My Hoodguca owl, STUTS

guca owl, STUTS – Blood In My Hood (Music Video)
Blood In My Hoodguca owl, STUTS

2025年10月にリリースされた大阪発のヒップホップアンセム。

東大阪出身のラッパーguca owlさんとトラックメイカーSTUTSさんのコラボレーションである本作は、武嶋聡さんのサックスが印象的なフレーズを奏でています。

『POP YOURS OSAKA』のために書き下ろされたこの楽曲では、ジャジーなビートの中をサックスが出入りしながら、第二のボーカルとして機能し、東大阪の街の空気感や人間模様を温かくも切ない音色で描き出しています。

リリックと響き合うように奏でられるフレーズは、ストリートの温度感や義理人情を感じさせ、聴く者を一気に作品世界へと引き込む魅力があります。

【サックスの奥深い魅力】サックスが使われている名曲【2026】(11〜20)

StrangerDoja Cat

Doja Cat – Stranger (Official Video)
StrangerDoja Cat

2025年9月にアルバム『Vie』の収録曲として披露されたこちらは、80年代ポップへのオマージュを象徴するトラックとして高く評価されています。

きらびやかなシンセサウンドに加え、Evan SmithさんとZem Auduさんという2人のサックス奏者が参加し、グルーヴィなベースラインと絡み合いながら華やかなフレーズを奏でています。

本作では、社会的な「普通」から外れた恋人を肯定し、その個性を誇りに思うというラブソングのメッセージを、温かみのあるサックスの音色が優しく包み込むように表現。

ドージャ・キャットさんのボーカルとサックスがコール&レスポンスのように呼応し、ロマンティックな高揚感を生み出しています。

レトロな雰囲気を求める方や、親密なムードを楽しみたいときにぴったりの一曲です。

Paradise Has No Borderさかなクン & 東京スカパラダイスオーケストラ

東京スカパラダイスオーケストラ 「Paradise Has No Border」(Live Ver. ゲスト:さかなクン)
Paradise Has No Borderさかなクン & 東京スカパラダイスオーケストラ

高い演奏力と圧倒的なステージングを誇る東京スカパラダイスオーケストラとさかなクンのコラボレーションが実現。

スカのリズムを基調としたエネルギッシュなサウンドに、さかなクンのバスサックスが独特の深みと広がりを加えています。

サックスセクション全体でのユニゾンやハーモニーも聴きどころで、一体となって奏でるフレーズは圧巻の迫力です。

アルバム『Paradise Has NO BORDER』の収録曲として2017年3月にリリースされ、オリコン週間ランキング6位を記録。

キリン「氷結」のCMソングとしても幅広い層に届きました。

サックスの魅力をじっくり味わいたいときにピッタリの1曲です。

CovetSlow Crush

Slow Crush “Covet” (Official Visualizer)
CovetSlow Crush

ベルギーのシューゲイザーバンドSlow Crushが2025年8月にリリースしたアルバム『Thirst』の収録曲。

分厚いギターの壁と霧がかったボーカルが幻想的な世界を織りなすなか、終盤の約30秒間で突如としてサックスが響きわたります。

プロデューサーLewis Johnsさんの発案により実現したこの試みは、バンド自身も当初は想像していなかった要素でしたが、80年代から90年代のポップスを思わせるノスタルジーと現代的なシューゲイズが見事に融合。

言葉では歌い切れなかった感情を、サックスの音色が引き継ぐように締めくくる構成は圧巻です。

重層的なギターサウンドに浸りながら、最後にサックスの旋律で心を揺さぶられたい方にぴったりの一曲といえるでしょう。

City LightsThe Waeve

The WAEVE – City Lights (Official Visualiser)
City LightsThe Waeve

ブラー のギタリスト、グレアム・コクソンさんと、ローズ・エリナー・ダグールさんが2021年に結成したデュオによるセカンド・アルバム『City Lights』の表題曲です。

2024年5月に先行シングルとしてリリースされたこの楽曲では、コクソンさんが全編を通じてサックスを担当しています。

都会の夜景に輝くネオンをモチーフにした歌詞は、ロマンスと危うさが同居する人間関係の揺らぎを描いており、美しいものと醜いもの、天使と悪魔を平等に照らし出す街の灯りのように、複雑な感情が入り混じる様子が表現されています。

本作ではサックスがギターと並ぶリード楽器として前面に押し出され、ダンサブルなビートの上でソロ・パートを披露する場面もあり、70年代グラム・ロックを思わせる妖しさと高揚感を生み出しています。

夜の街を歩きながら、光と影の交錯する景色に浸りたいときにぴったりの1曲です。