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素敵なクラシック

切ないクラシックの名曲。おすすめのクラシック音楽

切ないクラシックを一挙紹介!

一口に切ないクラシックといっても、その曲調はさまざまです。

今回はピアノからヴァイオリン、小品や室内楽、協奏曲やオーケストラの曲など、さまざまなクラシックの切ない名曲をピックアップしてみました。

定番のものはもちろんのこと、クラシックを愛聴している方でもなかなか聞き覚えのない、マイナーな作品まで幅広くラインナップしています。

これからクラシックを知りたい方でも、既にクラシックにどっぷり浸かっている方でも楽しめる内容になっていますので、ぜひ最後までごゆっくりとご覧ください!

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切ないクラシックの名曲。おすすめのクラシック音楽(61〜70)

悲しみのうたHeitor Villa-Lobos

Tristorosa (Heitor Villa-Lobos) Piano: Carla Reis
悲しみのうたHeitor Villa-Lobos

ブラジルの作曲家、エイトル・ヴィラ=ロボス。

いくつもの情熱的な音楽を描く一方、このようなしっとりとした大人っぽい曲も手がける幅広い音楽性が印象的な作曲家ですね。

他にもギターやピアノの作品も発表しており、どれもはっきりとした旋律により、親しみやすいものに仕上げられています。

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    弦楽四重奏曲第2番 1楽章Alexander Borodin

    Borodin: Quartet No. 2 in D major for Strings, I. Allegro moderato
    弦楽四重奏曲第2番 1楽章Alexander Borodin

    叙情美があふれる名曲として知られるこの弦楽四重奏は、恋に落ちたかのような甘美なメロディと儚さが魅力です。

    チェロのソロから始まり第1ヴァイオリンへと受け継がれる旋律、各楽器の掛け合いが聴きどころ。

    演奏する側にとっても非常にやりがいのある曲といえるでしょう。

    1881年7月に着手し9月に完成という異例の速さで書き上げられたこの作品には、愛に満ちた温かな響きが溢れています。

    美しい旋律と豊かな表現力を味わいたい方におすすめの一曲です。

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      「吹雪」より「春と秋」Georgy Sviridov

      Sviridov – The Snowstorm – Spring and Autumn – PART 3 of 9
      「吹雪」より「春と秋」Georgy Sviridov

      20世紀後半のロシアを代表する作曲家、ゲオルギー・スヴィリードフ。

      現在でも国民的な作曲家として人気があります。

      春と秋というように、フルートの主題から始まる曲で、切なさの中に見たこともない遠い故郷を思い起こさせるような、哀愁の漂う楽曲に仕上げられています。

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        悲歌Sergei Rachmaninov

        Rachmaninoff plays Elegie Op. 3 No. 1
        悲歌Sergei Rachmaninov

        ロシアよりアメリカに亡命を余儀なくされた作曲家、セルゲイ・ラフマニノフ。

        作られた曲の多くが暗く物悲しい曲想のもので、故郷ロシアを思って書かれたことがわかります。

        曲後半に、盛り上がり哀しい旋律が一気に押し寄せます。

        もう一度聴きたくなる素晴らしい曲です。

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          夏の朝Heino Kasuki

          夏の朝(カスキ作曲) ピュアニスト・石原可奈子:Sommermorgen(Kaski)/Kanako Ishihara -Purenist-
          夏の朝Heino Kasuki

          フィンランドの作曲家ヘイノ・カスキの手による、作品番号Op. 35-1「夏の朝」として知られるピアノ曲です。

          本作は、北欧の澄み切った朝の空気をそのまま音にしたような、透明感があふれる旋律がとても美しい曲です。

          繊細なトリルは木漏れ日のきらめきを思わせ、穏やかながらも徐々に広がる明るさが、聴く人の心を爽やかに満たしてくれるでしょう。

          ジメジメとした暑さを忘れさせてくれるような清涼感があり、静かに音楽を楽しみたい時にぴったりです。

          1920年代初頭に作られたとされ、ピアニスト舘野泉による名盤『Piano Works』にも収録されています。

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            無言歌集 第2巻 Op.30 第6曲 ヴェネツィアの舟歌 第2Felix Mendelssohn

            無言歌「ベニスの舟歌Op.30-6」メンデルスゾーン Lieder ohne Worte「Venezianisches Gondellied 」Mendelssohn
            無言歌集 第2巻 Op.30 第6曲 ヴェネツィアの舟歌 第2Felix Mendelssohn

            ドイツが誇る初期ロマン派の巨匠、フェリックス・メンデルスゾーンの魅力が詰まった一曲です。

            メンデルスゾーンは1809年2月に生まれ、幼少期からその才能を発揮しました。

            本作は彼の代表作「無言歌集」の一つで、ヴェネツィアの情景を音楽で描いています。

            穏やかな6/8拍子の中に、ゴンドラの揺れるような静けさと、時折訪れる感情の高まりが巧みに表現されています。

            左手の静かな伴奏と右手の印象的なメロディーラインが、聴く人の心に深い余韻を残します。

            穏やかな中にも切なさを感じさせる本作は、静かな夜に一人で聴きたい、心に染み入る一曲です。

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              交響曲第9番『新世界より』第2楽章Antonín Dvořák

              ドヴォルザーク 交響曲第9番「新世界より」第2楽章 ヘルベルト フォン カラヤン指揮ベルリン・フィル
              交響曲第9番『新世界より』第2楽章Antonín Dvořák

              交響曲第9番「新世界より」はチェコの作曲家、ドヴォルザークのアメリカ時代を代表する作品です。

              「新世界より」という副題は、ドヴォルザークがアメリカから故郷のボヘミアを思って作曲したことによります。

              イングリッシュホルンによる主題はとても有名で、歌詞をつけて「家路」や「遠き山に日は落ちて」などに編曲され、愛されています。

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                『2つの悲しき旋律』第2曲「春 」Edvard Hagerup Grieg

                グリーグ: 2つの悲しい旋律 Op.34:第2番[過ぎし春][ナクソス・クラシック・キュレーション #ロマンチック]
                『2つの悲しき旋律』第2曲「春 」Edvard Hagerup Grieg

                この曲は、「過ぎた春」「過ぎにし春」「最後の春」とも訳され、自身の歌曲集「12の旋律集」から「傷ついた心」とともに2曲を弦楽合奏用に編曲したものです。

                歌曲の歌詞によると、やっと訪れた北欧の春だけれど自分にとっては最後の春となるかもしれない、と歌っています。

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                  弦楽四重奏曲第1番 第2楽章「アンダンテ・カンタービレ」Pyotr Tchaikovsky

                  チャイコフスキー:《弦楽四重奏曲第1番 第2楽章》MMCJ P.Tchaikovsky: “String Quartet No.1″(2nd mov.)|Yokohama Web Stage
                  弦楽四重奏曲第1番 第2楽章「アンダンテ・カンタービレ」Pyotr Tchaikovsky

                  ウクライナの民謡から着想を得た珠玉の名曲です。

                  弦楽器の調和が生み出す静謐な旋律は、聴く者の心に深い感動を呼び起こします。

                  恋する若者の想いを優しく包み込むような美しいメロディは、人間の感情の機微を繊細に描き出しています。

                  ロシアの大文豪トルストイも涙したという逸話が残る本作は、恋愛の不安と希望を見事に表現しており、恋に悩む人々の心に寄り添う楽曲といえるでしょう。

                  1876年12月の特別音楽会での感動的な演奏は、作曲家本人も生涯の誇りとして日記に記しています。

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                    「アランフェス協奏曲」より第二楽章Joaquín Rodrigo

                    癒し,Healing,アランフェス協奏曲 第2楽章,Aranjuez Guitar concerto 2nd,最高の音色,Best Sound,Arrange the autonomic nerves
                    「アランフェス協奏曲」より第二楽章Joaquín Rodrigo

                    スペインの偉大な作曲家であるロドリーゴ。

                    現在でも演奏会などで頻繁に演奏されることが多いギターの有名な曲です。

                    ギターの合間に出てくるオーボエやヴァイオリンのなども魅力的で、雄大であるとともにギターの響きが胸に響く曲ですね。

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                      切ないクラシックの名曲。おすすめのクラシック音楽(71〜80)

                      コル・ニドライMax Bruch

                      The Papal Concert Kol Nidrei for cello & orchestra Op 47 HD.wmv
                      コル・ニドライMax Bruch

                      ブルッフが作曲したチェロと管弦楽のための協奏的作品です。

                      作曲にあたってブルッフは、ユダヤ教の音楽から、ユダヤ教の祭日で歌われる典礼歌「コル・ニドレ」と、哀歌「ああ、彼らのために泣け」という2つの旋律を使っています。

                      いろいろな民族音楽に興味を持っていて作品に取り入れたもので、ブルッフ自身はプロテスタントであり、ユダヤ音楽を作曲する気はなかったとされています。

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                        アルビノーニのアダージョRemo Giazotto

                        パイプオルガン【アルビノーニのアダージョ】楽譜は解説欄イタリア収録 オルガニスト 長井浩美 (カラヤン「アダージェット」収録曲)
                        アルビノーニのアダージョRemo Giazotto

                        この曲は、レモ・ジャゾットが作曲した弦楽合奏とオルガンのための楽曲で、弦楽合奏のみでも演奏されます。

                        トマゾ・アルビノーニの作品の編曲と思われ、「アルビノーニのアダージョ」と呼ばれてきましたが、原作といわれるアルビノーニの素材はまったく含まれていなかったそうです。

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                          トゥオネラの白鳥Jean Sibelius

                          「トゥオネラの白鳥」は交響詩集「レンミンカイネン組曲」(4つの伝説曲)の第2曲に当たります。

                          この曲は物語の中の、トゥオネラ川を泳ぐ白鳥のイメージを描いていて、全曲を通してイングリッシュ・ホルンが悲しく美しい白鳥の旋律を奏でます。

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                            エニグマ変奏曲 ~ニムロッドEdward Elgar

                            [Tugan Sokhiev] エルガー:ニムロッド Edward Elgar: Nimrod, from “Enigma Variations” [Bolshoi]
                            エニグマ変奏曲 ~ニムロッドEdward Elgar

                            『威風堂々』といった作品でも知られるイギリスの作曲家、エドワード・エルガーの代表作品の一つ、管弦楽のための変奏曲集『Enigma Variations』。

                            本作は、エルガーが友人たちとの交流から着想を得て、即興演奏から発展させたというユニークな成り立ちでも知られています。

                            その中の第9変奏は、深い友情を記念したもので、静かな弦楽器のハーモニーから始まり、次第に感情が壮大に高まっていく展開が聴く者の心を揺さぶります。

                            この荘厳で美しい旋律は、1997年のダイアナ元皇太子妃の葬儀で演奏されたり、映画『ダンケルク』で引用されたりするなど、儀礼や映像作品を象徴する音楽として大切にされてきました。

                            厳かで気品に満ちた曲調は、集中して作業したい時や、心を静めたい夜のBGMとして最適と言えるでしょう。

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                              ピアノ・ソナタ 第21番 変ロ長調 D960 2楽章 アンダンテ・ソステヌートFranz Schubert

                              シューベルト/ピアノ・ソナタ 第21番 変ロ長調 第2楽章,D960/今井顕
                              ピアノ・ソナタ 第21番 変ロ長調 D960 2楽章 アンダンテ・ソステヌートFranz Schubert

                              生涯最後のピアノ作品となった本作は、瞑想的な雰囲気と深い情感に満ちた珠玉の名作です。

                              嬰ハ短調の主題は、静謐な祈りのような響きで始まり、中間部でイ長調へと転調することで、暖かな光に包まれるような表情の変化を見せます。

                              1828年9月に作曲されたこの曲には、晩年のフランツ・シューベルトが抱いていた人生の儚さや死生観が色濃く反映されています。

                              音楽を通じて人生の深遠な意味を探求したい方、内省的な時間に浸りたい方におすすめの1曲です。

                              静かに心に染み入るような旋律と繊細な和声の移ろいが、聴く人の魂を揺さぶります。

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                                海辺の夕暮れ H.128 第3曲「嵐の海辺」Bohuslav Martinů

                                マルティヌー: 海辺の夕暮れ H.128:第3曲[嵐の海辺][ナクソス・クラシック・キュレーション #おしゃれ]
                                海辺の夕暮れ H.128 第3曲「嵐の海辺」Bohuslav Martinů

                                ピアノの巧みなアルペジオが、夕暮れ時の海辺に打ち寄せる波、そして吹きすさぶ風の情景を描き出す作品です。

                                ボフスラフ・マルトゥーによる本作は、1921年に書かれたピアノ独奏のための小品で、アルバム『Evening on the Sea-shore H.128 他3曲』に収録されています。

                                印象派的な色彩が豊かな響きのなかに、ロンド形式という古典的な骨格が息づき、自然の描写と構築美の対話が見事な1曲となっています。

                                ダイナミックな展開は副題の「嵐」を思わせ、技巧的なカデンツァを経て再び穏やかさを取り戻す構成が印象的です。

                                夏のひとときに、ドラマティックでありながらも涼やかなピアノの調べに浸りたい方に聴いてほしい名曲です。

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                                  動物の謝肉祭 第13曲「白鳥」Camille Saint-Saëns

                                  宮田 大 Dai Miyata/サン=サーンス:白鳥 Saint-Saëns-Le Cygne(The Swan)
                                  動物の謝肉祭 第13曲「白鳥」Camille Saint-Saëns

                                  組曲『Le Carnaval des animaux』からの旋律で、カミーユ・サン=サーンスによる名高い作品です。

                                  元は1886年初頭の謝肉祭の余興として構想された組曲中の1曲で、作曲者が存命中に唯一出版を許したものです。

                                  チェロが奏でる流麗なメロディは、水面を滑る白鳥の優雅な姿や、伝説に語られる「白鳥の歌」の幻想的な情景を思わせます。

                                  1905年にアンナ・パヴロワがこの曲に合わせて創作したバレエ「死の白鳥」は世界的に知られ、フィギュアスケートの羽生結弦選手もエキシビションで使用し感動を呼びました。

                                  夏の暑さを忘れさせ、心に潤いを与えてくれるような、美しいチェロの音色に浸りたい方に聴いてほしい一曲です。

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                                    生まれたばかりの王女のためのパヴァーヌCharles-Henry

                                    シャルル=アンリ / 生まれたばかりの王女のためのパヴァーヌ
                                    生まれたばかりの王女のためのパヴァーヌCharles-Henry

                                    優雅で穏やかな旋律が特徴の本作は、新たな生命の誕生を祝福する喜びと希望に満ちています。

                                    約1分25秒という短い演奏時間の中に、繊細なタッチと表現力が要求される楽曲です。

                                    フレージングやダイナミクスの微妙な変化を通じて、曲の持つ優雅さや喜びを表現することが演奏のポイントです。

                                    ピアノ教育の現場でも取り上げられることがある本作は、表現力を養いたい方や、リサイタルのアンコールピースを探している方におすすめです。

                                    2023年5月には、パリのコンセルヴァトワールでこの曲を含むコンサートが開催され、聴衆を魅了しました。

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                                      組曲「鏡」:洋上の小舟Claude Debussy

                                      夏の午後に、涼やかな風を運んでくれるようなピアノの調べはいかがでしょうか。

                                      クロード・ドビュッシーが手掛けたピアノ連弾のための組曲『Petite Suite』の冒頭を飾るこの一曲は、水面を優雅に漂う小舟を思わせる、穏やかで美しい旋律が心に染み渡ります。

                                      きらめく光や水の揺らぎが目に浮かぶようで、まるで印象派の絵画を音で楽しんでいるかのようですね。

                                      1889年2月に作曲者自らも参加したピアノ連弾で初めて演奏され、フランスの詩人ヴェルレーヌの作品に影響を受けたとされています。

                                      後に1907年にはオーケストラ版も編曲され、そちらもまた違った趣ですてきですよ。

                                      暑さを忘れさせてくれる詩情が豊かな本作は、静かに音楽を楽しみたい方や、日常に美しいアクセントを加えたい方にぴったりでしょう。

                                      ピアノの優しい響きが、きっと心地よい時間をもたらしてくれます。

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                                        「讃美歌」320番「主よ 御許に近づかん」Eliza Flower)

                                        ヤコブの夢を原典とした賛美歌は、神に近づく願いをテーマにした作品です。

                                        エリザ・フラワーが美しい旋律を付けたこの曲は、深い感動を与え続けています。

                                        歌詞には困難を経ても神に近づく意義が込められ、タイタニック号のエピソードでも知られています。

                                        日本でも『フランダースの犬』最終回や葬儀で使われ、哀愁を帯びた別れの曲として親しまれています。

                                        本作は、人生の試練に向き合う方々や、心に響く賛美歌を求める人におすすめです。

                                        1841年に発表されて以来、世界中で歌い継がれる名曲となっています。

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