「H」から始まるタイトルの洋楽まとめ

Hati-Hati di JalanTulus

TULUS – Hati-Hati di Jalan (Official Music Video)

インドネシアを代表するシンガーソングライター、トゥルスさん。

1987年生まれの彼は、2011年にデビューして以来、ポップミュージックの分野で輝かしい活躍を見せています。

独特の声と感情豊かな歌詞で多くのファンを魅了し、2022年3月にリリースされた曲は、Spotify Indonesiaで最もストリーミングされた楽曲となりました。

インドネシアの伝統的なメロディーとモダンなポップサウンドを融合させた彼の音楽は、「Anugerah Musik Indonesia」で「最優秀制作賞」「最優秀男性ポップアーティスト賞」など数々の賞を受賞。

シンプルながらも深いメッセージを持つ彼の楽曲は、心に響く音楽を求めている方にぴったりですよ。

Here Comes The Hotstepper (Remix)Ini Kamoze

Ini Kamoze – Here Comes The Hotstepper (Remix) (Video)

レゲエとダンスホールを融合させた、夏にぴったりのキラーチューンといえば、カモーゼ・アイニさんの名曲。

1994年のリリース以来、世界中のチャートを席巻した作品です。

アメリカのビルボードホット100でも1位を獲得し、ヨーロッパでも大ヒットしました。

映画『プレタポルテ』のサウンドトラックにも収録されているんです。

力強いリズムとキャッチーなメロディーで、自信と強さを讃える歌詞も印象的。

ジャマイカの俗語を巧みに使いながら、困難を乗り越える姿勢を描いています。

暑い夏の日に、友達と集まってノリノリで聴くのにぴったりの1曲ですよ。

Hortz Fur Dëhn Štekëhn ẀeštMagma

Hortz fur dëhn stëkëhn west (2017 Remastered Version)

フランスが誇るプログレッシブ・ロックの雄、マグマ。

10代の頃からジャズ・ドラマーとして活動していたクリスチャン・ヴァンデさんを中心に、1969年に結成されたバンドです。

彼らの代表作『Mekanïk Destruktïw Kommandöh』は、1973年3月にリリースされた通算3枚目のアルバム。

独自に創造された言語「Kobaïan」を用いた宇宙オペラという斬新なコンセプトと、プログレッシブ・ロックやジャズ・ロックの要素を融合させた複雑な楽曲構成が特徴的です。

長大な1曲を7つのムーブメントに分けた構成は、まさに圧巻の一言。

多層的なボーカルとダイナミックな展開が織りなす独特の世界観は、音楽の可能性を追求したい方にぜひ体験していただきたい一枚です。

HEHEHERema

Rema – HEHEHE

ナイジェリア発の新世代アフロビート界のスター、レマさんが歌う挑発的な楽曲。

批評家への皮肉と自信に満ちたリリックが特徴で、アフロビートとパンクを融合させた斬新なサウンドが印象的です。

本作は2024年7月にリリースされたアルバム『HEIS』に収録されていて、アルバム全体でSpotifyの初日ストリーミング記録を更新するなど、話題性抜群。

アフロビートの枠を超えた音楽性が魅力的で、音楽好きはもちろん、自分の成功を祝福したい人にもオススメの1曲です。

Here We GoStakka Bo

Stakka Bo – Here We Go

スウェーデン出身のミュージシャン、スタッカ・ブーさん。

1993年にリリースしたこの楽曲は、消費主義と現代社会への批判をテーマにしたダンスポップの名曲です。

エレクトロニックとポップロックを融合させたスタイルで、クラブやダンスパーティーで人気を集めました。

UKシングルチャートで13位、スウェーデンシングルチャートで4位を記録し、ヨーロッパ各国のチャートでも成功を収めています。

本作は映画『Prêt-à-Porter』や『Never Been Kissed』、アニメ『ビーバス&バットヘッド』などにも使用され、多くのメディアで取り上げられました。

エネルギッシュなリズムとキャッチーなメロディーが印象的で、夏のドライブや友人とのパーティーにぴったりの1曲ですね。

HomesickAtlanta Rhythm Section

Atlanta Rhythm Section – Homesick

アトランタ・リズム・セクション が1981年にリリースしたアルバム『Quinella』に収録された本作で、以前の作品と比べてより洗練された味わいを見せています。

メロウでありながら力強いギターの音色が、故郷を想う男性の複雑な感情を見事に表現。

1969年の時代背景や、モントレー・ポップ・フェスティバルなどの音楽シーンへの言及が、曲の奥行きを深めていますね。

サザンロックの伝統を継承しつつ、彼らならではのメロディアスな魅力が光る一曲。

家族や友人との思い出に浸りたい時、あるいは自分のルーツを振り返りたい時に聴くのがおすすめです。