「N」から始まるタイトルの洋楽まとめ
「N」から始まるタイトルの曲というと、あなたは思い浮かべる曲があるでしょうか？
普段、曲名のタイトルの頭文字を意識することってあまりないと思うので、パッと思いつかないかもしれませんね。
ですが、「N」から始まる英単語には「New」「No」「Night」「Need」などさまざまで、どれも曲のタイトルに使われていそうです。
この記事では、そうした「N」で始まるタイトルの曲を年代やジャンルに関係なくたくさん紹介していきますね！
これまでやってこなかった視点で音楽を探してみることで、新しい楽曲との出会いがあるかもしれません。
「N」から始まるタイトルの洋楽まとめ（231〜240）
Never Be AloneBecky Hill, Sonny Fodera
エネルギッシュでポジティブなビートが特徴のこの曲は、Becky Hillさんの力強いボーカルとSonny Foderaさんのプロデュースが見事に融合しています。
孤独感から抜け出し、愛する人との絆の大切さを歌った歌詞は、多くのリスナーの心に響くことでしょう。
2024年1月にリリースされたこの楽曲は、イギリスのダンスチャートで8位、シングルチャートで23位を記録。
ミュージックビデオはモロッコのアガフェイ砂漠で撮影され、壮大な自然の中でのパフォーマンスが印象的です。
本作は、ダンスフロアを盛り上げたい時はもちろん、気分を上げたい時にもぴったり。
人と人とのつながりを感じたい方にもおすすめの一曲です。
Night FeverBee Gees
ディスコの黄金時代を象徴する名曲が、今もなお色褪せることなくダンスフロアを熱狂させています。
甘美で力強いハーモニーが聴く者の心を鷲掴みにし、映画のワンシーンが目に浮かぶようですね。
1977年に発表されたこの楽曲は、ビルボード・ホット100で2ヶ月以上1位を獲得する大ヒットとなりました。
Bee Geesの代表作として、カラオケやパーティーでの定番曲といえるでしょう。
クラブでの夜の喧騒やダンスフロアでの経験を通じて、人々が共有する深い結びつきや共感を象徴しているんです。
懐かしさだけでなく、今の時代にも通じる普遍的な魅力を持ち合わせているため、幅広い世代で楽しめる1曲といえそうです。
Night of the BlasphemyBehexen
オカルティックな世界観を持つ楽曲で知られるフィンランド出身のメタルバンド、ベヘクセン。
彼らはブラック・メタルの伝統的なアプローチを受け継いでおり、シンプルな楽器編成で展開するアグレッシブな演奏を得意としています。
「夜」や「悪魔」をテーマにしたダークな雰囲気の楽曲を数多く制作することでも知られていますね。
ライブ演奏では白塗りのメイクや黒い衣装を身にまとう姿が印象的です。
高速のドラミングに刻まれる叫び声やうなり声など、ブラック・メタルならではのディープなサウンドを届けるバンドです。
NocturneBilly Joel
夜にリラックスしたいという方は、ノクターンを聴いてみてはいかがでしょうか。
ノクターンというのは、静かな夜の情緒を表現したピアノ曲のこと。
とくにビリー・ジョエルさんのアルバムに収録された『Nocturne』がオススメです。
こちらはアルバムの中の曲と曲の間の冷却期間的な意味合いで収録されている作品です。
そのピアノの旋律が心地よく疲れを取り去ってくれるでしょう。
できれば、アルバムの前後の曲と合わせて聴いてみてくださいね。
NarcoBlasterjaxx & Timmy Trumpet
イントロのトランペットがスタジアムを揺るがすような、パワフルで熱狂的な雰囲気を醸し出す楽曲です。
BlasterjaxxさんとTimmy Trumpetさんによる共作で、2017年11月にリリースされました。
エレクトロハウスとビッグルームハウスを融合させた、ダンスフロアを沸かせる一曲となっています。
MLBニューヨーク・メッツの選手、エドウィン・ディアス選手の入場曲として使用され、その人気は瞬く間に広がりました。
2022年にはTimmy Trumpetさん本人がメッツの試合でライブ演奏を行い、SNSで話題に。
本作は、トレーニングやスポーツをする際のモチベーションアップにぴったりです。
エネルギッシュな音楽を求めている方におすすめですよ。
No Woman No CryBob Marley & The Wailers
レゲエ音楽の象徴的な曲として知られるこの楽曲は、ボブ・マーリー&ウェイラーズが1974年にリリースした曲で、アルバム『Natty Dread』にも収録されています。
貧困や困難に直面する人々への共感と慰めをつづった歌詞が、多くの人の心を捉えています。
とくに1975年にリリースされたライブアルバム『Live!』に収録されたバージョンが有名で、この曲はレゲエを世界に広める重要な役割を果たしました。
苦難を乗り越える強さと希望を象徴するメッセージは、心に深く響くでしょう。
Not The SameBodyjar
オーストラリア出身のボディージャーは、90年代の哀愁を帯びたメロディックハードコアシーンでその名を轟かせたバンドです。
彼ら代表曲の一つと言える『Not The Same』で特に印象的なのは、裏切りや人間関係の変化という深いテーマを扱っている点です。
リスナーは、曲を通して自らの経験と照らし合わせ、共感を覚えることでしょう。
また、Pepsiの広告や「Tony Hawk’s Pro Skater 3」のサウンドトラックにも使用されるなど、その魅力は音楽シーンにとどまらず、広い範囲に広がっています。
この楽曲は、変化に直面したときの混乱や受け入れの過程を美しく表現しており、特に変化が多い現代社会に生きる若者や、深い感情的なつながりを求めるリスナーに強くオススメしたい一曲です。