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J.S.バッハ|名曲、代表曲をご紹介

現在流行っている曲は、クラシックだけでなくポップスもジャズも含め、これまでの作曲家が大きく関わっています。

なかでもクラシックは音楽の基礎と言われていますが、そのなかでも「音楽の父」で有名なヨハン・ゼバスティアン・バッハは、まさに音楽の土台を作った一人と言っても過言ではないでしょう。

そんなバッハの音楽は、宗教的な色彩を持ちながら、哲学的な深さと細部まで緻密に洗練されている構成が特徴的で、メロディも非常に美しい作品ばかりです。

史上最高の作曲家であるヨハン・ゼバスティアン・バッハの音楽の世界を、ぜひご覧ください。

J.S.バッハ|名曲、代表曲をご紹介(11〜20)

ヨハネ受難曲 BWV245J.S.Bach

Bach – St John Passion BWV 245 – Van Veldhoven | Netherlands Bach Society
ヨハネ受難曲 BWV245J.S.Bach

マタイ受難曲と並び愛されているのがこの曲。

エヴァンゲリストと呼ばれるテノールが聖書を朗読しながら進行していきます。

イエスの受難の物語が語られているので、ぜひ歌詞と照らし合わせて聴いていただきたい曲です。

イタリア協奏曲 ヘ長調 BWV971J.S.Bach

András Schiff – Bach. Italian Concerto in F BWV971
イタリア協奏曲 ヘ長調 BWV971J.S.Bach

ヨハン・ゼバスティアン・バッハが作曲した『クラヴィーア練習曲集第2巻』の一部として出版されたチェンバロ独奏のための作品。

イタリアの協奏曲形式に影響を受けた鮮やかさと軽快さが特徴的です。

全3楽章から成り、それぞれが異なる音楽的表情を持っています。

フォルテとピアノの指示により、協奏曲における楽器群の対比表現を模倣しており、2段鍵盤のチェンバロを用いることで実現されています。

バッハの生前から人気があり、批評家シャイベも「単一の楽器で演奏する協奏曲の最大、最高の曲」と絶賛。

明るく賑やかなメロディ、美しい旋律、華やかなリズムが魅力的で、ピアノやチェンバロでの演奏はもちろん、他の楽器に編曲されることもあるほど人気を博しています。

ブランデンブルク協奏曲 第5番 BWV1050J.S.Bach

La Petite Bande Osaka 2011: Bach Brandenburg Concerto No.5 (1/3) .mp4
ブランデンブルク協奏曲 第5番 BWV1050J.S.Bach

ヨハン・ゼバスティアン・バッハが1720年頃に作曲した本作は、チェンバロを独奏楽器として前面に押し出した画期的な作品です。

『ブランデンブルク協奏曲』は全6曲あり、そのなかの第5番はフルートとヴァイオリンも独奏楽器として使用され、他の協奏曲のなかでもセットが印象的な作品です。

第1楽章の明るく雅やかな雰囲気、第2楽章の憂うつなムード、そして第3楽章で再び華やかに展開する様は、まるで人生の喜怒哀楽を表現しているかのよう。

バッハの音楽的才能と独創性が存分に発揮された本作は、クラシック音楽を深く味わいたい方にぜひオススメしたい1曲です。

いざ、ともに神をたたえよJ.S.Bach

いざ、ともに神をたたえよ【3Dバンド・ブック】14ページより
いざ、ともに神をたたえよJ.S.Bach

音楽の父バッハが作曲した荘厳なコラール。

1685年にドイツで生まれたバッハの作品は、深い精神性に満ちています。

この楽曲は、皆でともに神を賛美するという、力強くも温かい祈りの光景が目に浮かぶようです。

四声体が織りなす豊かなハーモニーは、教会に響き渡るオルガンの音色を思わせ、心を清らかな気持ちで満たしてくれます。

本作は、吹奏楽のための教育用楽譜集にも取り入れられており、合奏の基礎を学ぶ多くの人々に演奏されてきました。

静かな空間でじっくりと音楽に浸りたい時や、仲間と一体感を感じながら演奏を楽しみたい場面にぴったり!

美しい旋律が織りなす音楽の至宝に、耳を傾けてみてくださいね。

カンタータ「我がうちに憂いは満ちぬ」BWV21J.S.Bach

Bach – Sinfonia from Cantata Ich hatte viel Bekümmernis BWV 21 – Sato | Netherlands Bach Society
カンタータ「我がうちに憂いは満ちぬ」BWV21J.S.Bach

ヨハン・ゼバスティアン・バッハが1713年頃に作曲したカンタータ。

深い精神的な苦悩とその克服を描いた本作は、2部構成で全11曲からなります。

第1部では、詩篇の言葉を引用しながら、人生の苦しみや神から見放されたかのような孤独感が表現されています。

第2部では、神の慈悲による救済が描かれ、ソプラノとバスの二重唱などを通じて、苦しみが癒される瞬間が美しく表現されています。

バッハの初期のカンタータの中でも特に壮大な作品として評価されており、苦悩の中から救いへと向かう心理的ドラマが音楽的に巧みに表現されています。

コラール前奏曲「目覚めよと呼ぶ声が聞こえ」BWV 645J.S.Bach

同名のカンタータ『目覚めよと呼ぶ声が聴こえ BWV140』のなかの第4曲の有名なコラールをオルガン用に編曲したものです。

シュープラー・コラール集と言われるオルガンのためのコラール集の第1曲として有名で、オルガンコラールの作曲の手本としても愛されています。

J.S.バッハ|名曲、代表曲をご紹介(21〜30)

おお、汝、父なる神J.S.Bach

おお、汝、父なる神【3Dバンド・ブック】16ページより
おお、汝、父なる神J.S.Bach

音楽の父、ヨハン・ゼバスティアン・バッハ。

バッハがヴァイマル時代の1713年頃に残したオルガン曲集『Orgelbüchlein』には、多くの名曲が収められています。

その中の1曲である本作は、「主の祈り」を基にしたコラールを編曲したものです。

穏やかながらも気高い旋律と、それを繊細に彩る内声の動きは、深い祈りの心そのものを表しているかのようです。

もともと教会の礼拝で、会衆が歌う聖歌の導入として演奏されていました。

心を静めたい夜や、清らかな気持ちで一日を始めたい朝に、教会に響く音色を想像し、1音1音を味わいながら聴いてみてくださいね。