懐かしくて新鮮!?1970年代、80年代の懐かしの邦楽ロックの名曲
80年代までの日本のロックシーンは、ある意味で日本のロックの黄金時代だったと言っていい時代だった思います。
90年代以降…平成のイカ天バンドブーム以降のロックが、良くも悪くも「製品」として完成していることに対して、80年代までくらいはまさに群雄割拠と言っていいくらいに個性豊かなロックバンドやロックシンガーが活躍していました。
今回は、まだ日本のロックがJ-ROCK、J-POP等と呼ばれる前の時代の「ロックの名曲たち」をご紹介します。
あの時代をリアルタイムで経験された方には懐かしく、また、リアルタイムで昭和を知らない若いみなさんには新鮮にお楽しみいただけることと思います。
古き良き時代の日本のロックに身を委ねてお楽しみください。
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懐かしくて新鮮!?1970年代、80年代の懐かしの邦楽ロックの名曲(71〜80)
Radio MagicEARTHSHAKER

日本を代表するハードロック、ヘビーメタルバンドのアースシェイカー。
オリジナルメンバーにはあのLOUDNESSの二井原実さんがボーカリストとして在籍していたことでも知られており、日本のロック史において重要なグループの一つとしてリスペクトされ続けているバンドです。
名曲も多い彼らですが、今回は1984年にシングルとしてリリースされた人気曲『RADIO MAGIC』を紹介しましょう。
アメリカンハードロックのからっとした爽やかさとJ-POP的なキャッチーさを兼ね備えた、まさに車の中でラジオから流れてきたら最高の気分にさせてくれるであろうキラーチューンです!
とはいえ歌詞は少しだけ切なく、そんなところもこの曲の魅力ですね。
私は風カルメン・マキ&OZ

カルメン・マキさんも時を経てもかっこいい曲を歌っていましたよね。
彼女の曲では『時には母のない子のように』などが有名ですが、こちらの曲『私は風』は1978年にカルメン・マキ&OZ名義で発表された曲で、スピード感のあるパワフルなロックテイストとカルメン・マキさんの独特の声や勢いのある歌い方が魅力です。
今こう言った意味ですごいバンドはあまりみかけないですよね。
いい意味での日本のロックを感じさせる名曲です。
RUNNER爆風スランプ

一度聴いたら忘れられない鈍色の歌声と青春を思い出させてくれるようなリリックの楽曲で知られている4人組ロックバンド、爆風スランプ。
バラエティー番組『天才!たけしの元気が出るテレビ』の挿入歌として起用された12thシングル曲『Runner』は、当時のベーシストで脱退が決まっていた江川ほーじんさんへ向けたメッセージが胸を打つナンバーです。
キャッチーでありながらも哀愁を帯びたメロディーは、世代の方であれば思わず口ずさんでしまうインパクトを受けたのではないでしょうか。
転調を駆使したスリリングなアレンジも秀逸な、日本のロック史に名を刻むヒットチューンです。
元祖高木ブー伝説筋肉少女帯
大槻ケンヂさん率いるロックバンド。
顔に描かれた独特のペインティングが印象的ですね。
このバンド、大槻さん以外も個性豊かなメンバーで構成されていて、それがそのまま守備範囲の広い彼らの音楽となっています。
音色は硬派なロックなのに歌詞がどこかブラックだったりシニカルだったり……、そのギャップも彼らの魅力の一つです。
「コミックバンドなのかな?」と思わせる曲名『元祖高木ブー伝説』ですが、実は恋愛の悲哀をつづったもの。
ピエロを演じた自分は「まるでザ・ドリフターズの高木ブーさんのようだ!」とシャウトしています。
通称・筋少の真骨頂ともいえる1曲です。
パンク蛹化の女戸川純

「独特の世界観を持つ個性的な女性シンガー」というカテゴリーは珍しいものではなくなりましたが、その先駆けと言えるのが戸川純さんでしょう。
この「パンク蛹化の女」は、彼女のソロ名義で1984年にリリースされたアルバム「玉姫様」にも収録されており、なんとあのパッヘルベルの「カノン」をパンク調にアレンジしたもの。
多くのミュージシャンに影響を与えた彼女の独自性が強く感じられます。
Sweat & TearsTHE ALFEE
THE ALFEEの23枚目のシングルで1986年7月5日リリース。
とても彼ららしい、コーラスワークを巧みに活かしたメジャーキーの明るいロックナンバーです。
これもまた彼らのアンサンブルの特徴ですが、ロックサウンドの中でもしっかりとアコースティックギターのストロークが生きるようなサウンドプロデュースがされていて、それがより楽曲の爽やかさを強調している気がします。
ロックソングのわりには、歌詞がちょっと「クサイ」ところもTHE ALFEEの魅力のひとつですね!
季節が君だけを変えるBOØWY

BOØWYのアルファベットの3つ目「Ø」は数学の記号・空集合「どこにも属さない」を意味しているといいます。
それを聞いただけでも「かっこいい」ってなりますよね。
ボーカルの氷室京介さん、ギターの布袋寅泰さん、ベースの松井恒松さんなどキラボシのごとき才能の集結、こんなバンドはもう出ないと今でも言われています。
たくさんのヒット曲からオススメするのがこの『季節が君だけを変える』。
作詞・氷室さん、作曲・布袋さんが繰り出すロックでありながらも親しみやすい恋愛ソングは、今聴いても色あせ感は少しもありません!
各歌詞の語尾に繰り返される英単語も青春を思い出させます。
世界でいちばん熱い夏PRINCESS PRINCESS

プリプリの略称で知られ、日本のロックシーンにおいてガールズバンドの代表格として愛され続けている5人組ロックバンド、PRINCESS PRINCESS。
情報バラエティー番組『世界どっきりウォッチ』のエンディングテーマとして起用された2ndシングル曲『世界でいちばん熱い夏』は、プリプリの代表曲の一つとして知られていますよね。
夏の暑さや爽快感をイメージさせるサビの爆発力は、世代の方であれば青春時代を思い出してしまうのではないでしょうか。
キャッチーなメロディーとハートフルなリリックがテンションを上げてくれる、夏うたの定番曲です。
STARSHIP ~光を求めて~THE ALFEE

1973年に結成以来、今もなお日本の音楽業界をリードするグループTHE ALFEE。
「バブルで騒いでいたなあ」「悲しい戦争が続いていたな……」などアルフィーのヒット曲とともに当時のことが思い出されます。
この曲は1984年にリリースされたアルフィー18枚目のシングルで、アニメ映画『SF新世紀レンズマン』の主題歌としても起用されました。
桜井さんのリードボーカルが終盤で高見沢さんに移るという画期的な曲でもあります。
高見沢さんの高音、カケオケではまねできないですよね……。
空へカルメン・マキ&OZ

アイルランド人とユダヤ人の血を引くアメリカ人の父と日本人の母を持つカルメン・マキさんを中心に結成されたロックバンド、カルメン・マキ&OZの楽曲。
ギタリスト・春日博文さんの叙情的な泣きのギターで始まるロックバラードで、カルメン・マキさんのパワフルでありながら奥行きのある歌声とロックサウンドによる厚みのあるアレンジが心を震わせるナンバーですよね。
1970年代の楽曲でありながら、いま聴いても変わらない熱量を感じる、世代であっても若いリスナーであっても聴き入ってしまうパワーを持った楽曲です。
懐かしくて新鮮!?1970年代、80年代の懐かしの邦楽ロックの名曲(81〜90)
ファンキー・モンキー・ベイビーキャロル

永ちゃんこと矢沢永吉さん率いる伝説のロックバンド・キャロルの7作目のシングルで1973年6月リリース。
活動期間が4年しかなかったキャロル、内田裕也さんやミッキー・カーチスさんの目に留まったことがデビューのきっかけだったのですが「栴檀は双葉より芳し」を地で行くバンドって……すごい。
そんな彼らの『ファンキー・モンキー・ベイビー』、感動するほどのギターのリフ、色気を感じるベース、どこをとってもロックな1曲は懐かしさいっぱい。
森高千里さんもノリノリでカバーしているので、そちらの方もぜひ!
モンキーマジックゴダイゴ

モンキービジネスとは不正や悪ふざけを意味します。
モンキーと頭に付く言葉はおおよそ「二流や大したことのない」の意味。
『モンキーマジック』とはさしずめつまらない手品のことか?
そんなことはさておいておいてこの曲を聴くとドラマ『西遊記』を同時に思い出しませんか?
子供の頃、堺正章さん演じる孫悟空のアクションをよくマネした人も多いのでは。
三蔵法師役の夏目雅子さんはどこまでも美しかった……。
全編英語のこの曲、プログレロックを思わせるイントロの機械音にだれもが未来を感じました。
赤頭巾ちゃん御用心レイジー

後にLOUDNESSでワールドワイドな活躍をする高崎晃さん、樋口宗孝さんが在籍していたことでも知られるアイドルバンド、レイジーの3枚目のシングルで1978年2月リリース。
ちなみにレイジーのボーカルは、現在アニソンなどを中心に活躍されている影山ヒロノブさん。
LOUDNESSのサウンドを知っている現在の耳で聴くと、当時の彼らがこんな歌謡ロック(?)的な楽曲を演奏していたことに違和感を持ってしまいますが、この方向性はレコード会社や事務所の方針で決められ、メンバーはそれに従うしかなかった……というのを後のインタビュー記事で見たことがあります。
日本のロック史における貴重な資料的な価値もある楽曲だと思います。
ツッパリ・ハイ・スクール・ロックン・ロール(試験編)横浜銀蝿

ツッパリの生きざまをロックンロールに乗せて歌い上げるバンド横浜銀蝿の4作目のシングルで1981年10月リリース。
セカンドシングル『ツッパリHigh School Rock’n Roll (登校編)』の続編にあたる楽曲であり、試験をひかえたツッパリが悩むようすが描かれています。
ツッパリといえば不良・悪い人間のイメージが強いかと思いますが、この曲では親孝行しようと不器用なりに奮闘するようすが表現されています。
まじめに試験に向かい合い、結局失敗してしまうツッパリのようすに、かわいらしさが伝わってくる楽曲ですね。
無理だ!爆風スランプ

スーパースランプ、爆風銃という2組のバンドが1つになったのが爆風スランプ。
『大きな玉ねぎの下で』のバラードから『うわさになりたい』などのロックまで何でもこなせるイメージがありますよね。
テレビ番組から生まれた曲『旅人よ~The Longest Journey~』は今でもよく耳にする名曲。
そんな爆風スランプのちゃめっ気部分が全面に押し出された『無理だ!』は初期の代表曲!
無理難題を次々とつづる歌詞はどの部分もクスリと笑みを浮かべてしまうもの。
サンプラザ中野さんの骨太い声がぴったりな懐かしの1曲です。





