【モーリス・ラヴェル】名曲、代表曲をご紹介
印象派音楽の重要な人物の一人、モーリス・ラヴェル。
彼の作品は細部まで緻密に作られており、土台に古典的な形式をしっかり取り入れていますが、印象派らしい表現も混じり合っていることから、彼にしかない唯一無二の音楽を感じられます。
他の作曲家のオーケストラ編曲も行っており、その卓越されたオーケストレーションから「オーケストレーションの天才」「管弦楽の魔術師」とも呼ばれていました。
本記事では、そんなラヴェルの名曲、代表曲をご紹介します。
クラシックに馴染みのない方でも、どこかで一度は聞いたことがあるであろう曲も存在するので、ラヴェルの素晴らしい名曲の数々をお楽しみください！
- 「Manjiro」が3rdシングルをリリース！
- ボレロの名曲。おすすめのボレロ形式の人気曲と名演
- 【名作クラシック】涙が出るほど美しい珠玉の名曲を一挙紹介
- ドビュッシーの名曲。人気のクラシック音楽
- 美しすぎるクラシックの名曲。おすすめのクラシック音楽
- ガブリエル・フォーレ｜名曲、代表曲をご紹介
- 【オーケストラ】名曲、人気曲をご紹介
- バレエ音楽の名曲｜定番のクラシックを紹介
- 【印象主義音楽】クラシック音楽史を彩る印象派の名曲を一挙紹介
- 【フランソワ・クープラン】クラヴサンを愛した作曲家の名曲、人気曲を紹介
- メンデルスゾーンの名曲｜人気のクラシック音楽
- 【上級者におすすめ】ピアノ発表会で挑戦したいクラシックの名曲
- ラフマニノフの名曲。おすすめのラフマニノフの曲
- 【印象派の音楽】日本の心を感じるクラシック作品をピックアップ
【モーリス・ラヴェル】名曲、代表曲をご紹介（31〜40）
ソナチネ 嬰ヘ短調 M. 40 2楽章 メヌエットMaurice Ravel
静かに心と向き合いたい時におすすめなのが、モーリス・ラヴェルのピアノ作品『Sonatine』に含まれる一曲です。
本作は、古典的なメヌエットの優雅な形式をとりながら、内に秘めた憂いと洗練された響きが溶け合う、とても美しい楽章です。
メロディを聴いていると、悲しみの中にも凛とした気品を保つ情景が目に浮かぶようですよ。
1975年にはこの曲を含む作品全体がバレエとして振り付けられたことでも知られ、その物語性は聴く人の想像力をかき立てます。
激しい感情ではなく、ピアノの繊細な音色に静かに身を委ねたい時に、きっと心に寄り添ってくれることでしょう。
「ダフニスとクロエ」第2組曲Maurice Ravel
コンクールの自由曲として演奏されることが多い曲目です。
オペラならではのクラシカルな雰囲気が特徴で、ゆったりとした幻想的な曲調の「夜明け」、恋人同士であるダフニスとクロエを神々が祝福する華々しい「全員の踊り」が特によく演奏されます。
子供と魔法Maurice Ravel
1924年完成の1幕物のオペラ。
バレエも加わり、ラヴェル自身が「ファンタジー・リリック」と呼んだ幻想的な作品です。
1914年にパリ・オペラ座の監督に就任したジャック・ルーシェが童話バレエを企画。
作家のコレットが台本を仕上げた後、作曲を誰に依頼するかルーシェとコレットとで相談した時に、ルーシェがラヴェルを提案、コレットも大賛成して決まったといいます。
シャブリエ風に M. 63Maurice Ravel
フランス音楽の巨匠、モーリス・ラヴェルさんが敬愛する先輩作曲家へのオマージュとして書いた本作。
シャブリエ特有のユーモアと大胆な和声を模倣しながらも、洗練された響きが楽しめる小品です。
グノーのオペラ『ファウスト』の旋律を借りてワルツ風に仕立てられており、しゃれたエスプリを感じられますね。
わずか2分ほどの短い楽曲ですが、フランス音楽のエッセンスが濃密に凝縮されています。
優雅なサロンのような雰囲気を味わいたいときや、少し気分を変えたい午後のひとときにピッタリの1曲ですよ！
ソナチネ M.40 第1楽章Maurice Ravel
モーリス・ラヴェルの作品の中には、バロックや古典派作品への傾倒が垣間の見えるものが多々あり、この『ソナチネ』も古典様式へのこだわりを感じられる作品の1つです。
第1楽章は、ソナチネ形式を守りつつラヴェルらしい絵画的で美しいメロディが際立つ楽曲です。
ソナチネアルバムの収録曲を練習したことのある方なら「この響きは古典作品には絶対に出てこない」というポイントを感じ取れるはず！
繊細なタッチでの演奏は容易ではありませんが、時代による違いなども感じながら演奏すると、ラヴェルの作品への興味が一層湧いてくるでしょう。
【モーリス・ラヴェル】名曲、代表曲をご紹介（41〜50）
組曲『マ・メール・ロワ』 より 第1曲「眠れる森の美女のパヴァーヌ」Maurice Ravel
イギリスに古くから伝わる童謡を題材に作曲されたピアノ四手連弾の組曲であり、連弾作品の中でも知名度の高い『マ・メール・ロワ』。
モーリス・ラヴェルはこの曲をベースに管弦楽組曲を制作しており、非常に人気が高いことから、作曲者本人の編曲ではないもののピアノ独奏用の楽譜も出版されています。
第1曲『眠りの森の美女のパヴァーヌ』はゆったりとした流れる平和な雰囲気が魅力的な楽曲。
連弾バージョンや管弦楽バージョンを聴いて、イメージを膨らませてから練習するのもオススメです！
「マ・メール・ロワ」 第3場 美女と野獣の対話Maurice Ravel
童話の世界を巧みに描いた作品で知られるフランスの作曲家、モーリス・ラヴェルさん。
ラヴェルが手掛けた組曲『マ・メール・ロア』の中の一節は、美女と恐ろしい野獣の物語を見事に音で表現しています。
優雅なワルツに乗り、美女を表す木管楽器の甘美な旋律と、野獣を象徴するコントラファゴットの重く不気味な音色が対話するように展開する構成は、聴く人を物語の世界へ引き込みます。
この楽曲は、元々1910年にピアノ連弾曲として公開され、後に管弦楽用に編曲されました。
2021年の映画『The Worst Person in the World』で使われたことも記憶に新しいでしょう。
不穏さと美しさが交錯する本作は、少々大人びたミステリアスなハロウィンを演出したいときにぴったり。
物語の結末を想像しながら聴けば、より深く楽しめるはずです。
組曲『マ・メール・ロワ』より第3曲「パゴダの女王レドロネット」Maurice Ravel
東洋の風情をたたえた童話の世界が広がる名曲です。
美しい姫が呪われて姿を変えられてしまう物語を、ピアノ連弾ならではの4手の響きで情感が豊かに描き出しています。
1908年から1910年にかけて、モーリス・ラヴェルが友人の子供たちのために作曲した5つの小品からなるピアノ連弾組曲の一曲です。
本作では、中国の楽器をイメージした木琴や打楽器の響きを、2台のピアノで見事に表現しています。
軽やかで明るい曲調の中に、銅鑼の音が遠くで鳴り響くような異国情緒があふれる音色が印象的です。
ピアノの高音域と低音域を駆使した豊かな表現力と、共演者との息の合った演奏が求められる作品で、コンサートや発表会での演奏に最適です。
組曲『マ・メール・ロワ』より第4曲「美女と野獣の対話」Maurice Ravel
童話『美女と野獣』をモチーフにしたピアノ連弾作品で、繊細な美しさと壮大なドラマが織りなす傑作です。
美女を表現するクラリネットと、野獣を演じるコントラファゴットの掛け合いが印象的で、まるで2人の会話を目の当たりにしているかのような臨場感があります。
本作は1910年4月にパリで初演され、優美な旋律と物語性の豊かさから、バレエや映像作品でも使用されています。
高度な技巧と表現力を求められる連弾曲ながら、童話をベースにした親しみやすさも持ち合わせており、コンサートや発表会でも存在感を放つ珠玉の名曲です。
2台のピアノで奏でられる豊かな響きと、共演者との呼吸を合わせる緊張感を味わいたい方におすすめの1曲です。
組曲「マ・メール・ロワ」第1曲「眠れる森の美女のパヴァーヌ」Maurice Ravel
イギリスで古くから伝えられてきた童話『マザー・グース』を題材として作曲された、フランスの作曲家モーリス・ラヴェルの『マ・メール・ロワ』。
オリジナルはピアノ連弾ですが、これをベースとした管弦楽曲やバレエ音楽も広く親しまれています。
組曲の幕開けを飾る第1曲『眠れる森の美女のパヴァーヌ』は、童話『眠れる森の美女』を題材としており、夢のなかを漂っているような不思議な気持ちにさせられる1曲です。
淡い雰囲気を出せるよう、やわらかく角のない音で演奏しましょう。