「S」から始まるタイトルの洋楽まとめ
「S」から始まるタイトルの曲というと、あなたは思い浮かべる曲があるでしょうか？
普段、曲名のタイトルの頭文字を意識することってあまりないと思うので、パッと思いつかないかもしれませんね。
ですが、「S」から始まる英単語には「Start」「Shake」「Season」「Save」などたくさんあります。
この記事では、そうした「S」で始まるタイトルの曲を年代やジャンルに関係なくたくさん紹介していきますね。
これまで意識してこなかった方法で曲をまとめてみると、新たな発見があるかもしれませんよ！
「S」から始まるタイトルの洋楽まとめ（51〜60）
StepsCecil Taylor
1960年代フリー・ジャズの最重要作のひとつとして、いまも語り継がれるセシル・テイラーさんの『Unit Structures』は、1966年にブルーノート・レコードから発売された記念碑的なアルバムです。
打楽器的とも形容される独自のピアノ奏法で知られるテイラーさんが、トランペット、2本のアルトサックス、2人のベーシスト、ドラムスという7人編成で挑んだ本作は、従来のコード進行や曲形式をほぼ排し、音の単位を組み合わせて構造をつくるという彼独自の思想が貫かれた意欲作となっています。
2人のベースが織りなす重層的な低音空間と、ホーン陣が生み出す複雑なテクスチュアは、無調でありながらも緻密に組み立てられた室内楽のような印象をもたらし、一聴して混沌に聞こえる場面にも厳格な設計図が存在しているのです。
先入観を捨てて、この強烈な音響世界にじっくりと身を委ねてみることをオススメします！
Seven Come ElevenCharlie Christian
エレクトリック・ギターをソロ楽器へと押し上げた革新者、チャーリー・クリスチャンさん。
わずか25歳で世を去った彼が、ベニー・グッドマン楽団で活躍した1939年から1941年にかけての演奏を集めた『The Genius Of The Electric Guitar』は、スウィング・ジャズからビバップへと移り変わる過渡期の熱気が詰まった1枚です。
ホーンのように流麗なシングルノート・ソロと、当時としては画期的だったエレキギターの太い音色が、『ローズ・ルーム』や『ソロ・フライト』といった名演で存分に味わえます。
後のジャズ・ギタリストはもちろん、ロックの世界にまで影響を与えた彼の演奏は、ギターという楽器の可能性を広げたいと考える方にこそ聴いていただきたいですね。
歴史的録音ながら、そのグルーヴ感と先進性は今なお色褪せることがありません！
StarlightDave
南ロンドン・ブリクストン出身のラッパー兼プロデューサー、デイヴさん。
UKラップやヒップホップを軸に、コンシャス・ヒップホップやUKドリルの要素を織り交ぜた独自のスタイルを確立しています。
2016年のEP『Six Paths』でシーンに登場し、AJ Traceyとの共作曲がライブ映えする仕上がりで支持を集めました。
2019年のデビューアルバム『Psychodrama』はマーキュリー・プライズを受賞。
翌年のBRIT Awardsでは最優秀英国アルバム賞に輝き、授賞式での社会批評を込めたパフォーマンスは「ブリット史上最重要」と称されました。
ピアノ主体のミニマルなトラックと重厚なストーリーテリングが特徴で、社会問題に鋭く切り込むリリックが魅力です。
同じ1998年生まれのセントラル・シーさんとのコラボEP『Split Decision』に収録された『Sprinter』では記録的な売り上げを打ち立て、2025年には3枚目のアルバム『The Boy Who Played the Harp』をリリース、見事全英1位に輝いています。
内省的でありながら力強いメッセージ性を求める方にぴったりのアーティストですね。
Song For My FatherHorace Silver
ハードバップの創始者の1人として知られるピアニスト、ホレス・シルヴァーさんが1965年にリリースした『Song For My Father』は、ブルーノート・レコードの黄金期を代表する名盤として広く愛されている作品です。
ケープヴェルデ諸島出身の父への敬愛を込めて書かれた表題曲は、ボサノヴァのリズムとブルージーなメロディが融合した独特のグルーヴが特徴で、ジョー・ヘンダーソンさんによる印象的なソロも聴きどころのひとつ。
アルバム全体を通して、ファンキーでありながら洗練されたアンサンブルが展開され、ラテンやゴスペルの要素を巧みに取り入れたシルヴァーさんならではの音世界が存分に楽しめます。
耳に残りやすいメロディと心地よいリズムは、ジャズを聴き始めたばかりの方にもすんなりと馴染むはずですよ！
「S」から始まるタイトルの洋楽まとめ（61〜70）
Story of My LifeOne Direction
イギリスのオーディション番組から世界的な人気を誇るグループへと駆け上がったワン・ダイレクション。
2013年10月にリリースされた3rdアルバム『Midnight Memories』収録のこちらの楽曲は、アイドル路線から一歩踏み出した成熟したサウンドが魅力です。
アコースティックギターの温かな音色と繊細なストリングス、メンバー全員のハーモニーが折り重なるサビは圧巻。
過ぎ去った時間や家族との思い出を振り返る歌詞は、ただの恋愛ソングではなく、人生の物語として胸に響きます。
ミュージックビデオには実際のメンバーの家族が登場し、幼少期の写真と現在を重ね合わせる演出が涙を誘います。
YouTubeやMTVで洋楽に触れていた世代には懐かしく、青春時代の記憶と重なる一曲ではないでしょうか。
Surprise SurpriseAlkaline Trio
シカゴのパンクバンド、アルカライン・トリオが10月にリリースした新曲は、Travis Barkerさんプロデュースによる2025年シングル3部作の締めくくりとなる作品です。
眠れない夜と不安定な心理状態を題材とした本作は、従来のポップパンク路線から一転、音数を絞ったアレンジと内省的なメロディラインで構成されています。
主題となったのは幼少期の困難から海軍特殊部隊を経て宇宙飛行士になった友人の実話で、逆境を美しいものへ転化するという物語が歌詞に反映されました。
現メンバー編成で初となる本格的なスタジオセッションの成果でもあり、ベーシストのダン・アンドリアーノさんがブリッジを書き加えるなど協働性が際立つ1曲。
静謐な夜明けを待つような余白と緊張感が、彼らのダークな叙情性を新たな次元へと昇華させています。
Slow It DownBenson Boone
TikTokでの歌唱動画から一気にスターダムをかけ上がった若手シンガーソングライター、ベンソン・ブーンさん。
2024年の『Beautiful Things』で世界的な知名度を得た彼ですが、アルバム『Fireworks & Rollerblades』に収録されたこちらのバラードでは、恋の始まりにおける高ぶりと不安が丁寧に描かれています。
好きになった相手との関係を急ぎたくない、でも距離を縮めたい——そんな若者らしい葛藤が、シンプルなピアノから次第にスタジアム級のアンセムへと膨らんでいくサウンドとともに伝わってきます。
イギリスやオーストラリアでトップ20入りを果たし、2024年の年間チャートでも各国でランクインを記録しました。
恋愛に一歩踏み出せずにいる方に、ぜひ聴いてほしい一曲です。