「W」から始まるタイトルの洋楽まとめ
「W」から始まるタイトルの曲というと、あなたは思い浮かべる曲があるでしょうか？
普段、曲名のタイトルの頭文字を意識することってあまりないと思うので、パッと思いつかないかもしれませんね。
ですが、「W」から始まる英単語といえば「What」や「Where」「Who」などの疑問詞があり、それだけでもたくさんの曲がありそうですよね！
そのほかにも「Walk」「Wonder」「Word」など楽曲のタイトルに使われていそうな単語がたくさんあります。
この記事では、そうした「W」で始まるタイトルの曲をたくさん紹介していきますね。
これまであまり意識してこなかった視点で音楽を探してみることで、新しい楽曲と出会えるかもしれません。
「W」から始まるタイトルの洋楽まとめ（101〜110）
Wilting (Feat. OR3O & Toastymarshmellow)BlushCrunch Studio
ロブロックス発のゲーム開発スタジオでありながら、音楽名義としても高い人気を誇るクリエイティブ集団、ブラッシュクランチ・スタジオ。
2026年4月時点でコミュニティ規模が765万人を超えるなど、圧倒的な支持を集めています。
そんな彼らが2026年3月に公開したシングルが、こちらの作品。
客演にオレオさんとトースティマシュメロウさんを迎えた本作は、ゲーム『Dandy’s World』の公式コラボレーション楽曲第3弾として制作されました。
春を思わせるポップなメロディーと、自己否定やプレッシャーを描いたダークな感情が交差する、非常にドラマチックな構成が魅力的ですね。
物語性のある音楽や、可愛らしさの中に潜む不穏な世界観が好きな方に、ぜひおすすめしたい1曲です。
Waiting Room (feat. Jordan Ward)Jenevieve
アメリカのフロリダ州マイアミ出身のシンガーソングライター、ジェネヴィーヴさん。
彼女は1990年代のR&Bやソウルミュージックからの影響を色濃く反映させつつ、現代的なサウンドと融合させた独自のスタイルで注目を集めています。
そんな彼女が2026年3月にリリースしたシングル作品が、こちらの『Waiting Room (feat. Jordan Ward)』。
客演にジョーダン・ウォードさんを迎えた本作は、関係が確定する前の不安定な感情や待つ時間をテーマに、二人の対話的な親密さが際立つ仕上がりとなっています。
浮遊感のあるメロディと洗練されたコンテンポラリーR&Bの質感が心地よく、夜のリラックスタイムにぴったりな一曲ですね！
Why Me?MiyaVi Amore
2025年以降、ストリーミングサービスを中心に活動の幅を広げている生成AIアーティストのミヤヴィ・アモーレさん。
2026年3月に配信されたシングル『Why Me?』は、誰にも言えない心の疲れや孤独感をすくい取ったようなエモーショナルなポップナンバーです。
静かに問いかけるようなサビのフレーズが、報われない思いを抱える人に寄り添うように響きます。
AIの力も借りつつ、パーソナルな痛みを音楽に昇華しているという制作背景も現代的ですね。
頑張りすぎて心がすり減ってしまったとき、ひとりでこっそり聴きたくなるような一曲です。
When I StandOwen James
2026年に入ってから急速に存在感を高めているカントリー系のシンガーソングライター、オーウェン・ジェームスさん。
生成AI音楽でもトレンドといえるダークカントリーやアウトローカントリーといった、陰影のある男臭い語り口を前面に出したスタイルで注目を集めていますよね。
そんな彼の楽曲のなかでも、同年3月に配信されたシングル『When I Stand』は、彼が描く世界観の象徴とも言える作品です。
空虚な言葉を拒み、傷を抱えながらも誰かのために立ち続ける誠実な姿勢が胸を打ちます。
本作の制作にはライアン・アンダーソンさんが深く関わっており、洗練されたサウンドと力強いメッセージが見事に調和しています。
人間関係で立ち止まりそうになったとき、そっと背中を押してくれる頼もしい1曲です。
Wake Up, Mr. CrowSwitchfoot
オルタナティブ・ロックを土台に、ギター主導の荒々しさと緊張感を併せ持つサウンドが魅力的な一曲です！
1996年から活動を続け、グラミー賞受賞歴も持つアメリカ出身のバンド、スウィッチフット。
彼らが2026年3月に公開した本作は、同年6月に発売が予定されているアルバム『Forever Now』の先行リード曲にあたります。
情報過多で慌ただしい日常の中でまひした感情を揺さぶり、自分自身の感覚を取り戻せるのかと問いかけるような、内省的かつ焦燥感のあるロックに仕上がっていますよ。
過去の名作でもタッグを組んだプロデューサーを迎えており、バンドの新たな物語の幕開けを感じさせる本作。
現代社会のノイズに疲れ、自分を見つめ直したい時に聴く音楽として間違いなくおすすめですね。
WAITDoechii
激しいラップトラックが並ぶなか、ふっと息をつかせてくれるようなメロウなナンバー。
2024年8月に公開されたドーチーさんのミックステープ『Alligator Bites Never Heal』の9曲目に収録されています。
90年代R&Bを思わせるなめらかなメロディーと、やわらかく官能的なボーカルの質感がとても魅力的ですよね。
急いで結論を出さず、感情の変化をじっくり見極めようとする心情が描かれていて、思わず聴き入ってしまうのではないでしょうか。
シンガーとしての柔軟な表現力も存分に味わえる、多面性を感じさせる名作です。
心が少し疲れてしまったときや、ゆっくりと自分を見つめ直したい夜に聴くのをおすすめしますよ！
What It Is (Block Boy) feat. Kodak BlackDoechii
フロリダ州タンパ出身のドーチーさんは、TDE初となる女性ラッパーとして契約を結び、グラミー賞などでも高く評価されているアーティストです。
彼女が2023年3月に発表したこちらの楽曲は、同郷のコダック・ブラックさんを客演に迎えた一曲。
2000年代の南部ヒップホップやR&Bのムードを現代風にアレンジし、トリルビルの名曲のフレーズやTLCの雰囲気を遊び心たっぷりに取り入れています。
女性側から主導権を握る挑発的なリリックとキャッチーなメロディのギャップが魅力的で、TikTokなどのSNSでも大反響を呼びました。
彼女にとって初のビルボードHot 100入りを果たした本作は、ポップで小悪魔的なラップを楽しみたい方にぜひおすすめです。
What Am I Gonna Do On Sundays?Olivia Dean
失恋のあとにぽっかりと空いた時間をどう過ごせばいいか迷っている方にオススメしたいのが、こちらのEP表題曲です。
ジャジーなコード感を含んだオルタナティブ寄りのソウル・ポップにまとめられています。
2020年12月当時に発売された同名EPに収録されたナンバーで、オリヴィア・ディーンさんのしなやかな歌声が、寂しい心をあたたかく包み込んでくれます。
恋人を失った日常の空白を静かに描いたテーマに思わず共感してしまいますよ。
大きな商業タイアップはありませんが、ライブのパフォーマンスを通じてファンに愛されてきた本作。
ひとりの日曜日をのんびりと過ごすBGMにぴったりな作品です。
彼女の等身大なメッセージを受けとってみませんか？
WORSHIPAsake, DJ Snake
アフロビーツの最前線を走るシンガーと、世界を舞台に活躍するプロデューサーが交差した注目作です。
ナイジェリア出身のアサケさんと、フランス出身のDJスネイクさんが共演しており、2026年3月に公開されました。
感謝や信仰といった精神的なテーマを軸にしつつ、クラブ映えするエネルギッシュなサウンドが見事に融合しています。
2分43秒というコンパクトな尺のなかに、踊れるビートと祈りのムードが同居しているのが魅力的ですね。
映画などの公式なタイアップはないものの、宗教的な季節感とリンクして話題を集めています。
ライブで先行披露され熱狂を呼んだ本作は、フロアで心地よく体を揺らしたい方や、前向きなパワーをもらいたい方にぴったりのナンバーに仕上げられています。
Waiting For Your LoveJamie Bower
世界的なヒットドラマへの出演で知られ、俳優として圧倒的な存在感を放つロンドン出身のシンガーソングライター、ジェイミー・バウアーさん。
パンクロックバンドのフロントマンを務めた経験も持ち、音楽家としても独自のキャリアを築いています。
そんな彼が2026年3月にリリースしたシングルが、こちらの作品。
かつてバンド活動をともにしていた弟のサム・バウアーさんと共同制作した本作は、ピアノを主体とした美しくも内省的なサウンドが特徴です。
愛を待ち望む切実な思いや孤独感が豊かなボーカルで歌い上げられており、俳優業で培われたシネマティックな表現力が見事に発揮されています。
静かな夜に感情の揺れ動きとじっくり向き合いたいときに、ぜひ聴いていただきたいラブソングですね。
「W」から始まるタイトルの洋楽まとめ（111〜120）
We The PeopleKid Rock
キッド・ロックさんが2022年1月に発表したシングルで、同年にリリースされたアルバム『Bad Reputation』にも収録されている楽曲です。
荒々しいギターサウンドとラップ寄りのボーカルが絡み合う、彼が得意とするサザンロックやハードロックの要素が詰まった痛快なナンバー。
当時のアメリカ社会を覆っていたメディアへの不信感や政治的な対立をテーマにしており、ストレートで攻撃的なメッセージが込められています。
ビルボードのデジタル・ソング・セールスやホット・ハード・ロック・ソングスで首位を獲得するなど、大きな話題を呼びました。
社会的なメッセージを含んだパワフルなロックを聴いて気分を高めたい時にぴったりの1曲です。
Where There’s Smoke, There’s FireThe Black Keys
ブルースとガレージロックを融合させた独自のサウンドで絶大な支持を集めるザ・ブラック・キーズ。
2001年の結成以来、数々のグラミー賞に輝いてきた彼らの新曲が、2026年3月に公開されています。
2026年5月に発売予定のアルバム『Peaches!』の冒頭を飾る本作は、ジャジーでスモーキーな雰囲気がただよう一曲です。
同じ部屋で一斉に演奏する手法で録音されており、ライブの生々しいグルーヴと熱気がそのまま閉じ込められています。
彼ららしい土臭さとヴィンテージ感が味わえるため、古き良きルーツミュージックを愛するリスナーであれば間違いなく気に入るはずです。
親密な空間で音楽に浸りたいときにもオススメですよ。
ぜひチェックしてみてください。
Wine & DineYoungboy Never Broke Again
これまでの荒々しいハードコアな路線とはひと味ちがう、艶やかなムードをまとったトラックが印象的なこちらの1曲。
2025年7月に公開されたアルバム『MASA』に収録された作品です。
ヤングボーイ・ネヴァー・ブローク・アゲインさんがみせる、なめらかでスムースなプロダクションが耳に心地よく響きますね。
本作は、彼が長期にわたる法的制約から解放されたあとの時期に制作されており、楽曲の端々から余裕や親密さが感じられる仕上がりになっています。
アルバムのなかでも少し毛色のちがうメロウな空気感をもっているので、夜の落ち着いたリラックスタイムや、ロマンティックな気分のときにバツグンに合います。
彼のあたらしい魅力を味わいたい方は要チェック！
Where you arePinkPantheress ft. WILLOW
終わってしまった関係への未練を抱えるなかで、心に穴が空いてしまうことってありますよね。
そんな時にオススメしたいのが、ピンクパンサレスさんとウィローさんが共演した本作。
繊細な歌声と感情むき出しのボーカルのコントラストが素晴らしく、軽快なビートとシンセサイザーが重なる幽玄なサウンドに仕上げられています。
2022年4月当時に公開され、のちに名盤『Heaven knows』へ収録されました。
パラモアが2005年に手掛けた楽曲『Never Let This Go』のサンプリングや、TikTokの動画で使用されたことでも親しまれています。
短い時間に中毒性が凝縮されているので、夜のドライブで感傷的な気分にひたりたい方はぜひチェックしてみてください！
Walk HeavyChina Styles
他者の評価に媚びず、堂々と前を向く強さにあふれたナンバーです。
「自分の存在感で空気を変える」というテーマで、揺るぎない自己愛や自信を歌った1曲。
自分を見失いそうになることってありませんか？
R&Bテイストのサウンドがよりそんな雰囲気も高めている気がします。
2026年2月公開のアルバム『I Love Me, LOUD』収録曲です。
AIを活用したセンスのあふれるサウンド、チャイナ・スタイルズさんの圧倒的な歌声で、前へと進んでいくような気持ちになります。
というよりも、力強く歩き出しているような感覚でしょうか。
歌詞も自分を貫く雰囲気で現状にモヤモヤしているときにも寄りそってくれそうですよ。
心揺さぶるソウルが好きな方にオススメです！
ぜひ一度は聴いてみてほしい作品です。
War CryChina Styles
力強いゴスペルとソウルが溶け合うサウンドは、おそらく日々を懸命に生きる人に響くのではないでしょうか。
こちらの楽曲は、AI技術を用いてチャイナ・スタイルズさんが手掛けたもの。
自らの尊厳を再確認するリリックが、高揚感のあるメロディーとの相乗効果を生み出していますね。
2025年12月にリリースされたEPを締めくくる1曲で、クリスマス当日に公開されたこともおそらく偶然ではないのでしょう。
アルバム『Pages from Her Diary』なども手掛けるチャイナ・スタイルズさんですが、本作の感情を押し上げるボーカルもかっこいいです。
前へ踏み出すための背中を押してくれるような作品で、ジャンル問わずソウル好きな方にイチオシですよ！
Who Broke You?China Styles
過去の恋愛で相手から心の傷を押しつけられた経験、みなさんにもあるのではないでしょうか？
こちらの楽曲は、チャイナ・スタイルズさんが手がけたもの。
自らの経験を踏まえて関係を見つめなおし、新たな決意表明が描かれた力強いリリックが、ソウルフルなサウンドとの相乗効果を生み出していますね。
2025年10月に公開された作品で、同じく10月にアルバム『Pages from Her Diary』へ収録されたナンバーです。
苦しい関係に区切りをつけたいときに、AI発の心揺さぶるソウルがそっと背中を押してくれるのではないでしょうか。
チャイナ・スタイルズさんの圧倒的な表現力で、より深くセンチメンタルな気持ちにさせられます。
ぜひ一度は聴いてみてほしい作品です。
Who I was vs who I amChina Styles
過去の自分と決別して、あたらしく生まれ変わったような気持ちになったことってありませんか？
自己変革や癒やしをテーマにした、モチベーショナルなメッセージが込められたこの楽曲。
昔の自分と今の自分をくらべながら、前を向いていく力強さが描かれています。
アルバム『Me Vs Me』の中盤を飾る本作は、2026年2月に公開された作品です。
2分40秒という短い時間のなかに、チャイナ・スタイルズさんの自己への愛と再定義の物語が詰め込まれていますね。
内面と向き合うリアルな感情がステキです。
自分自身をアップデートしたいときや、つまずいたときに背中を押してくれそうです。
心の傷を癒やしたい人にめちゃめちゃマッチする1曲です。
WUNNAGunna
長時間のドライブでは、気分が落ち込みがちになります。
気分がブルーなときは、心地よいメロディーでも聴いて、テンションを上げたいという方も多いのではないでしょうか？
そんな方にオススメしたい作品が、ガンナさんによるこちらの2020年5月に公開された作品。
自身の別人格をテーマにしており、富や余裕といったラグジュアリーな世界観から分かるように、スターとしての自信を示すようなメッセージがこめられています。
本作は全米チャートで初登場1位を獲得した名盤の表題曲として知られており、ターボさんによる余白をいかしたビートが魅力です。
Billboardでも最高57位を記録しており、低音のトラックにまとめられているので、夜のドライブを楽しみたい人にもオススメです。
wgft (feat. Burna Boy)Gunna
妖しい色気と気だるい高級感を優先した構成が印象的な、この楽曲。
ラグジュアリーな夜のムードや、浮遊感のある享楽的な世界観といった感じの内容が描かれています。
そんなガンナさんがアフロビーツのシーンで絶大な支持を集めているバーナ・ボーイさんをフィーチャーした本作は、2025年8月に発売されたアルバム『The Last Wun』に収録されている作品です。
全米チャートで最高16位を記録するなど、世界的な人気を集めていますね。
アトランタのトラップとアフロ系ポップのしなやかな官能がお互いの良さを引き立てた作品なので、ナイトドライブやリラックスタイムのBGMにピッタリですね。
ぜひチェックしてみてください！