【バイオリン】時代を越えて愛され続けるクラシックの名曲・人気曲を厳選
クラシック音楽の原点であるバロック時代から愛されてきた楽器「バイオリン」。
ときに優雅に、ときに情熱的な旋律を奏でる表情が豊かなバイオリンの音色は、常に私たちの心を癒やし続けてくれます。
本記事では、独奏楽器として、さらにはオーケストラやアンサンブルでの花形として親しまれているバイオリンの魅力をたっぷりと楽しめるクラシックの名曲をご紹介します。
作曲時の時代背景や作曲家に関する豆知識もあわせてご紹介しますので、クラシック初心者の方もぜひお楽しみください！
【バイオリン】時代を越えて愛され続けるクラシックの名曲・人気曲を厳選（71〜80）
バイオリンソナタ 第5番 「春」Ludwig van Beethoven
お次は「楽聖」ベートーヴェンのバイオリンの名曲をご紹介します。
このバイオリンソナタはクラシックにあまりなじみのない方でも1度どこかで聴いたことがあるかもしれません。
今日でも愛され、演奏されるバイオリンの名曲中の名曲です。
ツィゴイネルワイゼン作品20Pablo de Sarasate
サラサーテといえばこの曲、バイオリンといえばこの曲！
といっても過言ではないのでは?というくらい超有名な「ツィゴイネルワイゼン」。
劇的な派手さと哀愁をあわせ持つこの曲は、ピチカ―トにグリッサンド、ハイポジションでの重音と超絶技巧のオンパレード。
これでもかというくらいにバイオリンを堪能できる名曲中の名曲です。
ソナチネ 作品100Antonín Dvořák
ドヴォルジャークは19世紀に活躍したボヘミア出身の作曲家。
彼は幼少から楽才を発揮し、早くから父の宿屋や村のダンス・バンドでヴァイオリンを弾いていました。
この曲は、彼が当時15歳だった愛娘と10歳だった息子トニークの音楽的能力を育てていくために作曲されたと言われています。
アメリカ先住民族の民謡や黒人霊歌を基にした旋律主題が使われており、シンコペーションのリズムや5音音階であるペンタトニックが曲を特徴付けています。
【バイオリン】時代を越えて愛され続けるクラシックの名曲・人気曲を厳選（81〜90）
亜麻色の髪の乙女Claude Debussy
既成概念にとらわれない自由な作曲で、世界的な支持を集めた音楽家、クロード・ドビュッシー。
印象主義音楽と称されることの多い彼ですが、本人は否定しており、テクストやテーマは象徴主義に近いものを感じさせます。
そんな彼の代表的な作品の一つである、こちらの『亜麻色の髪の乙女』は『前奏曲』の1巻の第8曲に位置する作品で、変ト長調に定まった旋律に仕上げられています。
今回は次元のちがう実力で人気を集めた、史上最高のバイオリニスト、ヤッシャ・ハイフェッツさんの演奏をピックアップしてみました。
バイオリンコンチェルトAram Khachaturian
20世紀に活躍したグルジア出身のアルメニア人指揮者・作曲家であるハチャトリアン。
彼が生まれ育った街であるトビリシは「歌の街」を意味しており、グリジア人の楽隊やアルメニア人の路上パフォーマンスに囲まれて育った彼は、魅惑的で野趣にあふれるリズムと旋律をオーケストラに持ち込むことで名声を博しました。
この曲においても、力強いリズムや舞踏のようなバイオリンの躍動にロマの野趣とアラビアの郷愁が折り込まれており、独特な存在感を作り出しています。
バイオリン協奏曲・ニ長調 作品61 ロンドアレグロLudwig van Beethoven
ベートーベンの書いたバイオリン協奏曲の中で唯一完成した作品。
数々の名作を生み出し「傑作の森」と呼ばれているベートーベン中期の作品の一つです。
第3楽章はロンド形式で、バイオリンがソロで主題を提示したあと、オーケストラが繰り返す形で始まります。
その後バイオリンが副主題と急速なパッセージののち再び主題を奏で、オーケストラが繰り返す。
典型的なロンド形式ですね。
主役のバイオリンが美しいカデンツァを歌ったあとオーケストラと一緒にクライマックスへと向かいます。
無伴奏バイオリンソナタ 第2番Eugene Ysaye
バッハの無伴奏パルティータのフレーズが時折使われていきながら、現代音楽のような不規則な動きをしているので何とも言えない面白さがあります。
また、3楽章には「亡霊の踊り」、4楽章には「復讐する女神」というサブ・タイトルが付けられているので、タイトルを想像しながら聴いてみると意外にハマってしまうと思います。