「T」から始まるタイトルの洋楽まとめ
この記事では、「T」から始まるタイトルの洋楽を一挙に紹介していきますね!
「T」で始まる英単語というと「To」「Top」「Tender」をはじめ、たくさんの言葉があります。
どれも実際に楽曲のタイトルに使われていますし、洋楽ファンの方であればすでに何曲か思い浮かんでいるかもしれませんね。
普段、同じ頭文字で始まる曲だけを探すということはあまりないかもしれませんが、新しい曲に出会えたり、新たな発見があったりするかもしれません。
どんな曲があるのかさっそく記事を見ていきましょう!
「T」から始まるタイトルの洋楽まとめ(91〜100)
This Is TokyoHelloween

ドイツが誇るパワーメタルの重鎮、ハロウィンが、ファン待望の一撃をシーンに投じました。
2025年8月発売予定のアルバム『Giants & Monsters』からの先行シングルとして、2025年6月に公開されたナンバーです。
本作は、ボーカルのアンディ・デリスさんが初めて大きな成功を収めた地である日本への感謝を込めた、まさにスタジアムを揺るがすアンセムと言えるでしょう。
“Tokyo”という言葉に日本全体への想いを託した彼の言葉通り、熱いメッセージが込められていると想像できます。
アンディさんとマイケル・キスクさんのツインボーカルが織りなす叙情性と力強さを兼ね備えたメロディは健在ですし、その掛け合いが生み出すアンサンブルにも注目してほしいですね。
2024年12月には『Live at Budokan』も登場し、日本との深いつながりを感じさせます。
ハロウィンらしい疾走感とドラマティックな展開は、長年のファンはもちろん、彼らの新たな進撃を予感させる名曲です!
Touch Me Like a GangsterJessie Murph

アメリカ出身のシンガーソングライター、ジェシー・マーフさんは、音楽一家に生まれ、カントリーやポップ、ヒップホップといった多様なジャンルを自在にミックスする才能の持ち主です。
2024年リリースのデビュー・アルバム『That Ain’t No Man That’s The Devil』はBillboard 200で24位を記録するなど、その実力は折り紙付き。
そんなマーフさんが2025年6月にリリースした本作は、同年7月予定のセカンド・アルバム『Sex Hysteria』からの先行シングルという位置づけです。
R&Bやヒップホップのビートにカントリーのテイストが絶妙に絡み合うサウンドは、まさに彼女の真骨頂。
ハスキーな歌声とドラマチックなストリングスが、女性の性的自立と解放という、なんとも大胆なテーマを鮮烈に歌い上げています。
2025年5月のSports Illustrated Swimsuit Showでの初パフォーマンスも大きな話題となりましたね!
ジャンルにとらわれない自由な音楽表現を求める人や、パワフルなメッセージ性にグッとくる人にこそ聴いてほしい一曲です。
「T」から始まるタイトルの洋楽まとめ(101〜110)
The Last HeroOMNIUM GATHERUM

フィンランドを拠点とし、1996年の結成以来「美しいもの」と「激しさ」の融合を追求してきたメロディック・デス・メタル・バンド、オムニアム・ギャザラムが2025年6月に素晴らしい新曲を発表しています。
本作は、従来のメロディック・デス・メタルに一層の「力強さとグルーヴ」を加えたとギタリストのマルクス・ヴァンハラさんが語る通り、ストレートでアグレッシブながらもキャッチーなフックを持つ楽曲となっておりますね。
歌詞では不屈の魂を持つ英雄の光と影、その盲目的な戦いがもたらす視野の狭さを描く寓話的な物語もまた、本作の魅力を深めています。
2025年リリースのアルバム『May The Bridges We Burn Light The Way』からの先行シングルで、彼らの持ち味である叙情性と攻撃性が高次元で融合したサウンドは、多くのメタルファンを唸らせるでしょう。
The Contracttwenty one pilots

多様なジャンルを巧みに融合させ、リスナーを唯一無二の世界観へと誘うアメリカ合衆国オハイオ州コロンバス出身のデュオ、トゥエンティ・ワン・パイロッツ。
彼らが紡ぎ出す物語の、まさに核心に迫る一曲が2025年6月に公開され、同年9月リリースのアルバム『Breach』への期待をいやが応にも高めていますね。
この楽曲はエレクトロポップやヒップホップ、さらにはニューメタルといった異なる響きを大胆に重ね合わせ、シンセの不穏な旋律と叩きつけるようなドラムが生み出す緊張感が、聴く者の全感覚を揺さぶります。
歌詞に込められたのは、拭いきれない不安や内なる葛藤、そして「契約」という重い枷。
「魔術師が外にいる」といった象徴的な描写は、主人公のパラノイアと息苦しさを生々しく伝え、彼らが長年築いてきた「Clancy」と「Blurryface」の物語がいよいよ最終章へ突入したのだな、と感じさせます。
その緻密な世界観にどっぷり浸かりたいファンはもちろん、ジャンルを超越した刺激を求める音楽好きなら、きっと心を掴まれるはずですよ。
The Dominant PlagueAllan Holdsworth

ギターという楽器の可能性を極限まで追求したイギリスの鬼才、アラン・ホールズワースさん。
ジャズ・フュージョンのみならずプログレッシブ・ロックの領域でも、その革新的なプレイで知られていますよね。
この楽曲は1986年発表のアルバム『Atavachron』収録曲で、当時最先端のSynthAxeを駆使したサウンドが特徴です。
アフロセントリックなリズムと複雑なハーモニーが織りなす音世界は、ある種の冷たさと情熱を併せ持ち、一部では当時の社会問題を示唆しているとも解釈される深遠さがあります。
本作が収録された名盤『Atavachron』は、フュージョンの枠を超えたホールズワースさんならではの芸術性を堪能できる1枚と言えましょう。
知的でスリリングな音の探求を楽しみたい方にこそ、ぜひ触れていただきたい作品となっておりますよ。
The Noonward RaceMahavishnu Orchestra

ジャズ・ロックの地平を切り開いたことで知られるマハヴィシュヌ・オーケストラ。
1971年11月に世に出た彼らのデビュー・アルバム『The Inner Mounting Flame』は、ビルボードJazz Albumsで11位を記録しました。
アルバム収録曲の一つである本作は、強烈なエネルギーに満ちています。
ジョン・マクラフリンさんのギター、ビリー・コブハムさんのドラムを軸に展開される演奏は、ジャズ、ロック、インド音楽が融合した革新的サウンドです。
複雑なリズム、変拍子がもたらす緊張感と超絶技巧は、音の格闘技さながらです。
1972年4月、Mar y Solポップ・フェスティバルでの熱演も名高いこの楽曲は、革新的な音楽体験を求める方にはたまらないでしょう。
TubthumpingChumbawamba

90年代に世界的な注目を集めたイングランドのコレクティブ、チャンバワンバ。
彼らの名を一躍有名にしたこの曲は、一度聴けば忘れられない陽気なメロディと、底抜けに明るいエネルギーが魅力です。
歌詞では、どんな困難にぶつかっても、何度でも力強く立ち上がる人々の姿を描き、聴く人の心を鼓舞します。
まさに不屈の精神を讃える応援歌と言えるでしょう。
1997年8月にシングルが発売され、アルバム『Tubthumper』にも収録。
サッカーゲーム「FIFA World Cup 98」のタイアップ曲としても知られ、世界中で大ヒットしました。
夏の開放的な気分にぴったりの、元気をもらえる一曲です。