「T」から始まるタイトルの洋楽まとめ
この記事では、「T」から始まるタイトルの洋楽を一挙に紹介していきますね！
「T」で始まる英単語というと「To」「Top」「Tender」をはじめ、たくさんの言葉があります。
どれも実際に楽曲のタイトルに使われていますし、洋楽ファンの方であればすでに何曲か思い浮かんでいるかもしれませんね。
普段、同じ頭文字で始まる曲だけを探すということはあまりないかもしれませんが、新しい曲に出会えたり、新たな発見があったりするかもしれません。
どんな曲があるのかさっそく記事を見ていきましょう！
- 世界で活躍するサックス奏者・寺久保エレナが京都へ！カルテット・ツアー京都公演を10月28日に開催
- 「I」から始まるタイトルの洋楽まとめ
- 【TikTok】「このサビ知ってる！」ティックトックで人気の洋楽まとめ【2026】
- 「F」から始まるタイトルの洋楽まとめ
- 【2026】一度は聴いたことのある洋楽～話題の新曲から往年の名曲まで
- 「S」から始まるタイトルの洋楽まとめ
- 「H」から始まるタイトルの洋楽まとめ
- 「N」から始まるタイトルの洋楽まとめ
- 洋楽ポップミュージックまとめ。海外の名ポップスを一挙に紹介
- 数字から始まるタイトルの洋楽まとめ
- 「Y」から始まるタイトルの洋楽まとめ
- 【2026】タイトルがAから始まる洋楽まとめ
- 「U」から始まるタイトルの洋楽まとめ
- 「X」から始まるタイトルの洋楽まとめ
「T」から始まるタイトルの洋楽まとめ（71〜80）
The OneCHRYSTAL
英国北部のアンダーグラウンドなクラブ文化を背景に持ち、シンガーやプロデューサーとしてマルチに活躍するクリスタルさん。
一度は音楽活動を退いたものの、過去の音源がSNSなどで再評価され、見事なカムバックを果たした注目のアーティストですよね。
そんな彼女が2026年6月に配信した新たなシングルが、こちらの作品。
約2分というコンパクトな尺のなかに、滑らかなボーカルとR&Bのメロディ、そしてミニマルなハウスビートが凝縮されています。
本作は派手な構成変化よりも声の質感を重視しており、洗練された美学が存分に詰まった仕上がりになっているんですよね。
心地よいクラブサウンドを日常に取り入れたい方は、ぜひここから聴き始めてみることをオススメします。
The Words You SayEva Under Fire
デトロイトを拠点に活動を続けるハードロックバンド、エヴァ・アンダー・ファイア。
ボーカルのアマンダさんはセラピストとしてメンタルヘルスの現場で働いた経歴を持っており、心の深い痛みや回復への道をリアルに描いた音楽性で支持を集めています。
そんな彼らが2026年6月5日に公開したのがこちらの作品。
言葉を武器にして相手を追い詰める有害な人間関係をテーマにしたミッドテンポのナンバーで、怒りと傷つきが同居するドラマチックな展開が胸を打ちます。
7月に発売されるアルバム『Villainous』にも収録される本作。
他者の心ない言葉に振り回されず、自分自身の心を取り戻そうと葛藤する人にぜひ聴いてほしい一曲です。
Tell Me When You’ve Had EnoughEvanescence
アメリカのアーカンソー州で結成され、重厚なロックとクラシックの要素を融合させた独自の世界観で知られるバンド、エヴァネッセンス。
彼らが2026年6月に公開したアルバム『Sanctuary』に収録されているのが、こちらの作品です。
アルバムの2曲目に配置された本作は、限界を迎えた感情や抑圧への反発をテーマにしており、鋭く攻撃的なサウンドが特徴です。
低音を強調したアプローチと、耳に残るコーラスのコントラストが素晴らしく、現代のヘヴィな音楽を求めている方にはたまらない仕上がりになっていますよ。
ぜひチェックしてみてくださいね。
T66Facta
ロンドンを拠点に活動するエレクトロニックミュージックのプロデューサーで、DJとしても活躍するファクタさん。
K-LONEさんとともにレーベルを運営するなど、シーンの重要人物として知られていますね。
そんな彼が2026年6月に公開した新曲が、EP『witness』の冒頭を飾るこちらの楽曲。
本作は140bpm前後のパーカッシブなダブステップに仕上がっており、ループするボーカルチョップと沈み込む低域がフロアに静かな緊迫感をもたらします。
ライブやDJセットでの即効性を意識して作られた重量感のあるサウンドは、クラブミュージック好きなら思わず体を揺らしたくなるはず。
最新のUKベースを体感したい方にオススメの1曲です！
TunnelsFinn Wolfhard
俳優の顔を持ちながら、10代の頃から音楽活動を続けてきたフィン・ウルフハードさん。
インディーロックの枠組みを大切にし、宅録の空気感やローファイなサウンドを愛する彼のソロ第2章を予感させる新曲が、こちらの『Tunnels』。
本作は2026年7月に発売されたセカンド・アルバム『Fire From The Hip』の先行シングルとして、同年6月に公開された楽曲です。
90年代のインディーロックを思わせるギターの音色と、青春の終わりや孤独を切り取った内省的なテーマが魅力。
これまでの親密な雰囲気から、よりスケール感を増したバンドサウンドへの変化を楽しめます。
少しノスタルジックな気分に浸りたい時や、夜の帰り道に一人でじっくり聴くのにぴったりな1曲ですよ。
Take Me OutFranz Ferdinand
北米向けのエクリプスクロスのCMで流れるのは、スコットランド出身のロックバンドフランツ・フェルディナンドの楽曲です。
洗練された都会的なSUVの魅力を引き出すスタイリッシュなロックサウンドが、日常から抜け出してどこかへ軽快にドライブに行きたくなるような気分にさせてくれますね！
途中でテンポが劇的に変化する大胆な構成と、ダンサブルなビートが印象的な本作。
2004年1月当時にリリースされた楽曲で、名盤『FranzFerdinand』に収録されています。
自動車CMのほかにも、テレビ番組やスポーツ中継など幅広くタイアップされてきました。
いつもの道を変えて新しい景色を楽しみたい人にピッタリの1曲です！
The WireFuture Utopia
グラミー賞の受賞など輝かしい実績を持つイギリスのプロデューサー、フレイザー・T・スミスさんが手掛けるプロジェクト、フューチャー・ユートピア。
こちらの楽曲は、彼らが長年探求してきた人間性や社会とのつながりという深いテーマを描いた作品です。
タイトルが意味する通り、現代における人と人との結びつきや心の距離感について象徴的に表現されていますね。
オルタナティブポップを基盤に、洗練されたサウンドデザインと感情表現が見事に調和しています。
2026年6月に公開された本作は、同年10月に発売予定のアルバム『Being Human』の先行作品です。
デジタル社会で孤独を感じている方や、じっくりと音楽の世界観に浸りたい方にオススメしたい1曲です。
The SmashGames We Play
マイアミ出身のポップパンクプロジェクト、ゲームス・ウィー・プレイ。
エミン・カレイロさんを中心とする彼らが2026年6月に公開した作品は、同年9月に発売予定のアルバム『I Wish I Never Quit』からの先行曲です。
これまでにSNSで1億5000万回以上再生されるなど大きな注目を集めてきました。
この楽曲は、アルバム制作中に外部のライターと協力すべきだと指摘されたことへの強い反発から作られました。
周囲の評価を打ち破り、みずからの言葉と勢いのあるギターサウンドで突き進む決意が込められています。
自己不信や葛藤を抱えながらも前を向くリアルな姿勢に共感できるはず。
タイアップはありませんが、自分らしさを貫きたいときに聴いてほしい一曲です。
ThreadHank Heaven
ブルックリンを拠点に活動するインディーポップ界のアーティスト、ハンク・ヘヴンさん。
かつてはジャズギターの神童とも評され、豊かな演奏経験を持つ実力派です。
2026年6月に公開された新曲『Thread』は、2024年のアルバム『Loaded Dice』以来となる単独シングル。
本作は、失われた関係が日常の些細な瞬間に蘇る感覚を、素朴かつ生々しい演奏で表現しています。
プロデューサーのフィル・ワインローブさんと共に、ヘッドホンを使わずライブ感にこだわって録音されました。
アメリカーナの質感が漂うなか、傷ついた声や感情の揺れがそのまま刻まれています。
等身大の音楽を求める方にぜひ聴いていただきたい一曲です。
Tomorrow’s OverHighSociety & Micah Martin
ロックとクラブミュージックの境界を曖昧にするコラボレーション。
プロデューサーのハイソサエティと、ロックボーカルの熱量を持つマイカ・マーティンさんによる新曲です。
両者は2023年から共同制作を重ねてきました。
2026年6月に公開された本作は、メタルコアとダブステップを融合した重厚なサウンドが特徴。
精神的な不安から抜け出そうとする葛藤をテーマにしており、メロディックな歌唱からスクリームまで感情豊かなボーカルが楽しめます。
過去にはハイソサエティのアルバム『DATAMOSH』でも共演しており、相性の良さは抜群。
フェスやクラブの熱狂を味わいたい方や、エモーショナルな音楽に触れたい方に強くおすすめしたい1曲ですね。
「T」から始まるタイトルの洋楽まとめ（81〜90）
that’s my beach!horsegiirL
ベルリンを拠点に活動し、半分人間で半分馬というユニークな設定で注目を集めるDJでプロデューサーのホースガールさん。
2022年頃からシーンで頭角を現した彼女の作品のなかでも、ポップな魅力が詰まった作品が、海辺の解放感を描いたこちらのナンバー。
ハードなダンスビートに夏らしい明るさと自然への愛情が込められたサウンドが非常にクールですね！
2026年6月に配信リリースされたこの楽曲は、アルバム『NATURE IS HEALING』に収録されており、公式なタイアップはないものの各種プレイリストで広く展開されました。
クラブカルチャーが好きな方はもちろん、キャッチーなポップミュージックを求める方にもオススメの1曲です。
ぜひチェックしてみてください。
The Sword That Never BendsImminence
スウェーデンが誇るメタルコアの旗手、イミネンス。
激しいサウンドとクラシカルなバイオリンを融合させた独自のスタイルで知られる彼らが、名門レーベルへと移籍し新章の幕開けを飾るシングル『The Sword That Never Bends』を2026年6月にリリースしました。
攻撃的なインダストリアルサウンドと映画のようなスケール感が交差する本作は、激しさと美しさが同居する彼らの真骨頂。
暗闇から前へ進む強い決意が込められたドラマチックな楽曲展開は、重厚なメタルファンから壮大なロックを好む方まで必聴の仕上がりです。
The MachinistLarry June
サンフランシスコ出身で、アンダーグラウンドから着実に支持を集め、近年はジ・アルケミストさんとの名盤『The Great Escape』などでも知られるラッパーのラリー・ジューンさん。
2026年6月に配信された本作は、彼らしいレイドバックしたフロウと滑らかな低重心のビートが心地よい1曲です。
健康志向や日々の積み重ねを淡々と語る独自のスタイルは健在で、大規模なタイアップなどはないものの、アルバム『Doing It For Me』以降の充実した活動の歩みを物語る仕上がりになっています。
過剰な装飾を排したシンプルでクルージング向きのサウンドは、夏の海沿いをドライブする際や仕事帰りの車内でゆったりと音楽を楽しみたいという方におすすめしたいですね。
Time OutMaxo Kream
テキサス州ヒューストンを拠点に、ストリートの現実を自分の言葉で語るスタイルでコアなヘッズから支持を集めるラッパー、マクソ・クリームさん。
彼が2026年6月にリリースした本作は、実験的な音作りで知られるジェイペグマフィアさんがプロデュースを担当した1曲です。
ヒューストン特有の重低音と冷静なフロウに、ゆがんだシンセサイザーの不穏なトラックが絡み合い、すさまじい緊張感を生み出していますね。
2024年のアルバム『Personification』以降の新たな展開を予感させるような、エネルギッシュで攻撃的な仕上がりとなっています。
短い時間ながらライブ映えする即効性があるので、タフなラップを求めている方は要チェック！
Thong SongPlaqueBoyMax
ストリーマーとしての知名度を武器に、音楽を生み出す過程そのものをエンターテインメントへと昇華させている新世代のクリエイター、プラークボーイマックスさん。
彼が2026年6月に公開したシングルは、アルバム『Five Forever』以降の勢いを感じさせる実験的なヒップホップ作品です。
本作はゲーム機で鳴らしたような荒削りなビートと誇張されたボーカルが絡み合い、あえてチープな質感を残すことでミーム的な笑いを誘う独特の魅力がただよっていますね。
完成度にとらわれない配信文化のノリがそのまま音源化されており、SNSで話題になりやすい仕掛けが満載です。
王道のラップに飽きてしまい、刺激的で風変わりなサウンドを楽しみたい方にぜひ聴いてほしいですね。