「P」から始まるタイトルの洋楽まとめ
この記事では、タイトルが「P」から始まる洋楽の名曲を紹介していきますね！
「P」で始まる英単語といえば「Peace」「Party」「Picture」などがあり、この単語を見てすでに何曲か思い浮かんだ方もいらっしゃるのではないでしょうか？
こうして特定のアルファベットで始まる曲のみを探して聴くこと機会ってこれまでにあまりないと思います。
しかし、こうして見てみると知らなかった楽曲を知るキッカケになったり新たな発見があったりするかもしれません。
これを機に新たな楽曲との出会いのお手伝いができればうれしいです。
「P」から始まるタイトルの洋楽まとめ（161〜170）
Pop StarLime Garden
イングランド南部のブライトンを拠点に、親友同士のメンバー4人で結成されたのがライム・ガーデンです。
インディ・ロックを軸にエレクトロやディスコの要素を融合させた、独自の「インディ・エレクトロ」サウンドが特徴的ですね。
2020年頃から本格始動し、シングル『Clockwork』や『I Want To Be You』などの楽曲で注目を集めました。
2022年には英NMEが選ぶ期待の新人「NME 100」に選出されるなど実力はお墨付き。
2024年2月にはデビュー・アルバム『One More Thing』を発売しました。
ボーカルのクロエ・ハワードさんが綴る等身大の歌詞も魅力的で、クールかつ踊れるガールズバンドを探している方にぜひ聴いてほしい存在です！
Please Give Me SomethingBill Allen and the Back Beats
オハイオ州アクロン出身のビル・アレンさん率いるビル・アレン・アンド・ザ・バック・ビーツ。
彼らは後のネオロカビリーシーンにも多大な影響を与えたロカビリー・グループです。
そんな彼らの代表作とも言えるのが、しゃっくりするような独特な歌唱法とエコーの効いたギターが印象的な本作。
恋人へ対する愛情を求める切実な想いを荒々しく歌い上げており、歌詞からは相手に対して強い渇望を抱く主人公の激しい焦燥感が伝わってくるようです。
1958年3月にシングルとして発売された作品で、スタジオの駐車場でわずか15分ほどで書き上げられたという逸話が残っています。
ガレージ・ロックやパンクが好きな方にもぜひ聴いていただきたい一曲です。
むしゃくしゃした気分の時に聴けば、スカッとすること間違いなしですよ！
PrincessBENEE
ニュージーランド出身のシンガーソングライター、ベニーさん。
2019年のブレイク以降、軽やかなポップセンスと内省的な歌詞で世界中のリスナーを魅了してきた彼女が、2025年11月にセカンドアルバム『Ur an Angel I’m Just Particles』をリリースしました。
アルバム終盤に配置されたこのR&Bポップナンバーは、Auto-Tuneを効かせたグロッシーなサウンドと跳ねるようなビートが印象的。
自分をプリンセスとして扱うべきだという自己価値の宣言と、恋の主導権をめぐる駆け引きを軽やかに歌い上げています。
内省的な彼女があえて外向きで強気なキャラクターを演じた本作は、ナイトライフの高揚感とファンタジックな世界観が共存する、アルバムの上昇局面を象徴する一曲です。
パーティ前に自分を鼓舞したいときや、ダンスフロアで解放されたい瞬間にぴったりですよ。
P.O.L.OFERG
ハーレムの血統を継ぐラッパー、ファーグさん。
2025年11月にリリースされたこの新曲は、わずか1分という短尺ながら、彼の荒々しいフロウと反復的なフックが凝縮されたミニマルな設計が光ります。
プロデュースはタアヴィ・ハーパラさんが担当し、ドライな808のうねりと硬質なスネアが、彼のアグレッシブなマイクワークを際立たせていますね。
2024年のアルバム『Darold』以降、ソロ名義での活動を強化する彼の新たなフェーズを象徴する一撃であり、ストリートの強度と現代的なトラップの推進力が見事に融合しています。
短尺だからこそ爆発力が際立つ本作は、ワークアウト中のBGMや通勤時のテンションアップにぴったりの一曲と言えるでしょう。
Predictable GirlFKA Twigs
2025年1月にアルバム『EUSEXUA』をリリースし、レイヴカルチャーと身体性を融合させた作品で新たな境地を切り開いたFKA twigsさん。
11月にはその続編的プロジェクト『EUSEXUA Afterglow』から新曲が公開されました。
本作は「予想どおりの女の子」として自らを見つめる語り手が、欲望と理性のあいだで揺れ動く心理を描いたクラブポップ。
具体的な移動時間を反復しながら、衝動に駆られる身体と逡巡する頭のズレを生々しく映し出しています。
ミニマルで跳躍的なビート、囁くようなボーカル、中毒性のあるフックが重なり合い、レイヴの余韻に漂う官能と後悔を鮮やかに結晶化させた一曲です。
Jordan Hemingwayさん監督によるMVも同時公開され、ネオンとバイクが疾走する映像が刹那の昂揚を視覚化。
アルバムは11月14日にリリースされており、クラブミュージック好きなら必聴です。
Pretty PrivilegeIce Spice
2025年の秋、ブロンクス出身のラッパー、アイス・スパイスさんが話題の新曲を世に放ちました。
彼女自らが監督を務めたミュージックビデオと同時に公開された本作は、外見の魅力を武器にする自信と、SNS上の批判を跳ね返す強さを歌い上げたコンセプチュアルな一曲です。
RIOTUSAのプロデュースによるトラックは、初期のドリル色を残しつつもビートの質感をなめらかに整え、彼女特有の肩の力を抜いた話し言葉風のフロウを際立たせる設計になっています。
ファッション性の高い映像美と歌詞が一体となり、自己ブランディングを極限まで押し進めた仕上がりですね。
2024年のアルバム『Y2K!』を経て、さらに洗練されたスタイルへと進化した彼女の魅力を存分に味わえます。
華やかな世界観に浸りたい方、自己肯定感を高めたい方にぴったりの作品と言えるでしょう。
Past Won’t Leave My BedJoji
過去の恋が執拗にまとわりつき、そこから逃れられない切なさを描いた、ピアノ主体のバラードです。
ジョージさんは日本生まれのシンガー・プロデューサーで、アジア発のレーベル88risingに所属し、『Nectar』や『SMITHEREENS』などのアルバムをリリースしています。
本作は2025年11月に公開され、2026年2月にリリース予定のアルバム『Piss In The Wind』に先駆けて配信されました。
眠りの中でも、目覚めたあとでも、元恋人の顔が壁に貼りつき続けるという幻視的なイメージが、憂いを帯びた歌声とピアノの残響で繊細に表現されています。
約2分46秒の短い楽曲ですが、記憶から抜け出せない心の痛みがじっくりと染みわたります。
静かに自分の感情と向き合いたいときにおすすめです。
PalacesLouis Tomlinson
世界的ボーイズグループ、ワン・ダイレクションの最年長メンバーとして活躍したルイ・トムリンソンさん。
2025年11月にリリースされた新曲は、2026年1月に控えるアルバム『How Did I Get Here?』の2曲目のシングルで、明るく弾けるようなギター・ポップに仕上げられています。
恋人との関係をテーマに、心の中に築いた安息の場所を「宮殿」に例えた歌詞は、過去作の喪失や葛藤から一転して幸福感に満ちており、彼女もSNSで絶賛するほど。
ライブ映えするアンセミックなサウンドは、2026年のワールドツアーでも大きな盛り上がりを見せそうです。
前作でUKチャート1位を獲得した彼の、新たな自信とポジティブなエネルギーを感じたい方にオススメです。
Pink LemonadeLeoStayTrill
ジンバブエにルーツを持ち、サウスロンドンで育った2006年生まれの若き才能レオステイトリルさんは、2020年代前半にデビューした現在非常に注目されているラッパー／シンガーソングライターです。
UKドリルとアフロビーツを自在にブレンドした独自のサウンドで注目を集め、2023年にはプロデューサーXerettoさんと組んだ楽曲『Honeybun』がTikTokでバイラルヒット、一気にその名を知られる存在となりました。
続く『2s n 3s』ではClean Banditの名曲をサンプリングし、ストリーミングで6500万回以上という驚異的な数字を記録。
2025年にはMOBO Awardsで新人賞と年間最優秀楽曲の2部門にノミネートされるなど、10代にしてUKラップシーンの中心へと駆け上がりました。
自らビートを作り、歌い、ラップするマルチな才能を持つレオステイトリルさんは、ストリート感覚とメロディアスなフックを兼ね備えた楽曲で、新世代のUKサウンドを体感したい方にこそおすすめしたいアーティストです。
PTSDNEMZZZ
マンチェスターのストリートから頭角を現した2004年生まれの若手ラッパー、ネムズさん。
UKドリルとヒップホップを巧みに融合させた彼のスタイルは、重厚なビートと鋭いリリックが特徴で、都市生活のリアルな日常を独自の視点で表現しています。
2020年代前半から『Elevate』『2MS』『Bantam』といった楽曲が配信サービスやYouTubeで高い再生数を記録し、オンラインを中心に急速に支持を広げました。
ライブではエネルギッシュなパフォーマンスで観客を魅了し、地元マンチェスターから国内の音楽フェスまで活動の幅を広げています。
多くの曲をバイラルヒットさせ、次世代のスタートして注目される彼は現代のストリートカルチャーやリアルなラップが好きな方に強くおすすめしたいアーティストです。
「P」から始まるタイトルの洋楽まとめ（171〜180）
Pharaoh’s DanceMiles Davis
「モダン・ジャズの帝王」と呼ばれ、ジャズの可能性を追求し続けたトランペット奏者のマイルス・デイヴィスさん。
1970年にリリースされた『Bitches Brew』は、エレクトリック楽器やロックの要素を全面的に取り入れた問題作であり、ジャズ・フュージョンというジャンルを決定的にした歴史的な転換点として知られています。
最大12名という大編成のアンサンブルが生み出す重層的なサウンドは、まるで渦を巻くように展開され、従来のジャズの枠組みを大きく超えた実験的な作品となっています。
発売当初は賛否両論を巻き起こしましたが、グラミー賞を受賞し、マイルスさん初のゴールド・ディスクに認定されるなど商業的にも成功を収めました。
ジャズという音楽の新しい地平を切り開いた革新的な1枚を、ぜひ体験してみてください!
Poker FaceLady Gaga
ダークで挑発的なイントロから一気にキャッチーなサビへと展開していく構成が圧巻のダンスポップ・チューン。
2008年にアルバム『The Fame』からのセカンド・シングルとして世に出され、翌年には全米1位を獲得。
国内ではauのCMソングとしても起用され、耳に残るフレーズとともに多くの人々の記憶に刻まれました。
ミドルテンポの心地よいビートは、ドライブ中やパーティーシーンにぴったり。
何度でもリピートしたくなる中毒性の高さが魅力です。
Pretty Little BabyConnie Francis
軽やかな60年代ポップが、忘年会や新年会の乾杯後に場をぱっと明るくします。
コニー・フランシスさんの澄んだ発声と可憐なコーラスが、揺れる気持ちを前向きに手繰り寄せる物語を描き、胸の奥をあたたかくしてくれます。
この楽曲は1961年8月に録音され、1962年5月のアルバム『Connie Francis Sings “Second Hand Love” & Other Hits』収録曲。
各地で『I’m Gonna Be Warm This Winter』のB面としても流通し、2025年にはSNSでの拡散を機に再注目。
二次会では手拍子をはさみつつ、軽快なビートに合わせて明るく歌えば、世代のちがう仲間とも自然に合唱へつながる本作です。
Pain ShowsEdward Skeletrix
フロリダ生まれでアトランタを拠点に活動するラッパー兼プロデューサー、エドワード・スケレトリックスさん。
レイジやクラウドラップ、エクスペリメンタル・ラップを横断しながら、AI生成映像やメタ的な演出で話題を集める異色のアーティストですね。
2025年11月にリリースされた本作は、プロデューサーにCavitnakとLaruaを迎えた2分間の短尺シングル。
痛みをさらけ出しながらも自己を神話化していく二重性が、鋭角的な808と歪んだボーカル処理によって凝縮されています。
制作途中のラフ版を段階的に公開するプロセス志向の手法も相まって、作品そのものが生成される過程まで含めて楽しめる仕掛けが魅力的です。
現代のラップシーンにおける速度感と実験性を体感したい方には、たまらない1曲と言えるでしょう。
Pop That (ft. Rick Ross, Drake, Lil Wayne)French Montana
モロッコ出身のラッパー、フレンチ・モンタナさん。
2010年代から現在にかけてヒップホップ・シーンの第一線で活躍を続けています。
そんな彼がリック・ロスさん、ドレイクさん、リル・ウェインさんという3人の豪華ゲストを迎えた作品が、デビュー・アルバム『Excuse My French』からのシングルです。
マイアミ・ベースの金字塔として知られるアンクル・ルークの往年の名曲をループさせたフックが印象的で、タイトな808とキレのあるハイハットが腰の動きを誘発します。
2012年6月に配信がスタートしたこの作品は、Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songsで2位まで上昇し、ダブル・プラチナを獲得しました。
南部古典のうねりを現代のトラップに落とし込んだ本作は、トゥワークに欠かせない低音とリズムを備えたクラブ・アンセムです。
Princess DianaIce Spice & Nicki Minaj
ブロンクス・ドリルの鋭いハイハットと乾いたキックが低域を支配し、ミニマルな反復リズムが体を自然に揺らしてしまうこの1曲は、アイス・スパイスさんとニッキー・ミナージュさんというフィメール・ラッパーの新旧世代が交差する記念碑的なコラボレーションとして2023年4月にリリースされました。
アイス・スパイスさんのデビューEP『Like..?』収録曲にニッキーさんが参加したリミックスで、ニッキーさんが新たに立ち上げたレーベルHeavy On Itの共同リリース第1弾としても話題を集めたのです。
Billboard Hot 100で最高4位を記録し、Hot Rap Songsでは初登場1位を獲得したこの曲は、リリース翌年の2024年2月にRIAAプラチナ認定を受けました。
大胆に腰を動かすトゥワークとミニマルなトラップのグルーヴが完璧にマッチしていますから、クラブでもSNSでも映えるダンスナンバーとしてチェックしておきたいですね。
PoisonKool G Rap & DJ Polo
ニューヨーク・クイーンズ出身の伝説的デュオ、クール・G・ラップ＆DJポロさん。
1980年代半ばからジュース・クルーの一員として活躍し、マーリー・マールさんがプロデュースを手がけたこちらの楽曲は、1988年に12インチシングルとして発売された初期の代表作です。
ジェームス・ブラウンさんの『Get Up, Get Into It, Get Involved』をサンプリングした硬質なドラム・ブレイクに、G・ラップさんの多音節韻が畳みかける構成は、東海岸ハードコアの原型として現在も語り継がれています。
SP-1200的な質感を前面に出したゴールデン・エイジ期のサウンドは、ブレイクダンスのフロアでも抜群の推進力を発揮するでしょう。
後年のベル・ビブ・デヴォーの大ヒット曲にサンプリングされたことでも知られる名曲です。
Put It On Da Floor Again (ft. Cardi B)Latto
2023年6月にリリースされたオリジナル楽曲のリミックス版として公開され、カーディ・Bさんを迎えた本作は、トゥワークダンスに最適なサウスヒップホップの系譜を色濃く反映した1曲です。
厚みのある808ベースと歯切れのよいハイハットが生み出す南部特有のクランクサウンドに、ラトーさんの低域を響かせるフロウとカーディ・Bさんの鋭いアタックが交互に重なり、腰を大胆に動かすダンスの躍動感を後押しします。
成功と自信を大胆に誇示するリリックは、SNS上で「開封」を象徴するフレーズとともに拡散され、MVではアトランタの街を舞台に札束やシャンパンといった豪華な小道具とともにパワフルなトゥワーク・ムーブが展開されました。
Billboard Hot 100で13位を記録し、2×プラチナ認定を受けた本作は、自分の体ひとつで自由にリズムを刻みたい方にぴったりの作品です。
PlentyLil Baby, YTB Fatt, & YFN Lucci
アトランタの覇者リル・ベイビーさんと、ウェスト・メンフィス出身の新鋭YTBファットさん、そして2025年1月に釈放され音楽活動を再開したYFNルッチさんの3名がタッグを組んだコラボレーション作品。
硬質な808ベースとダークなシンセが織りなすサウンドに、ベイビーさんのメロディックなフロウ、ファットさんの力強い低音ラップ、ルッチさんの哀愁漂う歌声が重なり合い、成功への執念と現場への忠誠心を描き出しています。
2025年10月にクオリティ・コントロール/モータウンからリリースされた本作は、わずか2分という短尺ながら三者三様の個性が凝縮された、現在のUSトラップシーンを象徴する1曲です。
ドライブやワークアウト中に聴けば、テンションが一気に上がること間違いなしですよ！
Pussy PalaceLily Allen
2018年のアルバム『No Shame』以来、7年ぶりの復帰作となったリリー・アレンさん。
2025年10月にリリースされた5枚目のアルバム『West End Girl』から先行公開された楽曲は、結婚生活の破綻と背信をテーマにした衝撃的な内容で話題を集めています。
配偶者を自宅から追い出し、別居先のアパートで発見したものが、当初説明されていた内容とはまったく異なる秘密の空間だったという生々しい物語が展開されます。
硬質なビートとグリッティなシンセが織りなすオルタナティブポップのサウンドに乗せて、辛辣でありながらもどこかユーモアを感じさせるリリー・アレンさんならではの語り口が冴えわたる1曲です。
裏切りから自己回復へと向かう心の軌跡を描いた本作は、人間関係の痛みを経験したすべての方の心に響くはずです。