「M」から始まるタイトルの洋楽まとめ
この記事では、「M」から始まるタイトルの洋楽を一挙に紹介していきますね！
普段、特定の頭文字で始まる曲ばかりを聴くということはあまりないかもしれませんが、だからこそやってみるとこれまで知らなかった曲に出会えたり、新たな発見をしたりするかもしれません。
ちなみに、「M」で始まる英単語というと「Mr」や「Mrs」、「Magic」「Make」「Moon」など、曲名に使われていそうな単語がたくさんあります。
とくに洋楽が好きという方であれば、すでに何曲か思い浮かんでいるかもしれませんね。
それでは新たな曲との出会いにも期待しつつ、楽しみながら記事をご覧ください。
「M」から始まるタイトルの洋楽まとめ（61〜70）
momentschafter
ポーランドのヒップホップシーンで注目を集めるシャフターさん。
2019年の『audiotele』がチャート2位を記録するなど、若手ながら確かな実績を積み重ねてきました。
2025年10月に公開された新曲は、彼が得意とする軽やかなラップとメロディアスなフロウが絶妙に融合した一曲です。
プロデューサーのセルギウシュさんとタッグを組み、ミニマルなドラムと暖色系のコードループで構成されたトラックは、重低音を抑えた繊細なミックスが特徴的。
ポーランド語と英語を行き来する言葉遊びに満ちた歌詞では、日常の一瞬を切り取る感性が光ります。
約2分という短さに凝縮されたアイデアは、ベッドルームポップ的な親密さとヒップホップのリズム感を見事に両立させています。
Make It HappenMariah Carey
困難な状況にあっても祈りと努力で夢を実現できると歌い上げる、マライア・キャリーさん自身のサバイバルストーリーが込められた珠玉のバラードです。
1992年にアルバム『Emotions』からリリースされた本作は、デビュー前の貧困や孤独を乗り越えた実体験をもとにつづられた、彼女にとって最も個人的なメッセージソング。
教会合唱を取り入れたゴスペルの高揚感とダンスビートが融合したサウンドは、ブリッジ以降のクライマックスで祈りのような感動を呼び起こします。
全米チャートで5位を記録し、1992年4月にロングヒットとなりました。
困難に直面したときや、新しい一歩を踏み出したいときに背中を押してくれる1曲です。
MiMariah Carey
2025年9月にアルバム『Here for It All』のオープニングとして収録された本作は、タイトルにスペイン語で「私」を意味する言葉を冠し、デビュー35年をへたマライア・キャリーさんの自己肯定と主導権の再宣言を刻んだナンバーです。
ディーヴァとしての矜持を軽妙なパンチラインで提示し、ミニマルなトラップビートに多層コーラスと巧みなアドリブを重ねるサウンドは、往年の完璧な美声に頼らず間とフックで強度を生む2025年仕様のマライア像を鮮やかに打ち出しています。
自分の価値と交渉力を明示する現在的メッセージが凝縮された、キャリアを自ら掌握し続けるアーティストにふさわしい1曲です。
My AllMariah Carey
1998年に発売されたアルバム『Butterfly』からの最終シングルで、通算13曲目の全米1位を獲得したラテン調のバラードです。
プエルトリコで感じた文化からインスピレーションを得て制作され、アコースティックギターの音色に乗せて、離ればなれになった恋人への切ない思いがつづられています。
囁くような低音から終盤の伸びやかな高音まで、マライア・キャリーさんの繊細な歌声が際立つ1曲。
ハーブ・リッツ監督によるモノクロのミュージックビデオも美しく、海辺や灯台を舞台にした映像が楽曲の官能的な世界観を引き立てます。
愛する人と会えない夜に聴きたい、心に染みわたる名バラードです。
MissFlorence Road
アイルランド・ウィックロウ出身の4人組バンド、フローレンス・ロード。
2019年に中学からの幼馴染同士で結成され、ガレージでのセッション動画をSNSで公開していたところ注目を集め、2024年にはワーナー・レコードと契約を結んだという若手注目株のインディロックバンドですね。
そんな彼女たちが2025年10月にリリースした本作は、喪失感と恋しさを軸に描かれた楽曲。
アコースティックで静かに始まりながら、後半には歪んだギターが折り重なって轟音のカタルシスへと雪崩れ込む構成が印象的です。
賑やかな場所にいても感じる孤独を、音の強弱で表現したという本作は、ライブでも人気の高い一曲。
切なさと力強さが同居したサウンドに浸りたいときにオススメです。
Measuring RuinsOneohtrix Point Never
電子音楽の先端を走り続けるダニエル・ロパティンさんのソロプロジェクト、ワンオートリックス・ポイント・ネヴァー。
1990年代の商用サンプル音源を素材に、匿名性の高い既製音を歪んだ鏡のように再構築する独自の美学で知られる彼が、2025年10月に先行公開した一曲は、11月リリース予定のアルバム『Tranquilizer』の核心を示す重要なトラックです。
削除されたアーカイブの残滓を測量するかのような冷ややかな質感と、記憶の廃墟を音で照射する構造が印象的。
映像作家ヨシ・ソデオカさんが手がけたノイズまみれのサイケデリックなビデオも話題を呼んでおり、視覚と聴覚が交錯する体験に引き込まれます。
インターネット時代の音の堆積を再編集するアプローチは、ポスト・クラブやアンビエント好きにも響くはず。
Minding My Business (feat. Elijah Fox )Planet Giza
モントリオール発のヒップホップ・トリオ、プラネット・ギザさん。
ラッパーのトニー・ストーンさんとプロデューサー2名からなる彼らは、ジャズやファンクの語法をヒップホップに溶け込ませた洗練されたサウンドで注目を集めてきました。
2023年のアルバム『Ready When You Are』ではカナダの権威ある音楽賞ポラリス・ミュージック・プライズのロングリストにも選出されています。
そんな彼らが2025年10月にリリースしたのが、マルチ奏者のイライジャ・フォックスさんを迎えたこちらの楽曲。
そよ風のような爽快さと落ち着きが同居する「風通しの良い」質感が魅力で、日常の雑音から距離を取りつつ自分のペースを守るというテーマを、洒脱なメロディラインと余白の活かし方で印象付けています。
ジャジーなコード運びとフォックスさんの有機的な鍵盤ワークが絡み合い、クルージングに似合う解放感をもたらしてくれる一曲です。