「S」から始まるタイトルの洋楽まとめ
「S」から始まるタイトルの曲というと、あなたは思い浮かべる曲があるでしょうか？
普段、曲名のタイトルの頭文字を意識することってあまりないと思うので、パッと思いつかないかもしれませんね。
ですが、「S」から始まる英単語には「Start」「Shake」「Season」「Save」などたくさんあります。
この記事では、そうした「S」で始まるタイトルの曲を年代やジャンルに関係なくたくさん紹介していきますね。
これまで意識してこなかった方法で曲をまとめてみると、新たな発見があるかもしれませんよ！
「S」から始まるタイトルの洋楽まとめ（221〜230）
StrongMomo Boyd
デトロイト生まれでニューヨークを拠点に活動しているシンガーソングライター、モモ・ボイドさん。
兄妹バンドのインフィニティ・ソングの一員としても知られていますが、ストリート演奏で実力を磨き、2016年に名門レーベルと契約した本格派です。
誰かの支柱であり続けることによる静かな疲弊という人間関係の不均衡を、繊細なギターと重心の低いソウルフルな歌声で表現したのがこの楽曲。
2025年のソロ前作に続き2026年3月に公開された約2分半のシングルで、彼女のオルタナティブな魅力が味わえます。
現代的なポップスとクラシックなソウルを美しくミックスさせた淡い雰囲気にまとめられた本作は、日々の生活に疲れを感じている方にオススメですね。
SedatedBaby Lasagna
クロアチアのロックやメタルシーンで培った経験を土台に、ユーモアと社会批評を交えた独自の世界観を展開するプロジェクト、ベイビー・ラザニア。
マルコ・プリシッチさんによるこのソロプロジェクトは、2024年のユーロビジョンでの大成功を機に国際的な人気を獲得しました。
そんな彼が2026年5月にお披露目した新曲『Sedated』。
本作は、不安や現代の疲弊感をテーマにしつつも、モダンなラウドポップやダンスロックの要素をミックスしたハイブリッドなサウンドに仕上がっています。
重いテーマをキャッチーで少し奇妙な映像とともにポップに昇華させる手腕は健在で、オルタナティブロック好きなら必聴の一曲です！
ShadowsBike Routes
アメリカのニュージャージー州を拠点に活動するシンガーソングライター、デヴィッド・ローレンス・オスターハウトさんによるソロプロジェクト、バイク・ルーツ。
インディーロックやエモ、ポップパンクを横断する音楽性が持ち味で、2024年にブルー・グレープ・ミュージックからリリースしたEP『Rush of Energy』で注目を集めました。
そんな彼が2026年6月にリリース予定のサードアルバム『Prairie』から、先行シングルとして2026年4月に公開した新曲がこちら。
アコースティックギターを軸にしつつも、焦燥感や怒り、そして絶望の中にあるユーモアを描いたエネルギッシュなロックサウンドに仕上がっています。
アルバムの核心に迫るような荒々しくもキャッチーなメロディが心地よいですね。
日常の不安や痛みを抱えながらも前に進みたい方にオススメの一曲です。
She Can Have YouBrenda Storm
配信プラットフォーム上で自己再生の物語を紡ぐ、R&Bソウル系生成AIプロジェクトのブレンダ・ストームさん。
2025年から活発にカタログを増やし、AI技術の活用が噂されるなかでも、その感情表現の豊かさで注目を集めています。
2026年5月に公開されたシングル曲「She Can Have You」は、裏切りを経験した女性が自尊心を取り戻す過程を描いたバラードです。
スローテンポのシンプルなコード進行が、ボーカルの繊細なニュアンスを引き立てています。
相手を責めるのではなく、自分のために手放すという決断が込められた本作。
恋愛の痛手から立ち直りたいとき、静かに心へ寄り添ってくれる一曲です。
Song for the MessengerChanel Beads
アメリカの地下音楽シーンから登場し、独特の実験的なポップサウンドで注目を集めるプロジェクト、シャネル・ビーズ。
シェーン・レイヴァーズさんを中心とし、声の重なりやデジタル素材のコラージュを取り入れた独自の音楽性が魅力です。
2026年4月に公開された本作は、6月にリリース予定のセカンドアルバム『ユア・デイ・ウィル・カム』からの先行曲として注目されています。
自己嘲笑や無防備さをテーマにしており、アンビエント的な空気感と生々しい楽器の響きが混ざり合う不思議な音像が印象的です。
感情の揺らぎや記憶の断片を感じさせるような、少し奇妙で美しいポップスを探している方にぜひおすすめしたい1曲です。
Somewhere Along The WayEddie Dalton
オールドスクールなソウルやブルースの渋い魅力を現代によみがえらせる生成AIシンガーの新星、エディ・ダルトンさん。
実は彼、2026年初頭に姿を現したAI生成によるアーティストなのです。
ダラス・リトルさんという制作者がてがけるこのプロジェクトは、ヴィンテージ感あふれるサウンドで多くの音楽ファンを驚かせていますね。
そんな彼が歌うこちらの楽曲は、人生の途中で感じる喪失感や時間の流れを静かに見つめる、温かくも切ないバラードです。
アルバム『The Years Between』の収録曲として2026年4月に公開された作品で、まるで長年歌い続けてきたような荒れた歌声が胸に迫ります。
歩んできた道をふと振り返りたくなるような夜に、じっくりと耳を傾けてみてはいかがでしょうか？
Say Please (Don’t Leave Me Lonely) (feat. BigXthaPlug)Fredo Bang, BigXthaPlug
ルイジアナ州バトンルージュ出身で、ストリートの痛みをメロディアスに表現するラッパー、フレド・バングさん。
そんな彼がダラス発の新星ラッパー、ビッグエックスザプラグさんを迎えたシングルが『Say Please (Don’t Leave Me Lonely)』です。
本作は2026年4月にリリースされた作品で、恋人への依存や孤独といった内面の揺れを歌っています。
フレド・バングさんの哀愁漂うフロウと、ビッグエックスザプラグさんの重厚な声が絶妙に絡み合い、泥臭くも切ない雰囲気に仕上がっています。
失恋後や夜のドライブで、しっとりとした南部ラップを聴きたい方にぴったりな一曲ですよ！
STORM starring Yung LeanGENER8ION
フランスのプロデューサー、サーキンさんによるプロジェクト、ジェネレイトイオンと、スウェーデン出身のラッパー、ヤング・リーンさんがコラボレーションした大注目の作品です。
2026年4月に公開された2曲入りシングルで、映像監督のロマン・ガヴラスさんが手掛ける短編映画と一体化したプロジェクトとして話題を呼んでいます。
重厚なエレクトロニックサウンドに乗せて、不穏なボーディングスクールを舞台にした若者たちのエネルギーが描かれています。
映画のような緊張感と集団の身体表現が見事に融合しており、映像美とともに楽曲を楽しみたい方におすすめの意欲作ですね。
Shoulda Never (feat. USHER)Kehlani, USHER
アメリカのR&Bシーンを牽引してきたアッシャーさんと、クィアな視点を取り入れた現代R&Bシンガーとして評価を集めるケラーニさんによるコラボレーション楽曲です。
こちらの『Shoulda Never』は、ケラーニさんの2026年4月に公開されたアルバム『Kehlani』の中盤を飾る1曲で、後悔や未練といった複雑な感情を、怒りではなく苦さとして表現したデュエット曲となっています。
USHERさんの余裕のある歌声と、ケラーニさんの生々しいボーカルが織りなすハーモニーは、90年代から2000年代にかけてのR&Bの質感を色濃く残しています。
派手な装飾を控えたソウルフルなサウンドなので、静かな夜にゆったりと音楽に浸りたい方におすすめですよ。
Shape of a WomanLady Gaga
映画の世界観とアーティストの個性が完璧に融合した楽曲が届きました。
レディー・ガガさんが2026年5月にリリースした本作は、映画『プラダを着た悪魔2』のサウンドトラックに収録されているナンバーです。
劇中でご本人が披露するパフォーマンス曲として制作され、華やかで身体的なダンス・ポップに仕上がっています。
前作のアルバム『MAYHEM』の流れを汲むダークで硬質なエレクトロニック感も魅力的ですね。
ファッションショーのランウェイを彷彿とさせる高揚感のあるサウンドは、見せるためのポップ・ソングとして機能しています。
映画の余韻に浸りながら、スタイリッシュな気分を味わいたいときにぴったりの1曲です！
「S」から始まるタイトルの洋楽まとめ（231〜240）
ShopliftingLip Critic
ニューヨークの地下シーンから登場し、2台のドラムとサンプラーを駆使した独自の編成で大きな注目を集めるバンド、リップ・クリティック。
彼らの新曲が『Shoplifting』です。
本作は2026年5月に発売されたアルバム『Theft World』に収録されており、消費社会への不安や自己喪失をテーマにしています。
ハードコアの肉体性とクラブミュージックの要素が激しくぶつかり合うカオティックなサウンドが特徴ですが、コーラス部分にはどこか寂しげな響きも感じられます。
情報過多な現代の空気感を体現するような刺激的な作品ですので、アグレッシブなロックや実験的なサウンドがお好きな方には間違いなくおすすめですよ！
Staying StillNoah Kahan
アメリカ北東部出身のシンガーソングライター、ノア・カーンさん。
メンタルヘルスの啓発活動にも熱心な彼の待望の新作が、アルバム『The Great Divide: The Last Of The Bugs』に収録された『Staying Still』です。
2026年4月に公開された本作は、変わっていく日々の中で立ち止まることの不安や切実な思いを、アコースティックな温もりとともに歌い上げています。
グラミー賞候補にもなった彼の親しみやすいメロディは健在で、大きな成功を経た後の等身大の言葉が胸に響きます。
落ち着いたフォークロックの響きは、一人静かに自分と向き合いたい夜にぴったりですよ。
SmokeSkrillex, ISOxo, Cristale, TeeZandos
世界的なプロデューサーであるスクリレックスさん、次世代ベースシーンを牽引するアイソエックスオーさん、そしてUKドリル界で存在感を示すクリステールさんとティーザンドスさんによる豪華な共演曲『Smoke』。
2026年5月にリリースされたこの楽曲は、ファンの間で長らく未発表曲としてライブなどでプレイされてきた待望の1曲です。
トラップやダブステップの要素が交差するハードなビートに、クリステールさんとティーザンドスさんの鋭い声ネタがパーカッションのように絡み合い、強烈な音圧を生み出しています。
短い時間でフロアの空気を一変させるような、フェスやクラブのピークタイムにぴったりの爆発力を持った作品です。
Still GoingTee Grizzley
ミシガン州デトロイトを拠点に、ストリートの現実をありのままに語るラップでたしかな支持を集めるラッパーのティー・グリズリーさん。
2016年のブレイクからコンスタントに作品をリリースし続け、2025年にはアルバム『Forever My Moment』を展開するなど精力的に活動しています。
そんな彼が2026年4月に公開したシングルが、こちらの作品です。
本作は、過去の傷や困難を抱えながらも決して立ち止まらずに前進しつづけるという強い意志が込められています。
彼特有の低く太い声と重厚なビートが絡み合い、硬派なヒップホップの世界観を見事に表現していますね。
壁にぶつかっても突き進む活力を得たい方に、ぜひおすすめしたい一曲です。
Set Fire to the RainAdele
世界的な歌姫として圧倒的な存在感を放つイギリス出身のシンガーソングライター、アデルさん。
今回紹介する楽曲は、2011年発売の名盤『21』に収録されている壮大なポップ・バラードです。
本作は、恋愛における複雑な感情や怒り、そして失恋からの覚醒を描いたドラマチックなナンバー。
力強いピアノと重厚なストリングスが重なり合い、雨と炎という相反するイメージを見事に音で表現しています。
公式ミュージックビデオがないにもかかわらず、2012年1月には全米チャートで1位を獲得し、ライブ音源がグラミー賞の最優秀ポップ・ソロ・パフォーマンス賞に輝いたというエピソードも彼女の歌唱力の高さを物語っていますよね。
雨が続く6月の夜、じっくりと心に響くボーカルに身を委ねたい時におすすめです。
ShimmerMeghan Trainor
レトロなサウンドと現代的なポップスを見事に融合させ、数々のヒットナンバーを生み出してきたシンガーソングライター、メーガン・トレイナーさん。
2026年4月に発売されたアルバム『Toy With Me』に収録されている新曲は、彼女が得意とするキャッチーなメロディと明快なダンスビートが光る一曲です。
本作は落ち込んだ状態から立ち上がり、自分の価値を思い出すという力強い自己肯定のテーマを、重くならずに踊れるリズムで軽やかに表現しています。
特定の映像作品とのタイアップはありませんが、アルバム全体の世界観を伝える重要な役割を担っています。
自分に自信を持ちたいときや、明るく前向きな気分を味わいたい方にぜひ聴いていただきたい作品です。
SPEED RUN!LaughingSkxll
不穏な電子音と歪んだビートが交錯し、一気にテンションを引き上げてくれるダンスナンバーです。
ハンガリーを拠点とするアーティスト、LaughingSkxllさんの楽曲で、2023年5月に発売されたシングルです。
約1分40秒という短い時間のなかに、ドリフト感やアグレッシブな重低音が詰め込まれた、疾走感あふれるトラックに仕上がっています。
クラブミュージックの文脈を超えて、SNSのショート動画などでアドレナリンを刺激するBGMとしても活躍しそうですね。
ドライブ中や気分を上げたいとき、思わず体が揺れてしまうような強烈なリズムを体感したい人にぜひともおすすめしたい1曲です。
Sunday Again (ft. 2Chainz)6lack
アトランタを拠点とし、ヒップホップとR&Bの境界をまたぐスタイルで知られるブラックさん。
2018年の9月に発売されたアルバム『East Atlanta Love Letter』で全米トップ10入りを果たし、グラミー賞ノミネート経験も豊富ですね。
そんな彼が同郷のベテランラッパーである2チェインズさんを迎えて共演した作品が、こちら。
過去の傷や人間関係のもつれを過剰にドラマチックにせず、抑制をきかせた歌声とラップのハイブリッドで表現している点が魅力です。
アトランタというコミュニティの温度感を感じさせつつも、内省的なムードが漂う本作。
週末の夜に1人で静かに自分と向き合いたい方に、ぜひ聴いてもらいたいですね。
SugarAkon & Simien
2000年代から世界的なポップスターとして活躍するエイコンさんと、ロサンゼルスを拠点にする姉妹トリオのシミエンさん。
彼らがタッグを組んで2026年の4月に配信したシングルが『Sugar』です。
エイコンさんらしいなめらかな歌声と、シミエンさんの現代的なポップセンスが見事に溶け合ったラブソングに仕上がっていますよ。
恋愛の甘さや惹かれ合う気持ちをストレートに表現した本作は、春先のあたたかい空気にぴったりな軽快で心地よいリズムが魅力です。
約3分という短い時間の中にキャッチーなメロディが詰まっており、思わず何度も聴きたくなるような中毒性がありますね。
恋の始まりに胸をときめかせている時や、リラックスして過ごしたい休日のBGMとしてもおすすめの1曲です。
Scarborough FairDorian Electra
ドリアン・エレクトラさんは、クィア文化やネットミームを演劇的に昇華させるスタイルで知られるアメリカ出身のアーティストです。
そんなドリアンさんが2026年の4月にリリースしたEPの表題曲は、イギリスの伝統的な民謡をハイパーポップの文脈で再解釈した意欲作。
2分強という短い尺の中で、誰もが知るメロディがドリアンさん特有のエッジの効いた電子音と絡み合い、新鮮な驚きを与えてくれます。
同月に発売されるアルバム『Dorian Electra』の先行曲としても位置づけられており、これまでの実験的なポップサウンドが好きだった方や、古典的な楽曲が現代のフィルターを通してどう生まれ変わるのか興味がある方におすすめの一曲です。