タイトルが「み」から始まる曲まとめ。しりとりやカラオケの参考に
「未来」や「道」など「み」から始まる言葉ってさまざまありますよね。
では、曲名が「み」から始まる曲はどんな曲があるのでしょうか?
この記事では、曲名が「み」から始まる曲を紹介します!
初めに挙げた「未来」や「道」などがタイトルに入った曲もありますよ。
新旧問わず、さまざまなジャンルの曲を集めているので、お気に入りの曲を見つけたらぜひ、あなたのプレイリストに追加してみてくださいね!
曲名を使ったしりとりなどの言葉遊びにも、活用できますよ。
タイトルが「み」から始まる曲まとめ。しりとりやカラオケの参考に(241〜250)
みんなのうた。A4。

何かイヤなことや、不安なことはありませんか?
悩んでしまった時にぜひ聴いてほしいのが『みんなのうた』です。
こちらは広く注目を集めているボカロP、A4さんが発表した楽曲。
その歌詞は、抱えているストレスに悩み、乗り越えようとする人物を描くものに仕上がっていますよ。
タイトルにあるように、誰もが共感できる内容なのが魅力ですね。
全体的にはチルなR&Bといった雰囲気なので、ヒップホップが好きな方にもオススメです。
道 feat. ILL-BOSSTINOAK-69

日本のヒップホップシーンを牽引するAK-69さんの楽曲です。
2025年1月にリリースされたアルバム『My G’s』に収録。
ILL-BOSSTINOさんをフィーチャリングに迎えており、磨き抜かれたブーンバップのビートに、重厚なリリックが絡み合います。
「逆境を乗り越え自分の信念を貫く」その姿勢が伝わってくるんですよね。
音楽への深い愛情とコミットメントが感じられます。
自分の道を切り開きたいときに勇気がもらえるはずですよ。
未読無視ANAIS

ヒップホップとR&Bを基調としながら、洋楽の洗練されたサウンドと邦楽のポップス感を融合させた魅力的なパーティーチューンです。
ANAISさんならではの多言語を駆使した表現力と圧倒的な歌唱力が際立ち、束縛や執着からの解放と自己肯定感の再構築というメッセージも印象的。
総合プロデュースをLUNAが手掛け、NiziUやSixTONESの楽曲も担当するJoe OgawaとMarcello Jonnoがサウンドプロデュースで参加。
2025年5月にJCC TOKYOからリリースされた本作は、彼女の新たな活動の幕開けを象徴する楽曲となっています。
大胆で華やかな音楽とともに、自分らしい生き方を探求したい方におすすめです。
未来カンパネラAZKi

荘厳で疾走感に満ちたサウンドが心に響く、AZKiさんの楽曲です。
本作は2025年11月に発売のEP『Re:Start』からの先行曲で、AZKiさんの新たな門出を象徴する作品。
これまでの歩みで感じた痛みや葛藤もすべて抱きしめ未来へと一歩を踏み出す、その決意が描かれた歌詞に、思わず胸が熱くなります。
そしてエモーショナルなサウンドアレンジ、どこまでも伸びていくような歌声が、聴く者に勇気を与えてくれるんです。
新しい挑戦を前に少し不安なとき、この曲がきっと背中を強く押してくれるはず!
Mirage On The Iceaphasia

日本のハードロックシーンで異彩を放つ女性バンドAphasia。
1994年に東京で結成、メロディアスなギターと力強くも表現豊かなヴォーカルを軸に独自の音楽を追求してきました。
ハードな楽曲にポップな要素も巧みに取り入れるセンスは注目に値しますね。
1999年に自主制作で発表されたデビュー盤『Mirage on the Ice』は、当時のシーンで大きな話題を呼びました。
音楽雑誌で評価され、1998年のコンピレーション盤『Women’s Power First』参加も彼女たちの実力を示すものです。
多くのHR/HMバンドからの影響を独自に昇華したサウンドは、力強いロックを求める方はもちろん、美しいメロディを愛する方にも響くことでしょう。
ミエナイチカラB’z

見えない力で人と人とがつながる、そんな心温まるメッセージが込められた1曲です。
B’zが1996年3月に発表したこの楽曲は、テレビアニメ『地獄先生ぬ〜べ〜』のエンディングテーマとして起用されました。
松本さんの印象的なギターと稲葉さんの力強いボーカルが融合し、聴く人の心に深く響きます。
シンプルながらも演奏が難しいと評される本作は、バンド内外で高く評価されています。
人間関係の絆や内なる強さをたたえるこの曲は、友人との思い出を振り返りたい時や、自分を奮い立たせたい時にぴったりです。
カラオケで歌えば、きっと心に残る1曲になるでしょう。
Mirror MirrorBABYMETAL

鏡のなかの世界と現実世界が交錯する様子を描いた曲で、ハイパーアクティブなテクニカルリフとコンピュータボイスの装飾が印象的です。
BABYMETALの新たな挑戦と進化を象徴する本作は、2023年3月にリリースされ、アルバム『THE OTHER ONE』に収録されています。
急進的なリズムと高揚感あふれるコーラスは、「自己発見の旅」をテーマに創作されたのだそうす。
鏡に映る自分が本当の自分なのか、それとも理想の自分なのかを問いかける歌詞は、リスナーに自分自身を見つめ直す機会を与えてくれます。
MysteryBEAST

恋人の不可解な態度にほんろうされる、もどかしくもひかれてしまう主人公を描いたBEASTのクールなダンスナンバー!
キャッチーなエレクトロサウンドと、一度聴いたら耳から離れないメロディに、繰り返し聴きたくなってしまうという方も多いのだそう。
「君はいったい何者なんだ?」と問いかけるような歌詞に、恋の駆け引きのスリルと切なさを感じて、心を揺さぶられますよね。
本作は2009年10月に発売されたデビューEP『Beast Is the B2ST』に収録された1曲で、このEPは初動で2万枚が即完売するほどの注目を集めました。
ミーファイユーBEGIN

大切な人の旅立ちに「ありがとう」を伝える、BEGINの温かさが凝縮された楽曲です。
八重山方言をタイトルにした本作は、三線の優しい音色に乗せて、感謝と未来へのエールがストレートに心へ響きます。
空港へ向かう道といった具体的な情景描写が、別れの切なさと同時に、門出を祝う晴れやかな気持ちを描き出します。
この楽曲は2007年2月に発売されたシングルで、映画『恋しくて』の主題歌として物語を感動的に彩りました。
アルバム『OKINAWAN FULL ORCHESTRA』にも収録されています。
卒業や転勤など、大切な人を送り出す場面に、言葉にできない思いを伝えてくれるはず。
温かい気持ちを共有したい瞬間にピッタリな1曲です。
ミス・ミステリー・レディーBOØWY

イントロに仕掛けられた独創的なサウンドから、一気にスピード感あるビート・ロックへと展開する構成がスリリングなBOØWYの1曲。
1986年3月に発表された名盤『JUST A HERO』に収められた、ファンの間で隠れた名曲として語り継がれる作品。
氷室京介さんのクールなボーカルと布袋寅泰さんの先鋭的なギター、シンセサウンドが絡み合い、「ミステリアスな女性」というテーマが表現されています。
化粧品のCMに合うという声もあったほど、スタイリッシュな魅力にあふれた楽曲です。
タイトルが「み」から始まる曲まとめ。しりとりやカラオケの参考に(251〜260)
三ツ星カルテットBUMP OF CHICKEN

歌えば仲間や親しい人のきずなを深められること間違いなし『三ツ星カルテット』を紹介します。
こちらはロックバンド、BUMP OF CHICKENがリリースした楽曲。
ボーカルを務める藤原基央さんは、メンバーのことを考えながらこの曲を書き下ろしたそうで、かけがえのない仲間への愛が歌われています。
ちなみに尺は約分半と短く、音域も狭めです。
それでいて思いっきり声を出せるパートがあるので、盛り上げやすい曲でもありますよ。
Mi niña LolaBuika

スペイン出身の女性シンガー、ブイカさん。
世界でも5本の指に入る歌唱力を持っており、コアなファンや耳の肥えた批評家からも非常に高い評価を集めています。
そんな彼女の魅力は、なんといってもハスキーな歌声。
ハスキーボイスというと多くの方は荒々しいというイメージを持っているかもしれません。
ブイカさんのハスキーボイスはそういったものとは違い、どの音域でも美しさがただよっています。
歌唱力も音楽性も圧倒的なので、ぜひチェックしてみてください。
みどりCHEHON

草ネタレゲエのアンセムとして知られるCHEHONさんの『みどり』。
女性に対して愛をささやいているようで、実は草を愛する男を歌っており、メロディーは温かみのある優しいレゲエに仕上がっています。
そんな本作はDeejayが歌っているということもあり、ボーカルラインの難易度は易しめ。
音域も広くはなく、レゲエ特有の2と4拍での裏打ちもかなりつかみやすいリディムが特徴です。
知名度も高い作品なので、ぜひチェックしてみてください。
醜い生き物CHiCO with HoneyWorks

『鬼ノ森』との両A面でリリースされ、テレビアニメ『裏世界ピクニック』のオープニングテーマとして起用された13thシングル曲『醜い生き物』。
CHiCO with HoneyWorks名義でリリースされた楽曲で、エッジの効いたギターサウンドで幕を開けるオープニングがテンションを上げてくれますよね。
音域が狭くキーも高くないため歌いやすいですが、テンポが速い上にところどころに音程の跳躍が入るため全体のバランスが崩れないように注意しましょう。
人間関係の難しさや距離感を描いたリリックに共感しながらも清涼感のあるアンサンブルが心地いい、キャッチーなポップチューンです。
miss youCLASS SEVEN

恋の切なさと、相手を思う温かさに胸を打たれる、感動的なラブソング!
大好きだからこそ不安でいっぱいになる、そんな経験はありませんか?
本作で歌われるのは、不確かな未来の中でも大切な人を守りたいと誓う、ひたむきな気持ちです。
CLASS SEVENが2025年7月にリリースしたデビューシングルで、NECパソコン「LAVIE」のキャンペーンソングとして起用されました。
少し心細い時に聴くといいかもしれません。
巫女みこナース・愛のテーマChu☆

医療用語と恋愛をユーモラスに掛け合わせた独特の世界観で人気を博した電波ソングの代表的な名曲です。
2003年に発売された成人向けADVゲームの主題歌として登場した本作は、医学的な症状を恋愛に例えた斬新な歌詞と中毒性のあるメロディーで多くのリスナーを魅了しました。
アプテンポなリズムに乗せて、巫女とナースという二つの職業を掛け合わせた不思議なキャラクターが、恋愛による心身の変化を愉快に歌い上げます。
2022年6月には人気アーティストのKOTOKOさんもカバーを手掛け、アルバム『すぅぃ~とさいくろん-☆いぇいっ☆-』に収録。
カラオケで盛り上がりたい時や、ユニークな曲で気分転換したい方におすすめの一曲です。
3つのロマンス 作品11-1Clara Schumann

抑制された表現の中に、深い叙情性を秘めたピアノ作品です。
全3曲からなるロマンティックな小品集の冒頭を飾るこの楽曲は、1839年に作曲家が19歳の頃、婚約者ロベルト・シューマンへの想いを込めて書かれました。
長く続くアルペッジョに支えられて歌われる主題は、内に秘めた愛情や切なさを繊細に映し出すかのようです。
本作は、映画『Geliebte Clara』でもクララ・シューマンの内面を描写する重要な鍵として登場します。
静かに物思いにふけりたい夜、ピアノの歌うような音色に耳を傾けながら、じっくりと自分の心と向き合いたいときにぴったりの一曲です。
Midnight DreamCrowley

日本のサタニックメタルシーンの伝説的存在として知られるCROWLEYは、1983年に結成された4人組バンドです。
派手なステージセットと先駆的な活動で注目を集め、1980年代には日本初のアリーナ・スタジアム公演を成功させました。
オカルトやブラックマジックをテーマにした楽曲で人気を博し、特にアルバム『Scream of Death』や『Whisper of Evil』は多くのファンの心を掴みました。
2017年には黄金期のメンバーで再結成を果たし、アルバム『NOCTURNE』をリリース。
独特な音楽性とパフォーマンスで、国内外のメタルファンを魅了し続けています。
過激な演出や重厚なサウンドを求める方にぴったりのバンドですよ。
未来のためにDEEN

日本テレビ系列『’95劇空間プロ野球』のイメージソングとして起用された7thシングル曲『未来のために』。
メンバーが初めて作曲を担当した楽曲で、オリコンチャートにおいて1位を獲得したヒットチューンです。
メロディーがゆったりしており大きな抑揚はありませんが、サビで登場する高音に上がっていくメロディーで力尽きてしまわないよう注意しましょう。
全体的にはキーもそこまで高くありませんが、サビが歌いきれない場合にはご自身にあったキーに設定して挑戦してみてくださいね。
未来予想図DREAMS COME TRUE

吉田美和さんと中村正人さんが描く未来への希望が詰まった楽曲。
愛する人とともに歩む人生を優しく温かな視点で歌い上げています。
1991年のアルバム『MILLION KISSES』に収録され、多くの人の心に響きました。
バイクのヘルメットをぶつけ合う「秘密のサイン」など、日常のささやかな瞬間に愛を見いだす歌詞が印象的。
映画の挿入歌としてリメイクも。
結婚式や記念日など、大切な人との絆を確かめ合いたい時に聴きたくなる1曲です。


