「I」から始まるタイトルの洋楽まとめ
「I」で始まる英単語といえば「私」を意味する「I」のほか、仮定を表す「If」、「Imagine」や「Idea」など、楽曲のタイトルに使われていそうなものがたくさんあります。
この記事では、そんなタイトルが「I」から始まる洋楽の名曲を紹介していきますね!
普段、タイトルの頭文字を絞って曲を探すことはあまりないと思いますが、その分、これまではあまり目につかなかった曲と出会えるかもしれません。
どんな曲があるのか楽しみにしながら記事をご覧ください。
「I」から始まるタイトルの洋楽まとめ(421〜430)
IF KARMA DOESN’T GET YOU (I WILL)Lauren Spencer Smith

カナダ出身の若手実力派シンガーソングライター、ローレン・スペンサー・スミスさんが2025年4月に放つ新曲は、彼女の音楽的進化を示す作品です。
裏切りへの怒りと復讐心を描いた歌詞は、従来のバラードスタイルから一歩踏み出し、彼女自身が「これまでで最もエッジが効いていて、ダーク」と評する内容に。
ミッドテンポのポップ・ロックにのせた力強いボーカルが感情をリアルに表現しています。
本作は、6月発売予定のセカンドアルバム『The Art of Being a Mess』の先行シングルとして注目を集めています。
2019年に『Always Remember Us This Way』のカバーで脚光を浴び、2022年には『Fingers Crossed』で国際的ブレイクを果たした彼女の新境地。
心の奥にある感情を解放したい時におすすめの一曲です。
I’m Your ManLeonard Cohen

ロバート・パティンソンさんの色気たっぷりな姿が映し出されたこちらは、香水のCMです。
まるでロマンス映画の予告編を見ているかのような洗練された映像が魅力的で、思わず見入ってしまった方も多いはず。
BGMにはシンガーソングライターのレナード・コーエンさんの楽曲『I’m Your Man』が起用されています。
ムーディーで大人っぽさを感じさせる楽曲で、1人の時間にじっくりと聴いていたいような雰囲気ですね。
i’m going CRAZYLil Darkie

アメリカのアンダーグラウンドシーンで独自の表現を追求するリル・ダーキーさん。
ヒップホップやトラップ、パンク、メタルなど多彩なジャンルを融合させた実験的なスタイルで知られる彼の2025年4月の楽曲は、新たな境地を開いた感動作となっています。
エネルギッシュな持ち味はそのままに、より内省的で感情豊かな表現へと進化。
SKOTSKRによる繊細なビートと7分に及ぶ壮大な展開が、リスナーの心を強く揺さぶります。
トラップメタルやインダストリアルヒップホップのテイストを残しつつ、メロディアスで内面的な方向性を打ち出した本作は、アルバム『YIN』以来の傑作として高い評価を集めています。
孤独や葛藤を抱える人の心に、深く響くことでしょう。
INDUSTRY BABYLil Nas X, Jack Harlow

力強いブラスサウンドとインパクトのあるビートが印象的な、トラップとポップラップを融合させた意欲作が誕生しました。
アメリカのリル・ナズ・Xさんとジャック・ハーロウさんは、2021年7月に本作でコラボレーションを実現。
ストリーミングチャートでは世界各国で1位を獲得し、アメリカのビルボードチャートでも頂点に輝きました。
音楽業界での批判や偏見に対する反発を込めた歌詞には、自信に満ちた2人の姿が表現されています。
プロデュースにはカニエ・ウェストさんも参加し、卓越したサウンドメイキングで楽曲の完成度を高めています。
本作は、スポーツの試合前やトレーニング時など、自分を鼓舞したい場面で聴くことで、心を奮い立たせてくれる1曲となっています。
In The EndLinkin Park

重厚なメロディーとラップ、エモーショナルなボーカルが融合した名曲が、アメリカのロックバンド、リンキン・パークから2001年10月に公開された作品です。
デビューアルバム『Hybrid Theory』に収録された本作は、世界中のニューメタルファンの心を掴み、Billboard Hot 100で2位を記録。
ピアノのリフから始まる印象的なイントロ、マイク・シノダさんとチェスター・ベニントンさんによる掛け合いは、努力が報われない虚しさを力強く表現しています。
砂漠の中に巨大な像が立つ幻想的なミュージックビデオは、2002年のMTV Video Music Awardsで「Best Rock Video」を受賞。
孤独や挫折を感じている人の心に深く響く珠玉の一曲です。
I Will Follow himLittle Peggy March

愛と希望に満ちた美しいメロディと、天使のような澄んだ歌声が心に響く楽曲です。
アメリカ出身のリトル・ペギー・マーチさんが15歳で歌い上げ、1963年4月に全米ビルボード・ホット100で1位を獲得。
ヨーロッパや南アフリカなど世界各国でも大ヒットを記録しました。
本作は映画『天使にラブ・ソングを…』でも使用され、合唱曲として親しまれています。
英語での合唱に挑戦したい方はもちろん、美しいハーモニーを存分に楽しみたい合唱団にもピッタリの1曲です。
If You Love MeLizzo

自己愛と他者からの愛を探求するリゾさんの感動的なバラードです。
ソウルフルな歌声と心に響く歌詞が、自己受容の難しさと無条件の愛への願いを表現しています。
2022年7月にリリースされたアルバム『Special』に収録され、Google Pixel 6のCMでも使用されました。
自分自身との向き合い方に悩む人や、真の愛を求める人におすすめの1曲です。
Lizzoさんの魂の叫びが聴く人の心に深く刻まれることでしょう。
ITS A FEELogic

アメリカを拠点に活動するロジックさんの新曲は、彼の音楽的挑戦を象徴する意欲作です。
ブームバップやコンシャスラップで知られる彼が、今回はPlayboi CartiさんやTravis Scottさんに影響を受けた「レイジ」ジャンルに挑戦。
ミニマルでムーディーなビートの上で、成功の裏にある代償や内面の葛藤を表現した作品となっています。
2025年4月25日にBoom.Recordsからリリース予定で、通算15枚目となるアルバム『Sidequest』に収録されます。
ロジックさんは2024年末からトラップミュージックへの挑戦を公言しており、本作はその宣言通りの新境地を切り開くものです。
エネルギッシュで感情的なラップが好きな方や、アーティストの音楽的変遷を楽しむリスナーにぴったりの一曲となっています。
in my mindLoyle Carner

憂いを帯びた叙情的なラップとジャズを基調としたサウンドが印象的な名曲が、イギリス・ロンドン出身のロイル・カーナーさんから2025年4月に公開されました。
アルバム『hugo』で2023年のマーキュリー賞にノミネートされるなど、その才能をいかんなく発揮してきた彼ならではの詩的なリリックとメロディアスなアレンジメントが見事に融合した珠玉の一曲。
オルタナティブロックの要素も取り入れた洗練されたサウンドと、自身の内面に向き合った誠実な歌詞が胸を打ちます。
本作の録音には息子さんも立ち会っていたとのエピソードがあり、プライベートと音楽活動の両面で充実した時期に制作された意欲作として、ぜひ聴いてみてくださいね。
I Got 5 on ItLuniz

ウェストコーストヒップホップシーンを彩るマリファナ・カルチャーを象徴するアンセムと称されるデュオ、ルーニーズによる名曲。
マイケル・マーシャルさんの甘美なコーラスとメンバーのヤクマウスさん、Numskullさんによるフロウが見事に調和した珠玉のメロディーラインが心に残ります。
1995年5月のリリース以降、ヒップホップクラシックとして揺るぎない地位を確立し、アルバム『Operation Stackola』に収録された本作は、世界的な支持を集めました。
2019年には映画『Us』でジョーダン・ピール監督が独特の緊張感あふれるオーケストラリミックスを制作し、新たな魅力を引き出しています。
リラックスした気分で音楽を楽しみたい方におすすめしたい一曲です。
「I」から始まるタイトルの洋楽まとめ(431〜440)
i’ll be happy whenLyn Lapid

アメリカはメリーランド州ボルチモア出身、フィリピン系の若手シンガーソングライターとして注目されているリン・ラピッドさん。
幼い頃からクラシックピアノやヴァイオリンを学び、7年間のオーケストラ経験を持つ実力派アーティストです。
2025年4月に控えるアルバム『BUZZKILL』からの先行シングルは、軽快なリズムとキャッチーなメロディーが印象的なポップチューン。
幸せを追い求める中での葛藤や自己反省を描いた楽曲で、誰もが共感できる内容となっています。
2022年にShazamの「注目すべきアーティスト5人」に選出され、国連のポッドキャスト「amplifyHER」にも出演。
気分を明るくしたい時や前を向きたい時にぴったりの楽曲となっていますよ。
I <3 YOUMARINA

ウェールズ出身のシンガーソングライター、マリーナさん。
以前はマリーナ・アンド・ザ・ダイアモンズ名義で活動し、その独特な音楽性と深い歌詞で人気を博してきました。
こちらの楽曲は、彼女が2025年6月に公開したアルバム『PRINCESS OF POWER』に収録されている一曲で、聴く者の心を掴む力強い仕上がりです。
「女性の力」や自己肯定、セクシュアリティの解放といったテーマが込められており、鮮やかなシンセポップサウンドに乗せて歌い上げていますね。
Vogue誌のインタビューで「ヴィヴィッドなヴィジュアルアイデアを先行させて制作を進めた」と語るように、本作はカラフルでエネルギッシュな魅力に満ちていますよ。
過去の自分から解放され、新たな一歩を踏み出したい人に勇気を与えてくれるはず。
I am the partyMILLION DEAD

ロンドン発、2000年代初頭のポスト・ハードコアシーンを駆け抜けたミリオン・デッド。
ハードコア・パンクの衝動と知的な楽曲構成を融合させ、エモーショナルな側面も持ち合わせたポスト・ハードコアサウンドを確立しました。
2003年にシングル『Smiling At Strangers On Trains』で鮮烈なデビューを飾り、同年のアルバム『A Song to Ruin』はUKロックチャート14位を獲得。
中でも「I Am the Party」は彼らの名をシーンに刻んだ一曲と言えるでしょう。
Kerrang! Awardsで「Best Newcomer」にノミネートされるなど、その音楽性は高く評価されました。
激しくも叙情的な音像とフランク・ターナーさんの叫びは、熱い魂を持つ音楽ファンに強く響くでしょう。
2025年の再結成公演も決定しています。
In My DarknessMONO INC.

ダークでメランコリックな世界観で知られるドイツのゴシックロックバンド、モノ・インクの2025年3月に公開された楽曲は、内なる闇や葛藤と向き合う姿を描いた心揺さぶる作品です。
シンフォニックなアレンジと壮大なコーラスワークを取り入れた新たなサウンドスケープは、どこか救いを感じさせる優しい光も宿しています。
アルバム『Darkness』の先行シングルとなる本作は、バンドにとって重要なマイルストーンとなりそうですね。
ドイツの人気テレビドラマのエンディングテーマにも起用され、ドラマのストーリーとの相乗効果で多くの共感を呼んでいます。
普段ゴシックロックを聴かない方でも、人生の辛い時期を乗り越えるための心の支えとして、ぜひ一度耳を傾けてみてください。
If We Ever Broke UpMae Stephens

失恋ソングの常識を覆す斬新な一曲がここにあります。
優しいメロディとは裏腹に、別れに対して冷めた態度を示す歌詞が印象的です。
メイ・スティーブンスさんは、過去の恋愛経験から生まれた感情を巧みに表現し、聴く人の心に響く作品に仕上げました。
2023年2月にリリースされたこの楽曲は、瞬く間にSNSで話題となり、各国のチャートを席巻。
軽快なリズムと共に、失恋後の解放感や自己肯定感を描き出しています。
恋愛に疲れた人や、前を向いて歩み出したい人におすすめの一曲です。
In These TimesMakaya McCraven

ジャズという枠内を飛びこえて、現代音楽シーンに革新をもたらし続けるアメリカのドラマー、マカヤ・マクレイヴンさん。
「ビート・サイエンティスト」とも称される彼が、7年以上の歳月をかけて完成させた2022年の傑作『In These Times』は、ライブ演奏の即興性とスタジオ編集の精緻さを融合させた、まさにフュージョンの新境地を切り開いた記念碑的なアルバムです。
ジャズを基盤としながらも、ヒップホップやエレクトロニカ、ワールドミュージックといった多彩な要素を巧みに織り交ぜ、ジャンルの境界線を自在に行き来する革新的なサウンドが炸裂しています。
従来のフュージョン・ファンはもちろん、現代的な音楽表現に興味を持つリスナーにとって必聴の1枚でしょう。
In The Air Tonight (Phil Collins Cover)Marilyn Manson

フィル・コリンズのシグネチャーソングを、ゴシックでダークなアレンジで蘇らせたのは、1989年にフロリダ州で結成されたマリリン・マンソン。
2025年4月のリリースとなった本作は、原曲の持つ緊張感とドラムの心臓のような鼓動を見事に継承しつつ、インダストリアル・ロックの要素をふんだんに盛り込んだ意欲作です。
プロデューサーのタイラー・ベイツとのタッグで生み出された重厚なサウンドは、『Sweet Dreams』や『Tainted Love』など過去のカバー作でも高い評価を得てきた彼らの真骨頂。
同年開催の「One Assassination Under God Tour」のプロモーション曲としても話題を呼び、限定版マキシシングルCDは発売からわずか4時間で完売という記録を残しました。
孤独な夜道や、静寂に包まれた深夜のドライブBGMとして、本作の真価を味わってください。
I’ve Been WaitingMatthew Sweet

甘く切ないメロディと印象的なギターサウンドが心に響く、パワーポップの名作です!
アメリカのシンガーソングライター、マシュー・スウィートさんが1991年にアルバム『Girlfriend』でリリースした本作は、離婚後に新たな恋愛関係を見つけた彼の実体験が込められており、強い説得力を放っています。
元テレビジョンのリチャード・ロイドさんやロバート・クワインさんといった名手のギタリストが参加し、アナログテープで録音された生々しいサウンドも魅力的。
映画『All Over the Guy』やテレビドラマ『Scrubs』でも使用された本作は、『うる星やつら』のキャラクターを起用したMTVでのミュージックビデオも話題となり、パワーポップファンならずとも多くのリスナーの心を掴んでいます。
Ill Be ThereMikey Geiger

Apple WatchでもSpotifyが楽しめることや、オフラインでの再生にも対応していることをアピールしていくCMです。
スマホが近くになくても音楽が楽しめる、音楽がより身近に感じられるのだということを、カラフルな映像で表現していますね。
そんなカラフルでありつつも、文字をメインに描かれているシンプルな映像に、独特な雰囲気を与えている楽曲が『Ill Be There』です。
リズムが際立つダンスミュージックな雰囲気の楽曲で、高らかに響く歌声が重なることで独特な浮遊感も伝わってきますね。
It Never Entered My MindMiles Davis Quintet

優雅で洗練された演奏と、深い感情表現が織りなす名演。
アメリカを代表するジャズバンド、マイルス・デイヴィス・クインテットが1956年5月に残した珠玉のバラード演奏です。
失恋の痛みと孤独を描いた繊細な物語に、リーダーのミュートトランペットが艶やかな音色で寄り添います。
アルバム『Workin’ with the Miles Davis Quintet』に収録され、1959年12月にリリースされた本作は、映画『ラニー/怒りの銃声』や『プリティ・ブライド』でも使用され、その魅力を広く知らしめました。
静かな夜のひととき、心に染みる優美な旋律に身を委ねてみてはいかがでしょうか。

