「L」から始まるタイトルの洋楽まとめ
「L」から始まるタイトルの曲というと、あなたは思い浮かべる曲があるでしょうか？
普段、曲名のタイトルの頭文字を意識することってあまりないと思うので、パッと思いつかないかもしれませんね。
ですが、「L」から始まる英単語といえば「Love」があり、それだけでも数百曲はありそうですね。
そのほかにも「Last」「Lady」「Little」など楽曲のタイトルに使われていそうな単語がたくさんあります。
この記事では、そうした「L」で始まるタイトルの曲を年代やジャンルに関係なくたくさん紹介していきますね。
これまであまり意識してこなかった視点で音楽を探してみることで、新しい楽曲と出会えるかもしれません。
「L」から始まるタイトルの洋楽まとめ（221〜230）
Little BrotherGrizzly Bear
ブルックリンから登場したグリズリー・ベアの、精巧で美しいサウンドはインディー・ロックシーンでも独特の存在感を放っていますね。
今回は、彼らが弟との関係性を繊細に描いた名曲を紹介しましょう。
どこか霧がかったような幻想的なコーラスと多層的に重なる楽器の音色は、兄弟間の単純ではない心の機微、というのでしょうか、懐かしさの中に少しの痛みが混じるような複雑な感情を見事に表現しているのです。
この楽曲は、2006年9月にリリースされた彼らの初期を代表するアルバム『Yellow House』に収録されており、バンドが4人体制で結束を固めた重要な作品として知られています。
アメリカのテレビ番組『Adult Swim』でBGMとして起用されたことでも有名ですね。
ストレートな感動というよりは、感傷的な気分に静かに浸りたい夜に聴くのがオススメです！
Little BrotherLady Lamb
繊細なフォークの響きとロックの衝動をあわせ持つ、エモーショナルな歌声が素晴らしい名曲です。
アメリカ出身のシンガーソングライター、レディ・ラムさんによる楽曲で、閉店後のDVD店でデモを録音していたというDIY精神あふれる経歴を持つアーティストなのですね。
この楽曲は2013年2月に公開された彼女のデビュー・アルバム『Ripely Pine』に収録されています。
本作では、かけがえのない弟との関係性がテーマとなっており、弟を新生児のように大切に抱きしめるという象徴的なイメージを通して、深く複雑な愛情について歌っているのです。
ただ優しいだけではない、守りたいという強い意志と切実な想いが伝わってきますね。
兄弟姉妹との絆を改めて感じたい時、静かに心に寄り添ってくれる音楽を探している方にぴったりの一曲ではないでしょうか。
LIGHTS OUTSpite
「轟音かつ魂を抉る」と評される、カリフォルニア州ベイエリア発祥のデスコアバンド、スパイト。
過去にはアルバム『Dedication to Flesh』がビルボードのチャートで14位を記録するなど、その激烈なサウンドですでに確固たる評価を築いています。
2025年8月に公開された彼らの一曲は、同年10月に控えるアルバム『New World Killer』からのリードトラックです。
この楽曲は「失うものが何もない人間こそが最も危険」というバンドの声明が示すとおり、社会認識の欠如がもたらす恐怖と暴力をテーマにしています。
従来の凄まじいデスコアサウンドに、本作ではじわじわと締めつけるようなグルーヴメタル的アプローチが加わり、より重厚で不穏な雰囲気にまとめられています。
ただ激しいだけではない、底知れぬ闇を感じさせるサウンドは、ヘヴィミュージックの深みを求めるリスナーに間違いなく響くはずです。
LoverTaylor Swift
大切な人との未来を夢見るような、心温まる一曲を紹介します。
こちらは、現代を代表するシンガーソングライター、テイラー・スウィフトさんが2019年8月に発表したアルバム『Lover』に収められた名バラードです。
結婚式のファーストダンスをイメージして作られたといい、アコースティックなワルツの調べがロマンチックな雰囲気を演出します。
恋人と過ごす何気ない日常の風景や、どこへ行くにもずっと一緒にいたい、というピュアな想いが込められたリリックが本当に素敵ですよね。
本作は2020年のグラミー賞で「最優秀楽曲賞」にノミネートされたことからも、その普遍的な魅力が伝わってきます。
愛する人との穏やかな時間に、ぜひ聴いてほしい一曲です。
letter 2 my momma21 Savage
アトランタのトラップシーンを代表するラッパー、21 Savageさん。
クールなラップとは裏腹な人間味あふれる一面も魅力的ですよね。
そんな彼の作品のなかでも、10月に聴いてほしいのが、名盤『I Am > I Was』に収められた一曲です。
この楽曲の魅力は、なんといっても母親への赤裸々な感謝を綴ったリリックにあるでしょう。
10月生まれの彼が、女手一つで育ててくれた母への想いや過去への後悔、そして成功した現在の誇りをストレートに伝えています。
本作が収録されたアルバムは2018年12月に公開され、ビルボード200で首位を獲得しました。
秋の夜長に、大切な人への感謝を胸にじっくりと聴きたくなる、エモーショナルな作品です。
LIKE YXU WXULD KNXW (AUTUMN TREES)Kordhell x Scarlxrd x CORPSE
フォンク界を牽引するKordhellさん、トラップ・メタルの先駆者Scarlxrdさん、そして深低音ボイスが唯一無二のCORPSEさんという、異色の3人が共作した作品です。
重厚なビートに攻撃的なスクリームとラップが乗るサウンドが魅力的なんですが、実はどこか秋の物悲しさを感じさせるんですよね。
おそらく歌詞では、孤独や内面の葛藤といったやるせない感情が、寂寥感のある秋の情景と共に描かれているのだと思います。
この楽曲は2022年10月に公開され、EP『Psychx』にも収められています。
ありきたりなオータムソングでは満たされない、そんな夜に聴くと心に深く寄りそってくれるのではないでしょうか。
LukaSuzanne Vega
グリニッジ・ヴィレッジのフォークシーンを代表するシンガーソングライター、スザンヌ・ヴェガさん。
文学的で知的な作風で知られ、日本でも根強い人気がありますね。
そんな彼女の作品のなかで、秋の感傷的なムードにぴったりな名曲が、1987年4月に発売のアルバム『Solitude Standing』に収められています。
軽快で親しみやすいフォーク調のメロディーが印象的ですが、その裏で語られるのは子供の視点から見た、胸が痛むような物語です。
この明るさと切なさのコントラストが、どこか寂しさを感じる秋の空気に不思議とマッチします。
本作は全米でチャート3位を記録するなど大ヒットしました。
一人で過ごす秋のひとときに、ぜひ聴いてみてください。
Loving SomeoneThe 1975
スポークン・ワードのように語りかけるボーカルが印象的な作品ですね。
こちらはイギリスで絶大な人気を誇るポップ・ロックバンド、ザ・ナインティーンセヴンティファイヴの楽曲です。
2016年に発表された名盤『I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful yet So Unaware of It』に収録されています。
本作は、若者文化や名声の空虚さに切り込みながら、愛のあり方を問うシリアスな雰囲気にまとめられているのが特徴です。
2017年1月にはMVが公開され、ライブでは虹色の演出と共に披露されるなど、社会的なメッセージを発信し続けています。
歌詞を読むと秋を舞台にしているのは明らかで、さらに内省的で切ないエレクトロサウンドが、物思いにふける秋の夜のイメージにぴったりですよ。
Last LetterWitt Lowry
感情を赤裸々に表現するスタイルで人気を集めるラッパー、ウィット・ロウリーさん。
もともとグラフィックデザインを学んでいましたが、音楽の道に進んだというユニークな経歴の持ち主です。
そんな彼の作品のなかでも、10月の物悲しい雰囲気に浸りたいときにオススメしたいのがこの曲。
切ないピアノの旋律を背景に、2015年の10月にがんで亡くなった父親に対する思い、両親の離婚などについて力強くラップしています。
その生々しい感情表現が、聴く人の心に深く響きますね。
本作は2017年8月に公開された作品で、名盤『I Could Not Plan This』にも収録されています。
一人静かに過ごす夜のお供に、ぜひチェックしてみてください。
Leader of the BandDan Fogelberg
叙情的な歌詞と美しい旋律で多くのファンを魅了したシンガーソングライター、ダン・フォーゲルバーグさん。
彼が自身の父に捧げた本作は、音楽という遺産への感謝と敬意を歌い上げた心温まるバラードです。
バンドリーダーであった父から受け継いだ魂への誇りと深い愛情が、穏やかながらも胸に迫るメロディを通して伝わってくるのではないでしょうか。
1981年10月公開の名盤『The Innocent Age』に収録されたこの楽曲は、翌年に全米ACチャートで見事1位を記録。
自分のルーツを静かに振り返りたい夜に、じっくりと耳を傾けてみてほしいナンバーです。
「L」から始まるタイトルの洋楽まとめ（231〜240）
LokeEnslaved
プログレッシブな進化で知られるノルウェーの重鎮、エンスレイヴド。
この楽曲は、彼らの初期衝動が凝縮された1994年発表のセカンド・アルバム『Frost』に収録されています。
テーマは北欧神話に登場する狡猾で混沌の象徴たる神であり、そのトリッキーな本質が、凍てつくようなトレモロリフと荒れ狂うドラミングで生々しく描かれています。
荘厳さと不穏さが同居するメロディは、神々の秩序を内側から崩壊させる存在の邪悪な哄笑のようですよね。
1998年のアルバム『Blodhemn』には本作の直接的な続編が収められており、バンドが紡ぐ壮大な物語の一部を体感できます。
ヴァイキングメタルの持つ神話的世界観と、初期ブラックメタルのプリミティブな暗黒美が融合した名曲です。
Last EscapeFleshwater
重厚なサウンドに浮遊感が混じる世界観が特徴的なロックバンド、フレッシュウォーター。
メタルコアバンド、ヴェイン・エフエムのサイドプロジェクトとして2017年に結成され、シューゲイズやオルタナティブメタルの要素を持つ音楽性で知られています。
2019年に公開された『Linda Claire』はSpotifyで100万回再生を超え、2022年にはデビューアルバム『We’re Not Here to Be Loved』をリリースしました。
グランジとシューゲイザー譲りの歪んだギターとマリッサ・シャラーさんの力強くもクリーンな歌声がマッチしていて、その対比は唯一無二の魅力を放っていますね。
2025年9月にリリースされるセカンド作『2000: In Search of the Endless Sky』は業界内でも非常に注目されていますから、特にデフトーンズ等が好きな方は、ぜひ一度聴いてみてください！
Lick the StarGlixen
アリゾナ州から登場し、USシューゲイズ・シーンで大きな注目を集めているバンド、グリクセン。
2020年に活動を開始した彼らは、すべてを飲み込むような重厚なギターサウンドと、その中を浮遊する繊細なボーカルの対比が持ち味です。
2021年頃のデビューEP『She Only Said』を経て、2025年にはCoachellaフェスティバルへの出演をはたしました。
有力音楽メディアの「注目すべき新進アーティスト」に選出されるなど、その実力は折り紙付き。
名プロデューサーを迎えて制作されたEP『Quiet Pleasures』からは、轟音の奥にあるメロディの美しさといった、音楽的な奥行きを感じられるのではないでしょうか。
90年代オルタナティブの遺伝子を受け継ぐ、ヘヴィで美しいサウンドを求めるリスナーにはとくにおすすめしたいバンドです。
Love is Like (ft. Lil Wayne)Maroon 5
グルーヴィーなサウンドで世界的な人気を誇るバンド、マルーン5。
2021年の名盤『Jordi』以来、約4年ぶりとなるアルバム『Love Is Like』から、ラッパーのリル・ウェインさんを迎えた作品です。
この楽曲は、愛が持つ抗えない魅力を麻薬にたとえた、刺激的な歌詞の世界観に引き込まれますね。
Valerie Simpsonさんの名曲をサンプリングしたファンキーなビートと、オーガニックな楽器の音色が心地よく、ドライブにもぴったりではないでしょうか。
リル・ウェインさんとのコラボはこれで4作目となり、二人の相性の良さも光ります。
2025年8月リリースの、バンドの新たな魅力を感じさせる一曲です。
Like The RainAndrea Bejar
メキシコの伝統音楽とインディーポップをユニークに掛け合わせるスタイルで注目を集めるシンガーソングライター、アンジェラ・ベハーさん。
彼女が2025年8月にリリースしたアルバム『Love Again』に収録されている一曲を紹介します。
この楽曲は、まるで雨がすべてを洗い流すように、心の痛みを乗り越えて再び愛に向き合おうとする繊細な心情を描いているかのようです。
温かくもどこか切ない彼女の歌声と、透明感あふれるサウンドが溶け合った本作は、聴く人の心にそっと寄り添ってくれます。
ラテン音楽由来の豊かな情感と、インディーポップの洗練された雰囲気が見事に調和しており、感傷的な気分に浸りたい夜にぴったりのナンバーですね。
Lesbian Of The YearThe Beaches
ジュノー賞で2022年にアルバム『Sisters Not Twins (The Professional Lovers Album)』がロックアルバム・オブ・ザ・イヤーを受賞するなど、カナダで確固たる地位を築くロックバンド、ザ・ビーチズ。
彼女たちが2025年8月に公開した作品は、これまでのエネルギッシュなロックサウンドとは趣を変え、しっとりとしたオルタナ・ポップに仕上げられています。
メンバーの実体験が元になっており、人生の途上で自身のアイデンティティと向き合う葛藤や、周囲の視線からくるプレッシャー、そしてそれを受け入れていく心情が繊細に描かれていますね。
この楽曲は、同月リリースのアルバム『No Hard Feelings』からの先行曲です。
内省的なテーマを美しいメロディで包み込んでいるので、静かな夜に自分と向き合いたい時のBGMなどにオススメです。
Let’s DanceDavid Bowie
常に時代を見すえながら、カメレオンのように音楽性をも変化させたイギリスの世界的アーティスト、デヴィッド・ボウイさん。
彼の名を世界にとどろかせた本作は、ディスコブームに沸いた1983年3月に公開され、プロデューサーにファンクの名手ナイル・ロジャースさんを迎え、最高にグルーヴィーなダンスチューンに仕上げています。
しかしその裏には、赤い靴を履いてブルースを踊るという表現で、悲しみを隠し喜びを装う人々の姿を忍ばせる深みも。
当時無名だったスティーヴィー・レイ・ヴォーンさんを起用した点からも、デヴィッド・ボウイさんの審美眼のすごさが分かるというものです。
パーティーで踊り明かしたい夜に聴きたい1曲ですね。
LinchpinFear Factory
デスメタル由来の攻撃性と機械的なサウンドを融合させ、独自の音楽性を確立したアメリカのバンド、フィア・ファクトリー。
2001年発売のアルバム『Digimortal』に収録されている本作は、全米チャートで31位を記録したことでも知られる彼らの代表曲です。
マシンのように正確なリズム隊と鋭利なギターリフが織りなすアンサンブルがテンションを上げてくれますよね。
攻撃的な絶叫と、コーラスで響く叙情的なクリーンボイスを行き来するボーカルの対比は、心を揺さぶられるのではないでしょうか。
機械化社会における人間性の核心を問うような力強いメッセージと、無機質なサウンドのコントラストが秀逸な、珠玉のメタルチューンです。
Lost (feat. The Kid LAROI)Bailey Zimmerman
TikTokへの投稿からスターダムを駆け上がったアメリカのシンガー、ベイリー・ジマーマンさん。
彼がザ・キッド・ラロイさんを客演に迎えたこの楽曲は、恋人を失った後の深い喪失感と途方に暮れる心情を描いています。
自分の半分がごっそり消えてしまい、進むべき道が分からなくなる感覚、そんな経験をしたことのある方は少なくないはずです。
シンセが際立つアップテンポなサウンドとは裏腹に、立ち尽くすしかない主人公の痛みが伝わってきて胸が締め付けられますよね。
本作は2025年8月にリリースされたアルバム『Different Night Same Rodeo』に収録。
どうしようもなく迷子になってしまった心に「君だけじゃないよ」とそっと寄り添ってくれる失恋ソングです。
Lonyo!Bakar
2000年にリリースされたUKガラージの名曲『Summer of Love』を大胆にサンプリングしたのが、イギリス出身のシンガーソングライター、Bakarさんの作品です。
インディーからヒップホップまで多彩なジャンルを横断する彼らしい現代的なアレンジが光りますよね。
ガラージのレイブ帰りの従兄弟たちに憧れたという、自身のロンドンの夏に関するノスタルジックな記憶が本作の着想源なのだとか。
「あの数週間だけの特別な高揚感」を歌に込めたと聞くと、胸が熱くなる方も多いのではないでしょうか？
聴く人を一瞬で夏の日の思い出へと誘うこの新たな名曲は、友人と集まる日や気分を上げたい時にぴったりの一曲です。