「P」から始まるタイトルの洋楽まとめ
この記事では、タイトルが「P」から始まる洋楽の名曲を紹介していきますね！
「P」で始まる英単語といえば「Peace」「Party」「Picture」などがあり、この単語を見てすでに何曲か思い浮かんだ方もいらっしゃるのではないでしょうか？
こうして特定のアルファベットで始まる曲のみを探して聴くこと機会ってこれまでにあまりないと思います。
しかし、こうして見てみると知らなかった楽曲を知るキッカケになったり新たな発見があったりするかもしれません。
これを機に新たな楽曲との出会いのお手伝いができればうれしいです。
「P」から始まるタイトルの洋楽まとめ（201〜210）
Pale MoonlightDayseeker
蒼白い月明かりの下で悪魔と踊る—そんな自己破壊的な衝動を描いたデイシーカーの新曲が2025年4月に登場。
カリフォルニア州出身のこのポストハードコアバンドは、繊細なシンセイントロから始まり、ヘヴィなバンドサウンドへと展開するエモーショナルな楽曲に仕上げています。
ボーカルのロリー・ロドリゲスさんの感情豊かな歌声が印象的で、彼らの代名詞となっているメロディックな要素とヘヴィさが絶妙にブレンド。
ミュージックビデオはジェンセン・ノエンが監督を務め、楽曲の内省的なテーマを見事に視覚化。
2022年のアルバム『Dark Sun』以来の新作で、今後リリース予定の7枚目のアルバムの先行シングルとなっています。
自分の弱さと向き合いたい方、内面の葛藤に共感を求める方にぴったりの一曲です。
Piece By PiecePharrell Williams
アメリカの音楽界を代表するアーティストの一人、ファレル・ウィリアムスさんが2024年9月にリリースした楽曲は、同名のアニメーション・ドキュメンタリー映画のサウンドトラックに収録されています。
本作は、ウィリアムスさんの人生を描いた映画のテーマ曲としても使用されており、彼の音楽キャリアを祝福するだけでなく、人生にインスパイアされた物語と音楽が融合した感動的な作品となっています。
ポップ、ファンク、ヒップホップの要素を融合させた楽曲は、ウィリアムスさん特有のファンキーでリズミカルなビートが特徴的で、聴く人を前向きな気持ちにさせる力を持っています。
夢を一つずつ築いていくという彼の人生観が反映された歌詞は、リスナーに挑戦を乗り越える勇気を与えてくれることでしょう。
Por Tu Maldito AmorVicente Fernández
マリアッチやランチェーラなどの伝統的な音楽で活躍し、世界中で愛されているシンガーがメキシコを代表するラテン音楽界の伝説、ビセンテ・フェルナンデスさんです。
1965年のデビュー以来、『Volver Volver』など数々のヒット曲を生み出し、グラミー賞を3回、ラテン・グラミー賞を9回受賞。
映画にも30本以上出演するなど、多方面で才能を発揮しました。
2002年にはラテンレコーディングアカデミーから年間最優秀アーティストに選出。
メキシコの伝統や文化、人々の日常を歌に込めた彼の音楽は、ラテンの魅力を存分に味わいたい方におすすめです。
PIXELATED KISSES (with Yeat) (Remix)Joji
大阪生まれ、オーストラリア育ちという国際的なバックグラウンドを持つシンガーソングライター、ジョージさん。
もともとYouTubeで活動していた異色の経歴から音楽の道へ転身し、アルバム『Ballads 1』では全米R&B/ヒップホップチャートで初登場1位を記録するなど、アジア系アーティストとして歴史的な快挙を成し遂げてきました。
2025年12月にリリースされた本作は、ポートランド出身のラッパー、イートさんを迎えたリミックスバージョンです。
歪んだ重低音と陰鬱なシンセが織りなすトラックの上で、画面越しにしか触れ合えない恋人との距離感や、デジタル越しのコミュニケーションに感じるもどかしさが描かれています。
ジョージさんの繊細なボーカルとイートさんの荒々しいフロウが絶妙なコントラストを生み出しており、両者の化学反応が楽しめる一曲。
深夜にひとりで過ごす時間や、遠距離恋愛の切なさを感じている方にぜひ聴いてほしいナンバーです。
Proving Me RightTucker Wetmore
ワシントン州カラマ出身のカントリーシンガー、タッカー・ウェットモアさん。
大学でアメフト選手として活躍していた彼は、足の骨折をきっかけに音楽の道へ転向し、2024年から2025年にかけて一気にブレイクを果たしました。
2025年4月にリリースされたデビューアルバム『What Not To』は、新進カントリーアーティストとして同年最高位のチャートデビューを記録しています。
そんな彼が12月に発表した新曲は、80年代ディスコを彷彿とさせるシンセサウンドとカントリーを融合させたクロスオーバー的な一曲です。
別れた恋人の行動パターンを冷静に見つめながら、自分の決断が正しかったと確信していく主人公の心情が描かれています。
相手を責めるのではなく、距離を置いた自分を肯定するクールな視点が新鮮ですね。
失恋から前を向きたい方にぜひ聴いていただきたい作品です。
Parasocial ChristLamb Of God
アメリカ・バージニア州リッチモンド出身のヘヴィメタル・バンド、ラム・オブ・ゴッド。
グルーヴメタルを主軸に長年シーンを牽引し続ける彼らが、2025年11月に公開した新曲がこちらの『Parasocial Christ』。
2026年のツアー発表に合わせて公開された本作は、SNS上の疑似的な人間関係やインフルエンサー崇拝といった現代社会の闇を、強烈な皮肉とともに描いた攻撃的なナンバーです。
2022年のアルバム『Omens』以降もその勢いは衰えず、わずか3分強の中にスラッシュメタルの疾走感と重厚なリフを凝縮したサウンドは圧巻の一言。
日々の情報過多に疲れ、鬱屈した感情を吹き飛ばしたい時には最適な一曲ですよ！
PEPPERRico Nasty
メリーランド州出身で、『Sugar Trap』のパイオニアとして知られるラッパー、リコ・ナスティさん。
2025年11月に公開された本作は、同年5月に発売されたアルバム『Lethal』のデラックス版に追加された素晴らしい新曲です。
長年の盟友であるケネス・ブルームさんがプロデュースを手掛けており、冒頭から炸裂する歪んだ808ベースと、裏切り者を嘲笑いつつ富を誇示する彼女の鋭利なラップが最高にスリリングとなっておりますね。
わずか1分ほどの短さで怒涛のように駆け抜ける構成は、モッシュピットのために作られたかのよう。
初期の衝動的なレイジ・スタイルと近年のロック路線が見事に融合した仕上がりなので、むしゃくしゃした気分を吹き飛ばしたい時にぜひ聴いてみてください。
People Always ChangeCeleste
2020年にBBC Sound of 2020に選ばれ、BRIT AwardsのRising Star部門も受賞したブリティッシュ・ソウルの旗手、セレステさん。
2021年の全英1位デビューアルバム『Not Your Muse』から4年を経て、2025年11月に待望のセカンドアルバム『Woman Of Faces』をリリースしました。
6曲目に収録されたこのピアノ・バラードは、フィリップ・グラスさんのミニマル音楽からインスピレーションを得た下降するピアノのモチーフが印象的で、変わりゆく人々と変われない自分との対比を静かに歌い上げています。
恋人や友人が前に進んでいく一方で、自分だけが同じ場所に取り残される痛み。
パンデミック後の停滞期を経験した彼女自身の心情が反映された、アルバムの感情的な中心を担う一曲です。
深夜のひとり時間に、心の奥底と向き合いたいときにおすすめですよ。
Pop StarLime Garden
イングランド南部のブライトンを拠点に、親友同士のメンバー4人で結成されたのがライム・ガーデンです。
インディ・ロックを軸にエレクトロやディスコの要素を融合させた、独自の「インディ・エレクトロ」サウンドが特徴的ですね。
2020年頃から本格始動し、シングル『Clockwork』や『I Want To Be You』などの楽曲で注目を集めました。
2022年には英NMEが選ぶ期待の新人「NME 100」に選出されるなど実力はお墨付き。
2024年2月にはデビュー・アルバム『One More Thing』を発売しました。
ボーカルのクロエ・ハワードさんが綴る等身大の歌詞も魅力的で、クールかつ踊れるガールズバンドを探している方にぜひ聴いてほしい存在です！
Please Give Me SomethingBill Allen and the Back Beats
オハイオ州アクロン出身のビル・アレンさん率いるビル・アレン・アンド・ザ・バック・ビーツ。
彼らは後のネオロカビリーシーンにも多大な影響を与えたロカビリー・グループです。
そんな彼らの代表作とも言えるのが、しゃっくりするような独特な歌唱法とエコーの効いたギターが印象的な本作。
恋人へ対する愛情を求める切実な想いを荒々しく歌い上げており、歌詞からは相手に対して強い渇望を抱く主人公の激しい焦燥感が伝わってくるようです。
1958年3月にシングルとして発売された作品で、スタジオの駐車場でわずか15分ほどで書き上げられたという逸話が残っています。
ガレージ・ロックやパンクが好きな方にもぜひ聴いていただきたい一曲です。
むしゃくしゃした気分の時に聴けば、スカッとすること間違いなしですよ！
「P」から始まるタイトルの洋楽まとめ（211〜220）
PrincessBENEE
ニュージーランド出身のシンガーソングライター、ベニーさん。
2019年のブレイク以降、軽やかなポップセンスと内省的な歌詞で世界中のリスナーを魅了してきた彼女が、2025年11月にセカンドアルバム『Ur an Angel I’m Just Particles』をリリースしました。
アルバム終盤に配置されたこのR&Bポップナンバーは、Auto-Tuneを効かせたグロッシーなサウンドと跳ねるようなビートが印象的。
自分をプリンセスとして扱うべきだという自己価値の宣言と、恋の主導権をめぐる駆け引きを軽やかに歌い上げています。
内省的な彼女があえて外向きで強気なキャラクターを演じた本作は、ナイトライフの高揚感とファンタジックな世界観が共存する、アルバムの上昇局面を象徴する一曲です。
パーティ前に自分を鼓舞したいときや、ダンスフロアで解放されたい瞬間にぴったりですよ。
P.O.L.OFERG
ハーレムの血統を継ぐラッパー、ファーグさん。
2025年11月にリリースされたこの新曲は、わずか1分という短尺ながら、彼の荒々しいフロウと反復的なフックが凝縮されたミニマルな設計が光ります。
プロデュースはタアヴィ・ハーパラさんが担当し、ドライな808のうねりと硬質なスネアが、彼のアグレッシブなマイクワークを際立たせていますね。
2024年のアルバム『Darold』以降、ソロ名義での活動を強化する彼の新たなフェーズを象徴する一撃であり、ストリートの強度と現代的なトラップの推進力が見事に融合しています。
短尺だからこそ爆発力が際立つ本作は、ワークアウト中のBGMや通勤時のテンションアップにぴったりの一曲と言えるでしょう。
Predictable GirlFKA Twigs
2025年1月にアルバム『EUSEXUA』をリリースし、レイヴカルチャーと身体性を融合させた作品で新たな境地を切り開いたFKA twigsさん。
11月にはその続編的プロジェクト『EUSEXUA Afterglow』から新曲が公開されました。
本作は「予想どおりの女の子」として自らを見つめる語り手が、欲望と理性のあいだで揺れ動く心理を描いたクラブポップ。
具体的な移動時間を反復しながら、衝動に駆られる身体と逡巡する頭のズレを生々しく映し出しています。
ミニマルで跳躍的なビート、囁くようなボーカル、中毒性のあるフックが重なり合い、レイヴの余韻に漂う官能と後悔を鮮やかに結晶化させた一曲です。
Jordan Hemingwayさん監督によるMVも同時公開され、ネオンとバイクが疾走する映像が刹那の昂揚を視覚化。
アルバムは11月14日にリリースされており、クラブミュージック好きなら必聴です。
Pretty PrivilegeIce Spice
2025年の秋、ブロンクス出身のラッパー、アイス・スパイスさんが話題の新曲を世に放ちました。
彼女自らが監督を務めたミュージックビデオと同時に公開された本作は、外見の魅力を武器にする自信と、SNS上の批判を跳ね返す強さを歌い上げたコンセプチュアルな一曲です。
RIOTUSAのプロデュースによるトラックは、初期のドリル色を残しつつもビートの質感をなめらかに整え、彼女特有の肩の力を抜いた話し言葉風のフロウを際立たせる設計になっています。
ファッション性の高い映像美と歌詞が一体となり、自己ブランディングを極限まで押し進めた仕上がりですね。
2024年のアルバム『Y2K!』を経て、さらに洗練されたスタイルへと進化した彼女の魅力を存分に味わえます。
華やかな世界観に浸りたい方、自己肯定感を高めたい方にぴったりの作品と言えるでしょう。
Past Won’t Leave My BedJoji
過去の恋が執拗にまとわりつき、そこから逃れられない切なさを描いた、ピアノ主体のバラードです。
ジョージさんは日本生まれのシンガー・プロデューサーで、アジア発のレーベル88risingに所属し、『Nectar』や『SMITHEREENS』などのアルバムをリリースしています。
本作は2025年11月に公開され、2026年2月にリリース予定のアルバム『Piss In The Wind』に先駆けて配信されました。
眠りの中でも、目覚めたあとでも、元恋人の顔が壁に貼りつき続けるという幻視的なイメージが、憂いを帯びた歌声とピアノの残響で繊細に表現されています。
約2分46秒の短い楽曲ですが、記憶から抜け出せない心の痛みがじっくりと染みわたります。
静かに自分の感情と向き合いたいときにおすすめです。
PalacesLouis Tomlinson
世界的ボーイズグループ、ワン・ダイレクションの最年長メンバーとして活躍したルイ・トムリンソンさん。
2025年11月にリリースされた新曲は、2026年1月に控えるアルバム『How Did I Get Here?』の2曲目のシングルで、明るく弾けるようなギター・ポップに仕上げられています。
恋人との関係をテーマに、心の中に築いた安息の場所を「宮殿」に例えた歌詞は、過去作の喪失や葛藤から一転して幸福感に満ちており、彼女もSNSで絶賛するほど。
ライブ映えするアンセミックなサウンドは、2026年のワールドツアーでも大きな盛り上がりを見せそうです。
前作でUKチャート1位を獲得した彼の、新たな自信とポジティブなエネルギーを感じたい方にオススメです。
Pink LemonadeLeoStayTrill
ジンバブエにルーツを持ち、サウスロンドンで育った2006年生まれの若き才能レオステイトリルさんは、2020年代前半にデビューした現在非常に注目されているラッパー／シンガーソングライターです。
UKドリルとアフロビーツを自在にブレンドした独自のサウンドで注目を集め、2023年にはプロデューサーXerettoさんと組んだ楽曲『Honeybun』がTikTokでバイラルヒット、一気にその名を知られる存在となりました。
続く『2s n 3s』ではClean Banditの名曲をサンプリングし、ストリーミングで6500万回以上という驚異的な数字を記録。
2025年にはMOBO Awardsで新人賞と年間最優秀楽曲の2部門にノミネートされるなど、10代にしてUKラップシーンの中心へと駆け上がりました。
自らビートを作り、歌い、ラップするマルチな才能を持つレオステイトリルさんは、ストリート感覚とメロディアスなフックを兼ね備えた楽曲で、新世代のUKサウンドを体感したい方にこそおすすめしたいアーティストです。
PTSDNEMZZZ
マンチェスターのストリートから頭角を現した2004年生まれの若手ラッパー、ネムズさん。
UKドリルとヒップホップを巧みに融合させた彼のスタイルは、重厚なビートと鋭いリリックが特徴で、都市生活のリアルな日常を独自の視点で表現しています。
2020年代前半から『Elevate』『2MS』『Bantam』といった楽曲が配信サービスやYouTubeで高い再生数を記録し、オンラインを中心に急速に支持を広げました。
ライブではエネルギッシュなパフォーマンスで観客を魅了し、地元マンチェスターから国内の音楽フェスまで活動の幅を広げています。
多くの曲をバイラルヒットさせ、次世代のスタートして注目される彼は現代のストリートカルチャーやリアルなラップが好きな方に強くおすすめしたいアーティストです。
Pharaoh’s DanceMiles Davis
「モダン・ジャズの帝王」と呼ばれ、ジャズの可能性を追求し続けたトランペット奏者のマイルス・デイヴィスさん。
1970年にリリースされた『Bitches Brew』は、エレクトリック楽器やロックの要素を全面的に取り入れた問題作であり、ジャズ・フュージョンというジャンルを決定的にした歴史的な転換点として知られています。
最大12名という大編成のアンサンブルが生み出す重層的なサウンドは、まるで渦を巻くように展開され、従来のジャズの枠組みを大きく超えた実験的な作品となっています。
発売当初は賛否両論を巻き起こしましたが、グラミー賞を受賞し、マイルスさん初のゴールド・ディスクに認定されるなど商業的にも成功を収めました。
ジャズという音楽の新しい地平を切り開いた革新的な1枚を、ぜひ体験してみてください!
Poker FaceLady Gaga
ダークで挑発的なイントロから一気にキャッチーなサビへと展開していく構成が圧巻のダンスポップ・チューン。
2008年にアルバム『The Fame』からのセカンド・シングルとして世に出され、翌年には全米1位を獲得。
国内ではauのCMソングとしても起用され、耳に残るフレーズとともに多くの人々の記憶に刻まれました。
ミドルテンポの心地よいビートは、ドライブ中やパーティーシーンにぴったり。
何度でもリピートしたくなる中毒性の高さが魅力です。